Luzifer - nach einem Gemälde in Bezug auf die Opfer, die von Luzifer - Teil der Serie von Gemälden, die sich mit dem Thema der Erlösung, von der jüdischen Künstler, Fay Pomerance.. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/luzifer-nach-einem-gemalde-in-bezug-auf-die-opfer-die-von-luzifer-teil-der-serie-von-gemalden-die-sich-mit-dem-thema-der-erlosung-von-der-judischen-kunstler-fay-pomerance-image179659030.html
RMMC84WX–Luzifer - nach einem Gemälde in Bezug auf die Opfer, die von Luzifer - Teil der Serie von Gemälden, die sich mit dem Thema der Erlösung, von der jüdischen Künstler, Fay Pomerance..
Porträt von König Heinrich IV., La Galerie du Palais Royal (Serientitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Serientitel), Druckerei: Alexandre Tardieu, nach Entwurf: Frans Pourbus (II), Mademoiselle Niquet, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 416 mm x Breite 298 mm, Druck Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-konig-heinrich-iv-la-galerie-du-palais-royal-serientitel-gemalde-aus-der-sammlung-des-herzogs-von-orleans-serientitel-druckerei-alexandre-tardieu-nach-entwurf-frans-pourbus-ii-mademoiselle-niquet-verlag-paris-verlag-paris-frankreich-1786-1808-papier-gravur-atzen-hohe-416-mm-x-breite-298-mm-druck-image599460428.html
RM2WR7NW0–Porträt von König Heinrich IV., La Galerie du Palais Royal (Serientitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Serientitel), Druckerei: Alexandre Tardieu, nach Entwurf: Frans Pourbus (II), Mademoiselle Niquet, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 416 mm x Breite 298 mm, Druck
Die Historikerin Mary Beard in einer Presseansicht der Poesie-Serie von Titian in großem Maßstab griechischen Mythenbildern, Teil der Ausstellung "Titian: Love, Desire, Tod" in der National Gallery, London. Die Ausstellung bringt erstmals seit dem späten 16. Jahrhundert die sechs Gemälde in ihrer Gesamtheit zusammen. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/die-historikerin-mary-beard-in-einer-presseansicht-der-poesie-serie-von-titian-in-grossem-massstab-griechischen-mythenbildern-teil-der-ausstellung-titian-love-desire-tod-in-der-national-gallery-london-die-ausstellung-bringt-erstmals-seit-dem-spaten-16-jahrhundert-die-sechs-gemalde-in-ihrer-gesamtheit-zusammen-image348473629.html
RM2B6X9JN–Die Historikerin Mary Beard in einer Presseansicht der Poesie-Serie von Titian in großem Maßstab griechischen Mythenbildern, Teil der Ausstellung "Titian: Love, Desire, Tod" in der National Gallery, London. Die Ausstellung bringt erstmals seit dem späten 16. Jahrhundert die sechs Gemälde in ihrer Gesamtheit zusammen.
Inspiriert von Den Fortschritten Eines Rakes. Platte 7. Das Gefängnis, William Hogarth, 1735, Gravur, A Rake's Progress ist eine Serie von acht Gemälden von William Hogarth. Die Leinwände wurden in den Jahren 1732-33, dann graviert und veröffentlicht als Stiche in 1735. TE Papa hat das Set aus acht Prints. Die Serie zeigt, Reimagined by Artotop. Klassische Kunst neu erfunden mit einem modernen Twist. Design von warmen fröhlichen Leuchten der Helligkeit und Lichtstrahl Strahlkraft. Fotografie inspiriert von Surrealismus und Futurismus, umarmt dynamische Energie der modernen Technologie, Bewegung, Geschwindigkeit und Kultur zu revolutionieren Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/inspiriert-von-den-fortschritten-eines-rakes-platte-7-das-gefangnis-william-hogarth-1735-gravur-a-rakes-progress-ist-eine-serie-von-acht-gemalden-von-william-hogarth-die-leinwande-wurden-in-den-jahren-1732-33-dann-graviert-und-veroffentlicht-als-stiche-in-1735-te-papa-hat-das-set-aus-acht-prints-die-serie-zeigt-reimagined-by-artotop-klassische-kunst-neu-erfunden-mit-einem-modernen-twist-design-von-warmen-frohlichen-leuchten-der-helligkeit-und-lichtstrahl-strahlkraft-fotografie-inspiriert-von-surrealismus-und-futurismus-umarmt-dynamische-energie-der-modernen-technologie-bewegung-geschwindigkeit-und-kultur-zu-revolutionieren-image459331190.html
RF2HK89HA–Inspiriert von Den Fortschritten Eines Rakes. Platte 7. Das Gefängnis, William Hogarth, 1735, Gravur, A Rake's Progress ist eine Serie von acht Gemälden von William Hogarth. Die Leinwände wurden in den Jahren 1732-33, dann graviert und veröffentlicht als Stiche in 1735. TE Papa hat das Set aus acht Prints. Die Serie zeigt, Reimagined by Artotop. Klassische Kunst neu erfunden mit einem modernen Twist. Design von warmen fröhlichen Leuchten der Helligkeit und Lichtstrahl Strahlkraft. Fotografie inspiriert von Surrealismus und Futurismus, umarmt dynamische Energie der modernen Technologie, Bewegung, Geschwindigkeit und Kultur zu revolutionieren
Eine Reihe von Gemälden von Wassily Kandinsky forderte vier Tafeln Edwin R. Campbell, Museum für moderne Kunst Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-reihe-von-gemalden-von-wassily-kandinsky-forderte-vier-tafeln-edwin-r-campbell-museum-fur-moderne-kunst-22595708.html
RMB8N91G–Eine Reihe von Gemälden von Wassily Kandinsky forderte vier Tafeln Edwin R. Campbell, Museum für moderne Kunst
Ein Aquarell- und Stiftgemälde von The Terrace, Windsor Castle, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/ein-aquarell-und-stiftgemalde-von-the-terrace-windsor-castle-london-die-illustrierte-london-news-prasentierte-eine-langjahrige-serie-von-gemalden-der-londoner-architektur-von-sir-hugh-maxwell-casson-in-den-spaten-1960er-und-bis-in-die-1970er-jahren-image501367978.html
RM2M3K7Y6–Ein Aquarell- und Stiftgemälde von The Terrace, Windsor Castle, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren.
Madonna und Kind. Artist: Bachiacca (Francesco d'Ubertino Verdi) (Italienisch, Florenz 1494-1557 Florenz). Abmessungen: 34 1/4 x 26 1/2 in. (87 x 67,3 cm). Datum: Möglicherweise frühen 1520er. Bachiacca war ein Freund und Mitarbeiter von Andrea del Sarto, und arbeitete mit ihm und Francesco Francia auf eine denkwürdige Serie von Gemälden für ein Schlafzimmer in Florenz. Dieser hingebungsvolle Gemälde zeigt die Madonna mit Kind inmitten einer Auswahl von sorgfältig dargestellt Blumen - Jasmin, Kornblume, Rose und sweetbriar - - die alle Symbole der Jungfrau oder Christus in der Renaissance. Die Zusammensetzung, die auch die Grundlage Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/madonna-und-kind-artist-bachiacca-francesco-dubertino-verdi-italienisch-florenz-1494-1557-florenz-abmessungen-34-14-x-26-12-in-87-x-673-cm-datum-moglicherweise-fruhen-1520er-bachiacca-war-ein-freund-und-mitarbeiter-von-andrea-del-sarto-und-arbeitete-mit-ihm-und-francesco-francia-auf-eine-denkwurdige-serie-von-gemalden-fur-ein-schlafzimmer-in-florenz-dieser-hingebungsvolle-gemalde-zeigt-die-madonna-mit-kind-inmitten-einer-auswahl-von-sorgfaltig-dargestellt-blumen-jasmin-kornblume-rose-und-sweetbriar-die-alle-symbole-der-jungfrau-oder-christus-in-der-renaissance-die-zusammensetzung-die-auch-die-grundlage-image212877064.html
RMPA9AT8–Madonna und Kind. Artist: Bachiacca (Francesco d'Ubertino Verdi) (Italienisch, Florenz 1494-1557 Florenz). Abmessungen: 34 1/4 x 26 1/2 in. (87 x 67,3 cm). Datum: Möglicherweise frühen 1520er. Bachiacca war ein Freund und Mitarbeiter von Andrea del Sarto, und arbeitete mit ihm und Francesco Francia auf eine denkwürdige Serie von Gemälden für ein Schlafzimmer in Florenz. Dieser hingebungsvolle Gemälde zeigt die Madonna mit Kind inmitten einer Auswahl von sorgfältig dargestellt Blumen - Jasmin, Kornblume, Rose und sweetbriar - - die alle Symbole der Jungfrau oder Christus in der Renaissance. Die Zusammensetzung, die auch die Grundlage
Eintrag von Hernán Cortés in Tlaxcala', Serie von Gemälden, die Eroberung von Mexiko". Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/eintrag-von-hernn-corts-in-tlaxcala-serie-von-gemalden-die-eroberung-von-mexiko-image212423101.html
RMP9GKR9–Eintrag von Hernán Cortés in Tlaxcala', Serie von Gemälden, die Eroberung von Mexiko".
1. Januar 1960 - Kathedrale Kirche von St. Michael, Coventry; Die jüngste in einer Reihe von Gemälden von Terence Cuneo, im Auftrag von John Laing und Sohn Limited, zeigt In Arbeit in Coventry Cathedral. Die 80 ft hohen Außenmauern des grauen Sandstein sind nahezu abgeschlossen, und Bau von der immensen konkrete Baldachin über 270 f t. lange Kirchenschiff verläuft jetzt. Die Kabinenhaube wird letztlich von 14 Betonstützen jedes 62 ft hohen unterstützt werden, von denen sechs bereits in Position sind Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/1-januar-1960-kathedrale-kirche-von-st-michael-coventry-die-jungste-in-einer-reihe-von-gemalden-von-terence-cuneo-im-auftrag-von-john-laing-und-sohn-limited-zeigt-in-arbeit-in-coventry-cathedral-die-80-ft-hohen-aussenmauern-des-grauen-sandstein-sind-nahezu-abgeschlossen-und-bau-von-der-immensen-konkrete-baldachin-uber-270-f-t-lange-kirchenschiff-verlauft-jetzt-die-kabinenhaube-wird-letztlich-von-14-betonstutzen-jedes-62-ft-hohen-unterstutzt-werden-von-denen-sechs-bereits-in-position-sind-image69362022.html
RME0RKY2–1. Januar 1960 - Kathedrale Kirche von St. Michael, Coventry; Die jüngste in einer Reihe von Gemälden von Terence Cuneo, im Auftrag von John Laing und Sohn Limited, zeigt In Arbeit in Coventry Cathedral. Die 80 ft hohen Außenmauern des grauen Sandstein sind nahezu abgeschlossen, und Bau von der immensen konkrete Baldachin über 270 f t. lange Kirchenschiff verläuft jetzt. Die Kabinenhaube wird letztlich von 14 Betonstützen jedes 62 ft hohen unterstützt werden, von denen sechs bereits in Position sind
Zentralasien: Zwei Reiter jagen im Schnee in Zentralasien, 15. Jahrhundert. Gemälde aus der Schule von Siyah Kalem. Mehmed Siyah-Kalem war ein Künstler des 15. Jahrhunderts, der allein durch die Namenszuschreibung einer bemerkenswerten Serie von Gemälden bekannt war, die in der kaiserlichen osmanischen Palastbibliothek (Topkapi Saray) aufbewahrt wurden. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischer (vermutlich türkischer) Herkunft war, wahrscheinlich aus dem Iran oder Turkestan, und mit dem Lager- und Militärleben bestens vertraut war. Seine Bilder erscheinen in den ‘Conqueror’s Albums’. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/zentralasien-zwei-reiter-jagen-im-schnee-in-zentralasien-15-jahrhundert-gemalde-aus-der-schule-von-siyah-kalem-mehmed-siyah-kalem-war-ein-kunstler-des-15-jahrhunderts-der-allein-durch-die-namenszuschreibung-einer-bemerkenswerten-serie-von-gemalden-bekannt-war-die-in-der-kaiserlichen-osmanischen-palastbibliothek-topkapi-saray-aufbewahrt-wurden-von-seinem-leben-ist-nichts-bekannt-aber-seine-arbeit-deutet-darauf-hin-dass-er-zentralasiatischer-vermutlich-turkischer-herkunft-war-wahrscheinlich-aus-dem-iran-oder-turkestan-und-mit-dem-lager-und-militarleben-bestens-vertraut-war-seine-bilder-erscheinen-in-den-conquerors-albums-image344226269.html
RM2B00T39–Zentralasien: Zwei Reiter jagen im Schnee in Zentralasien, 15. Jahrhundert. Gemälde aus der Schule von Siyah Kalem. Mehmed Siyah-Kalem war ein Künstler des 15. Jahrhunderts, der allein durch die Namenszuschreibung einer bemerkenswerten Serie von Gemälden bekannt war, die in der kaiserlichen osmanischen Palastbibliothek (Topkapi Saray) aufbewahrt wurden. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischer (vermutlich türkischer) Herkunft war, wahrscheinlich aus dem Iran oder Turkestan, und mit dem Lager- und Militärleben bestens vertraut war. Seine Bilder erscheinen in den ‘Conqueror’s Albums’.
Tollhaus Irrenanstalt aus dem "liederlichen' Serie von Gemälden aus dem 18. Jahrhundert Engländers William Hogarth. 1735 Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-tollhaus-irrenanstalt-aus-dem-liederlichen-serie-von-gemalden-aus-dem-18-jahrhundert-englanders-william-hogarth-1735-90850624.html
RMF7PGW4–Tollhaus Irrenanstalt aus dem "liederlichen' Serie von Gemälden aus dem 18. Jahrhundert Engländers William Hogarth. 1735
Business Design Centre, Islington, London, UK. 21. Januar 2020. London Art Fair präsentiert außergewöhnliche moderne und zeitgenössische Kunst unserer Zeit, zu entdecken und zu kaufen. Die Messe ist ein etabliertes Ziel sowohl für Museum Qualität moderne und zeitgenössische Arbeiten, von den Abzügen und Editionen zu großen Werke von international bekannten Künstlern. Bilder: Jonathan S. Böttcher, im Querformat Reihe von Gemälden. Credit: Malcolm Park/Alamy Leben Nachrichten. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/business-design-centre-islington-london-uk-21-januar-2020-london-art-fair-prasentiert-aussergewohnliche-moderne-und-zeitgenossische-kunst-unserer-zeit-zu-entdecken-und-zu-kaufen-die-messe-ist-ein-etabliertes-ziel-sowohl-fur-museum-qualitat-moderne-und-zeitgenossische-arbeiten-von-den-abzugen-und-editionen-zu-grossen-werke-von-international-bekannten-kunstlern-bilder-jonathan-s-bottcher-im-querformat-reihe-von-gemalden-credit-malcolm-parkalamy-leben-nachrichten-image340628302.html
RM2AP4XTE–Business Design Centre, Islington, London, UK. 21. Januar 2020. London Art Fair präsentiert außergewöhnliche moderne und zeitgenössische Kunst unserer Zeit, zu entdecken und zu kaufen. Die Messe ist ein etabliertes Ziel sowohl für Museum Qualität moderne und zeitgenössische Arbeiten, von den Abzügen und Editionen zu großen Werke von international bekannten Künstlern. Bilder: Jonathan S. Böttcher, im Querformat Reihe von Gemälden. Credit: Malcolm Park/Alamy Leben Nachrichten.
Eisschollen, von Claude Monet, 1893, französischer impressionistischer Malerei, Öl auf Leinwand. Nach dem kalten und schneereichen Winter 1892-93, Monet erstellt eine Reihe von Gemälden aus seinem Haus in Giverny (BSLOC 2017 3 43) Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eisschollen-von-claude-monet-1893-franzosischer-impressionistischer-malerei-ol-auf-leinwand-nach-dem-kalten-und-schneereichen-winter-1892-93-monet-erstellt-eine-reihe-von-gemalden-aus-seinem-haus-in-giverny-bsloc-2017-3-43-170544050.html
RMKWCXJX–Eisschollen, von Claude Monet, 1893, französischer impressionistischer Malerei, Öl auf Leinwand. Nach dem kalten und schneereichen Winter 1892-93, Monet erstellt eine Reihe von Gemälden aus seinem Haus in Giverny (BSLOC 2017 3 43)
N/A. Agave americana aus einer Serie von Gemälden für Francesco I. de' Medici. zwischen 1577 und 1587. Jacopo Ligozzi (1547 - 1627) 68 Agave americana 00 a Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/na-agave-americana-aus-einer-serie-von-gemalden-fur-francesco-i-de-medici-zwischen-1577-und-1587-jacopo-ligozzi-1547-1627-68-agave-americana-00-a-image209925633.html
RMP5EX81–N/A. Agave americana aus einer Serie von Gemälden für Francesco I. de' Medici. zwischen 1577 und 1587. Jacopo Ligozzi (1547 - 1627) 68 Agave americana 00 a
Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/sandham-memorial-kapelle-ein-grad-i-1920-s-eingerichtetes-gebaude-eine-reihe-von-gemalden-des-englischen-kunstler-stanley-spencer-unterzubringen-aufgefuhrt-image222502409.html
RMPWYT2H–Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt
The WU/Rose Series, 1907, Hilma af Klint, MoMA, New York City. The Large Figure Gemälde, Nr. 5, Gruppe III, The WU/Rose Series (1907). Das Gemälde ist Teil der Serie von Hilma af Klint, den Gemälden des Tempels, ihrer wichtigsten Werke. Laut der Künstlerin hatte dieses Gemälde eine besondere Bedeutung und sie bezeichnete es als „der Schlüssel zu allen Werken bis heute“ Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/the-wurose-series-1907-hilma-af-klint-moma-new-york-city-the-large-figure-gemalde-nr-5-gruppe-iii-the-wurose-series-1907-das-gemalde-ist-teil-der-serie-von-hilma-af-klint-den-gemalden-des-tempels-ihrer-wichtigsten-werke-laut-der-kunstlerin-hatte-dieses-gemalde-eine-besondere-bedeutung-und-sie-bezeichnete-es-als-der-schlussel-zu-allen-werken-bis-heute-image518324709.html
RM2N37MCN–The WU/Rose Series, 1907, Hilma af Klint, MoMA, New York City. The Large Figure Gemälde, Nr. 5, Gruppe III, The WU/Rose Series (1907). Das Gemälde ist Teil der Serie von Hilma af Klint, den Gemälden des Tempels, ihrer wichtigsten Werke. Laut der Künstlerin hatte dieses Gemälde eine besondere Bedeutung und sie bezeichnete es als „der Schlüssel zu allen Werken bis heute“
Pieter Bruegel in Brüssel Rathaus im Jahre 1569 wird beauftragt, eine Reihe von Gemälden ausführen um den Bau des Kanals zwischen Brüssel und Antwerpen zu gedenken. Es ist nicht bekannt, ob er Arbeit begonnen hatte, bevor er im selben Jahr starb. Werbung für Liebigs Fleisch extrahieren veröffentlicht 1962. Pieter Bruegel der ältere, Maler der niederländischen Renaissance, c. 1525 – 9 September 1569. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-pieter-bruegel-in-brussel-rathaus-im-jahre-1569-wird-beauftragt-eine-reihe-von-gemalden-ausfuhren-um-den-bau-des-kanals-zwischen-brussel-und-antwerpen-zu-gedenken-es-ist-nicht-bekannt-ob-er-arbeit-begonnen-hatte-bevor-er-im-selben-jahr-starb-werbung-fur-liebigs-fleisch-extrahieren-veroffentlicht-1962-pieter-bruegel-der-altere-maler-der-niederlandischen-renaissance-c-1525-9-september-1569-83356210.html
RMERH5KE–Pieter Bruegel in Brüssel Rathaus im Jahre 1569 wird beauftragt, eine Reihe von Gemälden ausführen um den Bau des Kanals zwischen Brüssel und Antwerpen zu gedenken. Es ist nicht bekannt, ob er Arbeit begonnen hatte, bevor er im selben Jahr starb. Werbung für Liebigs Fleisch extrahieren veröffentlicht 1962. Pieter Bruegel der ältere, Maler der niederländischen Renaissance, c. 1525 – 9 September 1569.
EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-hohlenmalerei-in-kolo-norden-von-tansania-eine-reihe-von-hohlenmalereien-in-kolo-norden-von-tansania-konnte-die-alteste-kunst-48851129.html
RMCRDA35–EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST
Afrikanische Löwen im Detail dargestellt, um die Stadt von Tripolis in der Malerei gewidmet "Afrika" aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/afrikanische-lowen-im-detail-dargestellt-um-die-stadt-von-tripolis-in-der-malerei-gewidmet-afrika-aus-der-serie-von-gemalden-vier-kontinente-des-flamischen-malers-jan-van-kessel-der-altere-1666-auf-der-anzeige-in-der-alten-pinakothek-in-munchen-bayern-deutschland-image256352102.html
RMTW1RM6–Afrikanische Löwen im Detail dargestellt, um die Stadt von Tripolis in der Malerei gewidmet "Afrika" aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland.
Aminita Muscaria". In einer Serie von Gemälden von Gordon Wain rund um das Thema 'Magic Mushrooms' und hallucigenics. *** Local Caption *** "Aminita Muscaria', von Gordon Wain Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/aminita-muscaria-in-einer-serie-von-gemalden-von-gordon-wain-rund-um-das-thema-magic-mushrooms-und-hallucigenics-local-caption-aminita-muscaria-von-gordon-wain-image179153762.html
RMMBD4CJ–Aminita Muscaria". In einer Serie von Gemälden von Gordon Wain rund um das Thema 'Magic Mushrooms' und hallucigenics. *** Local Caption *** "Aminita Muscaria', von Gordon Wain
Porträt von König Heinrich IV., La Galerie du Palais Royal (Reihentitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Reihentitel), Porträt des Königs im Alter von vier Jahren., Druckerei: Alexandre Tardieu, nach Malerei von: Francois Clouet, nach Zeichnung von: Beaudoin, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 417 mm x Breite 290 mm, Druck Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-konig-heinrich-iv-la-galerie-du-palais-royal-reihentitel-gemalde-aus-der-sammlung-des-herzogs-von-orleans-reihentitel-portrat-des-konigs-im-alter-von-vier-jahren-druckerei-alexandre-tardieu-nach-malerei-von-francois-clouet-nach-zeichnung-von-beaudoin-verlag-paris-verlag-paris-frankreich-1786-1808-papier-gravur-atzen-hohe-417-mm-x-breite-290-mm-druck-image599460405.html
RM2WR7NT5–Porträt von König Heinrich IV., La Galerie du Palais Royal (Reihentitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Reihentitel), Porträt des Königs im Alter von vier Jahren., Druckerei: Alexandre Tardieu, nach Malerei von: Francois Clouet, nach Zeichnung von: Beaudoin, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 417 mm x Breite 290 mm, Druck
Die Historikerin Mary Beard sieht 'Diana and Actaeon' (links) und 'Diana and Callisto', Teil der Poesie-Serie von Titian, die große griechische, mythologische Gemälde umfasst, die in der Ausstellung "Titian: Liebe, Begierde, Tod" in der National Gallery in London zu sehen sind. Die Ausstellung bringt erstmals seit dem späten 16. Jahrhundert die sechs Gemälde in ihrer Gesamtheit zusammen. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/die-historikerin-mary-beard-sieht-diana-and-actaeon-links-und-diana-and-callisto-teil-der-poesie-serie-von-titian-die-grosse-griechische-mythologische-gemalde-umfasst-die-in-der-ausstellung-titian-liebe-begierde-tod-in-der-national-gallery-in-london-zu-sehen-sind-die-ausstellung-bringt-erstmals-seit-dem-spaten-16-jahrhundert-die-sechs-gemalde-in-ihrer-gesamtheit-zusammen-image348473642.html
RM2B6X9K6–Die Historikerin Mary Beard sieht 'Diana and Actaeon' (links) und 'Diana and Callisto', Teil der Poesie-Serie von Titian, die große griechische, mythologische Gemälde umfasst, die in der Ausstellung "Titian: Liebe, Begierde, Tod" in der National Gallery in London zu sehen sind. Die Ausstellung bringt erstmals seit dem späten 16. Jahrhundert die sechs Gemälde in ihrer Gesamtheit zusammen.
Kunst, inspiriert von Den Fortschritten Eines Rakes. Platte 7. Das Gefängnis, William Hogarth, 1735, Gravur, A Rake's Progress ist eine Serie von acht Gemälden von William Hogarth. Die Leinwände wurden in den Jahren 1732-33, dann graviert und veröffentlicht als Stiche in 1735. TE Papa hat das Set aus acht Prints, Classic Works, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-den-fortschritten-eines-rakes-platte-7-das-gefangnis-william-hogarth-1735-gravur-a-rakes-progress-ist-eine-serie-von-acht-gemalden-von-william-hogarth-die-leinwande-wurden-in-den-jahren-1732-33-dann-graviert-und-veroffentlicht-als-stiche-in-1735-te-papa-hat-das-set-aus-acht-prints-classic-works-die-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-modernisiert-wurden-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image459672130.html
RF2HKRTDP–Kunst, inspiriert von Den Fortschritten Eines Rakes. Platte 7. Das Gefängnis, William Hogarth, 1735, Gravur, A Rake's Progress ist eine Serie von acht Gemälden von William Hogarth. Die Leinwände wurden in den Jahren 1732-33, dann graviert und veröffentlicht als Stiche in 1735. TE Papa hat das Set aus acht Prints, Classic Works, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Glasgow, Schottland, Großbritannien. Juni 2021. UK Wetter: Sommer Euro 2021 Fieber erschien in der Stadt mit einer guten Stimmung und Fahnen begleitend den Sommer feeling. Das geschlossene, noble Restaurant rogano setzt seine Gemäldeserie fort, die die extravagante Lebensart der Vergangenheit widerspiegelt. Quelle: gerard Ferry/Alamy Live News Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/glasgow-schottland-grossbritannien-juni-2021-uk-wetter-sommer-euro-2021-fieber-erschien-in-der-stadt-mit-einer-guten-stimmung-und-fahnen-begleitend-den-sommer-feeling-das-geschlossene-noble-restaurant-rogano-setzt-seine-gemaldeserie-fort-die-die-extravagante-lebensart-der-vergangenheit-widerspiegelt-quelle-gerard-ferryalamy-live-news-image431833712.html
RM2G2FM8G–Glasgow, Schottland, Großbritannien. Juni 2021. UK Wetter: Sommer Euro 2021 Fieber erschien in der Stadt mit einer guten Stimmung und Fahnen begleitend den Sommer feeling. Das geschlossene, noble Restaurant rogano setzt seine Gemäldeserie fort, die die extravagante Lebensart der Vergangenheit widerspiegelt. Quelle: gerard Ferry/Alamy Live News
Ein Aquarell- und Stiftgemälde des Hampton Court Palace in London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/ein-aquarell-und-stiftgemalde-des-hampton-court-palace-in-london-die-illustrierte-london-news-prasentierte-eine-langjahrige-serie-von-gemalden-der-londoner-architektur-von-sir-hugh-maxwell-casson-in-den-spaten-1960er-und-bis-in-die-1970er-jahren-image501367969.html
RM2M3K7XW–Ein Aquarell- und Stiftgemälde des Hampton Court Palace in London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren.
Sitzen Bauern. Artist: Paul Cézanne (Französisch, Aix-en-Provence 1839-1906 Aix-en-Provence). Abmessungen: 21 1/2 x 17 3/4 in. (54,6 x 45,1 cm). Datum: Ca. 1892-96. Die Stimmung und die Palette dieser nachdenkliche Abbildung Studie beziehen sich auf Cézannes gefeierte Serie von Gemälden, die Männer spielen Karten. Diese bestimmte Person nicht in jedem dieser Bilder erscheinen, aber es kann kein Zweifel sein, dass er, wie die Modelle für die Kartenspieler, war einer der Arbeiter an Jas de Bouffan, die Cézanne Anwesen in Aix-en-Provence. Museum: Metropolitan Museum of Art, New York, USA. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/sitzen-bauern-artist-paul-czanne-franzosisch-aix-en-provence-1839-1906-aix-en-provence-abmessungen-21-12-x-17-34-in-546-x-451-cm-datum-ca-1892-96-die-stimmung-und-die-palette-dieser-nachdenkliche-abbildung-studie-beziehen-sich-auf-czannes-gefeierte-serie-von-gemalden-die-manner-spielen-karten-diese-bestimmte-person-nicht-in-jedem-dieser-bilder-erscheinen-aber-es-kann-kein-zweifel-sein-dass-er-wie-die-modelle-fur-die-kartenspieler-war-einer-der-arbeiter-an-jas-de-bouffan-die-czanne-anwesen-in-aix-en-provence-museum-metropolitan-museum-of-art-new-york-usa-image213113343.html
RMPAM46R–Sitzen Bauern. Artist: Paul Cézanne (Französisch, Aix-en-Provence 1839-1906 Aix-en-Provence). Abmessungen: 21 1/2 x 17 3/4 in. (54,6 x 45,1 cm). Datum: Ca. 1892-96. Die Stimmung und die Palette dieser nachdenkliche Abbildung Studie beziehen sich auf Cézannes gefeierte Serie von Gemälden, die Männer spielen Karten. Diese bestimmte Person nicht in jedem dieser Bilder erscheinen, aber es kann kein Zweifel sein, dass er, wie die Modelle für die Kartenspieler, war einer der Arbeiter an Jas de Bouffan, die Cézanne Anwesen in Aix-en-Provence. Museum: Metropolitan Museum of Art, New York, USA.
Taufe des Königs von Texcoco in Anwesenheit von Hernán Cortés' Serie von Gemälden "Eroberung von … Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/taufe-des-konigs-von-texcoco-in-anwesenheit-von-hernn-corts-serie-von-gemalden-eroberung-von-image212423100.html
RMP9GKR8–Taufe des Königs von Texcoco in Anwesenheit von Hernán Cortés' Serie von Gemälden "Eroberung von …
10. Oktober 1966 - besucht Edward G. Robinson, Riviera Maler. Edward G. Robinson, der berühmte amerikanische Schirm-Schauspieler, ist ein großer Kunstliebhaber, während der Dreharbeiten an der Riviera (wo er in dem Film '' The blonde von Peking'' stars) besuchte er die französischen Maler R. Moretti, der gerade eine Serie von Bildern mit dem Titel '' Les Cris Du M0nde'', '' The World Is Crying Out'' in Tel Aviv ausgestellt werden fertig hat. OPS: Edward G. Robinson im Bild mit Moretti in seinem Atelier in Nizza Côte d ' Azur. 11. Oktober 1966. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/10-oktober-1966-besucht-edward-g-robinson-riviera-maler-edward-g-robinson-der-beruhmte-amerikanische-schirm-schauspieler-ist-ein-grosser-kunstliebhaber-wahrend-der-dreharbeiten-an-der-riviera-wo-er-in-dem-film-the-blonde-von-peking-stars-besuchte-er-die-franzosischen-maler-r-moretti-der-gerade-eine-serie-von-bildern-mit-dem-titel-les-cris-du-m0nde-the-world-is-crying-out-in-tel-aviv-ausgestellt-werden-fertig-hat-ops-edward-g-robinson-im-bild-mit-moretti-in-seinem-atelier-in-nizza-cte-d-azur-11-oktober-1966-image69425656.html
RME0XH3M–10. Oktober 1966 - besucht Edward G. Robinson, Riviera Maler. Edward G. Robinson, der berühmte amerikanische Schirm-Schauspieler, ist ein großer Kunstliebhaber, während der Dreharbeiten an der Riviera (wo er in dem Film '' The blonde von Peking'' stars) besuchte er die französischen Maler R. Moretti, der gerade eine Serie von Bildern mit dem Titel '' Les Cris Du M0nde'', '' The World Is Crying Out'' in Tel Aviv ausgestellt werden fertig hat. OPS: Edward G. Robinson im Bild mit Moretti in seinem Atelier in Nizza Côte d ' Azur. 11. Oktober 1966.
Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/siyah-kalem-oder-black-pen-ist-die-bezeichnung-fur-die-malschule-aus-dem-15-jahrhundert-die-mehmed-siyah-kalem-zugeschrieben-wird-von-seinem-leben-ist-nichts-bekannt-aber-seine-arbeit-deutet-darauf-hin-dass-er-zentralasiatischen-turkurgen-und-mit-lager-und-militarleben-grundlich-vertraut-war-die-gemalde-erscheinen-in-den-conquerors-albums-so-benannt-weil-zwei-portrats-von-sultan-mehmed-ii-dem-conqueror-in-einem-von-ihnen-vorhanden-sind-die-alben-bestehen-aus-miniaturen-die-aus-den-handschriften-des-14-15-und-fruhen-16-jahrhunderts-stammen-und-eine-reihe-von-gemalden-tragt-die-aufschrift-werk-des-meisters-muammad-siyah-kalem-som-image344271617.html
RM2B02WXW–Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som
Spencer Frederick Gore (1878 – 1914), Holz in Richmond Park, 1913 / 14 Öl auf Leinwand. Eine Serie von Landschaftsbildern der Richmond Park stellt die letzte herausragende Serie von Gemälden, bevor Spencer Gore tragische Tod an einer Lungenentzündung im Alter von 36 Jahren. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-spencer-frederick-gore-1878-1914-holz-in-richmond-park-1913-14-ol-auf-leinwand-eine-serie-von-landschaftsbildern-der-richmond-park-stellt-die-letzte-herausragende-serie-von-gemalden-bevor-spencer-gore-tragische-tod-an-einer-lungenentzundung-im-alter-von-36-jahren-90829188.html
RMF7NHFG–Spencer Frederick Gore (1878 – 1914), Holz in Richmond Park, 1913 / 14 Öl auf Leinwand. Eine Serie von Landschaftsbildern der Richmond Park stellt die letzte herausragende Serie von Gemälden, bevor Spencer Gore tragische Tod an einer Lungenentzündung im Alter von 36 Jahren.
Textil. Die ineinander verflechenden Reben umschließen sechs verschiedene Szenen von spielenden Kindern. Möglicherweise aus einer Serie von Gemälden dieses Themas von William Hamilton (1751-1801). Dichtes florales Ornament zwischen den Szenen. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/textil-die-ineinander-verflechenden-reben-umschliessen-sechs-verschiedene-szenen-von-spielenden-kindern-moglicherweise-aus-einer-serie-von-gemalden-dieses-themas-von-william-hamilton-1751-1801-dichtes-florales-ornament-zwischen-den-szenen-image353527505.html
RM2BF4FX9–Textil. Die ineinander verflechenden Reben umschließen sechs verschiedene Szenen von spielenden Kindern. Möglicherweise aus einer Serie von Gemälden dieses Themas von William Hamilton (1751-1801). Dichtes florales Ornament zwischen den Szenen.
Toledo El Greco Museum, Ansicht der Menschen, die die Serie von Gemälden, bekannt als die zwölf Apostel, im Museo del Greco in Toledo, Spanien, studieren Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/toledo-el-greco-museum-ansicht-der-menschen-die-die-serie-von-gemalden-bekannt-als-die-zwolf-apostel-im-museo-del-greco-in-toledo-spanien-studieren-image557210674.html
RM2RAF3W6–Toledo El Greco Museum, Ansicht der Menschen, die die Serie von Gemälden, bekannt als die zwölf Apostel, im Museo del Greco in Toledo, Spanien, studieren
Deutsch: Das winken Oberfläche der Herbst Hochwasser, aus einer Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - der Winkenden Oberfläche der Herbst Hochwasser Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/deutsch-das-winken-oberflache-der-herbst-hochwasser-aus-einer-serie-von-gemalden-von-wasser-1160-1225-837-ma-yuan-wasser-album-der-winkenden-oberflache-der-herbst-hochwasser-image185842962.html
RMMP9TGJ–Deutsch: Das winken Oberfläche der Herbst Hochwasser, aus einer Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - der Winkenden Oberfläche der Herbst Hochwasser
Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/sandham-memorial-kapelle-ein-grad-i-1920-s-eingerichtetes-gebaude-eine-reihe-von-gemalden-des-englischen-kunstler-stanley-spencer-unterzubringen-aufgefuhrt-image222502423.html
RMPWYT33–Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt
'Trust Visions That Don’t feature Eimers of Blood', 1983-84; Sprühfarbe auf Leinwand; MoMA: In den 1980er Jahren nutzten Jenny Holzer und Lady Pink New York als Kulisse für ihre Kunstwerke: Holzer klebte Plakate und Slogans an Wänden in ganz Manhattan und Lady Pink sprühte Graffiti auf Gebäuden und U-Bahn-Autos. Die beiden arbeiteten auch an einer Reihe von Gemälden auf Leinwand, wie diese Arbeit, für die Holzer komponierte Sätze und Lady Pink das Gemälde. Trust Visions that don’t feature Eimes of Blood basiert auf einem aktuellen Bild der Dokumentarfotografin Susan Meiselas, die arbeitete Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/trust-visions-that-dont-feature-eimers-of-blood-1983-84-spruhfarbe-auf-leinwand-moma-in-den-1980er-jahren-nutzten-jenny-holzer-und-lady-pink-new-york-als-kulisse-fur-ihre-kunstwerke-holzer-klebte-plakate-und-slogans-an-wanden-in-ganz-manhattan-und-lady-pink-spruhte-graffiti-auf-gebauden-und-u-bahn-autos-die-beiden-arbeiteten-auch-an-einer-reihe-von-gemalden-auf-leinwand-wie-diese-arbeit-fur-die-holzer-komponierte-satze-und-lady-pink-das-gemalde-trust-visions-that-dont-feature-eimes-of-blood-basiert-auf-einem-aktuellen-bild-der-dokumentarfotografin-susan-meiselas-die-arbeitete-image382329951.html
RM2D60HN3–'Trust Visions That Don’t feature Eimers of Blood', 1983-84; Sprühfarbe auf Leinwand; MoMA: In den 1980er Jahren nutzten Jenny Holzer und Lady Pink New York als Kulisse für ihre Kunstwerke: Holzer klebte Plakate und Slogans an Wänden in ganz Manhattan und Lady Pink sprühte Graffiti auf Gebäuden und U-Bahn-Autos. Die beiden arbeiteten auch an einer Reihe von Gemälden auf Leinwand, wie diese Arbeit, für die Holzer komponierte Sätze und Lady Pink das Gemälde. Trust Visions that don’t feature Eimes of Blood basiert auf einem aktuellen Bild der Dokumentarfotografin Susan Meiselas, die arbeitete
(140306)--TORONTO, 6. März 2014 (Xinhua)--Besucher sehen eine Reihe von Gemälden der Prinz Yinzhen Malerei von zwölf Schönheiten der Qing-Dynastie aus dem Palace Museum of China während der Medientag der Ausstellung "die Verbotene Stadt: Inside the Court of China Kaiser an das Royal Ontario Museum in Toronto, Kanada, 5. März 2014. Diese sechs-Monats-Ausstellung bringt nach Kanada zum ersten Mal ca. 250 Schätze der Palast Museum of China, die chinesischen kaiserlichen Leben, und auch Provids Gelegenheit für Kanadier lernen Chinas lange und faszinierende Geschichte und Trad gehörten Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/140306-toronto-6-marz-2014-xinhua-besucher-sehen-eine-reihe-von-gemalden-der-prinz-yinzhen-malerei-von-zwolf-schonheiten-der-qing-dynastie-aus-dem-palace-museum-of-china-wahrend-der-medientag-der-ausstellung-die-verbotene-stadt-inside-the-court-of-china-kaiser-an-das-royal-ontario-museum-in-toronto-kanada-5-marz-2014-diese-sechs-monats-ausstellung-bringt-nach-kanada-zum-ersten-mal-ca-250-schatze-der-palast-museum-of-china-die-chinesischen-kaiserlichen-leben-und-auch-provids-gelegenheit-fur-kanadier-lernen-chinas-lange-und-faszinierende-geschichte-und-trad-gehorten-image67294592.html
RMDWDEX8–(140306)--TORONTO, 6. März 2014 (Xinhua)--Besucher sehen eine Reihe von Gemälden der Prinz Yinzhen Malerei von zwölf Schönheiten der Qing-Dynastie aus dem Palace Museum of China während der Medientag der Ausstellung "die Verbotene Stadt: Inside the Court of China Kaiser an das Royal Ontario Museum in Toronto, Kanada, 5. März 2014. Diese sechs-Monats-Ausstellung bringt nach Kanada zum ersten Mal ca. 250 Schätze der Palast Museum of China, die chinesischen kaiserlichen Leben, und auch Provids Gelegenheit für Kanadier lernen Chinas lange und faszinierende Geschichte und Trad gehörten
EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-hohlenmalerei-in-kolo-norden-von-tansania-eine-reihe-von-hohlenmalereien-in-kolo-norden-von-tansania-konnte-die-alteste-kunst-48850448.html
RMCRD96T–EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST
Indischen Panzernashörner und Afrikanischer Elefant im Detail dargestellt die Stadt Ceuta in das Gemälde "Afrika" aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/indischen-panzernashorner-und-afrikanischer-elefant-im-detail-dargestellt-die-stadt-ceuta-in-das-gemalde-afrika-aus-der-serie-von-gemalden-vier-kontinente-des-flamischen-malers-jan-van-kessel-der-altere-1666-auf-der-anzeige-in-der-alten-pinakothek-in-munchen-bayern-deutschland-image256352100.html
RMTW1RM4–Indischen Panzernashörner und Afrikanischer Elefant im Detail dargestellt die Stadt Ceuta in das Gemälde "Afrika" aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland.
James Barry (11. Oktober 1741 – 22. Februar 1806), irischer Maler am bekanntesten für seine sechsteiligen Serie von Gemälden mit dem Titel Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-james-barry-11-oktober-1741-22-februar-1806-irischer-maler-am-bekanntesten-fur-seine-sechsteiligen-serie-von-gemalden-mit-dem-titel-21502020.html
RMB6YE18–James Barry (11. Oktober 1741 – 22. Februar 1806), irischer Maler am bekanntesten für seine sechsteiligen Serie von Gemälden mit dem Titel
Porträt von Louis XIII., König von Frankreich, La Galerie du Palais Royal (Reihentitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Reihentitel), Porträt von Louis, Druckerei: Francois Guibert, nach Malerei von: Philippe de Champaigne, Verlag: Jacques Couché, Druckerei: Frankreich, nach Malerei von: Frankreich, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 415 mm x Breite 273 mm, Druck Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-louis-xiii-konig-von-frankreich-la-galerie-du-palais-royal-reihentitel-gemalde-aus-der-sammlung-des-herzogs-von-orleans-reihentitel-portrat-von-louis-druckerei-francois-guibert-nach-malerei-von-philippe-de-champaigne-verlag-jacques-couch-druckerei-frankreich-nach-malerei-von-frankreich-verlag-paris-verlag-paris-frankreich-1786-1808-papier-gravur-atzen-hohe-415-mm-x-breite-273-mm-druck-image599460251.html
RM2WR7NJK–Porträt von Louis XIII., König von Frankreich, La Galerie du Palais Royal (Reihentitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Reihentitel), Porträt von Louis, Druckerei: Francois Guibert, nach Malerei von: Philippe de Champaigne, Verlag: Jacques Couché, Druckerei: Frankreich, nach Malerei von: Frankreich, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe 415 mm x Breite 273 mm, Druck
Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/eine-reihe-neuer-gemalde-von-damien-hirst-mit-dem-titel-color-space-die-eine-entwicklung-der-spot-gemalde-sind-die-zu-den-bekanntesten-werken-des-kunstlers-gehoren-die-noch-nie-in-der-offentlichkeit-gezeigt-wurden-werden-in-den-state-rooms-in-der-houghton-hall-norfolk-wahrend-einer-vorschau-fur-damien-hirst-in-der-houghton-hall-colour-space-paintings-and-outdoor-sculptures-die-vom-25-marz-bis-15-juli-stattfindet-ausgestellt-image177759978.html
RMM95JJJ–Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt.
Kunst inspiriert von Eisschollen, 1893, Öl auf Leinwand, 26 x 39 1/2 Zoll (66 x 100,3 cm), Gemälde, Claude Monet (französisch, Paris 1840–1926 Giverny), der anhaltende Frost und die starken Schneefälle im Winter 1892–93 inspirierten Monet dazu, ihre Effekte auf der seine in einer Reihe von Gemälden einzufangen, Klassische Werke, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-eisschollen-1893-ol-auf-leinwand-26-x-39-12-zoll-66-x-1003-cm-gemalde-claude-monet-franzosisch-paris-18401926-giverny-der-anhaltende-frost-und-die-starken-schneefalle-im-winter-189293-inspirierten-monet-dazu-ihre-effekte-auf-der-seine-in-einer-reihe-von-gemalden-einzufangen-klassische-werke-die-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-modernisiert-wurden-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462816177.html
RF2HTY2N5–Kunst inspiriert von Eisschollen, 1893, Öl auf Leinwand, 26 x 39 1/2 Zoll (66 x 100,3 cm), Gemälde, Claude Monet (französisch, Paris 1840–1926 Giverny), der anhaltende Frost und die starken Schneefälle im Winter 1892–93 inspirierten Monet dazu, ihre Effekte auf der seine in einer Reihe von Gemälden einzufangen, Klassische Werke, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive 1967 ausgestellt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/poststempel-stempel-aus-norwegen-in-der-lokalen-motive-1967-ausgestellt-image221483535.html
RMPT9CE7–Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive 1967 ausgestellt
Ein Aquarell- und Stiftgemälde der Chester Terrace, Regents Park, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/ein-aquarell-und-stiftgemalde-der-chester-terrace-regents-park-london-die-illustrierte-london-news-prasentierte-eine-langjahrige-serie-von-gemalden-der-londoner-architektur-von-sir-hugh-maxwell-casson-in-den-spaten-1960er-und-bis-in-die-1970er-jahren-image501367946.html
RM2M3K7X2–Ein Aquarell- und Stiftgemälde der Chester Terrace, Regents Park, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren.
Otsu-e von 13 buddhistischen Gottheiten. Kultur: Japan. Abmessungen: Bild: 13 1/4 x 6 7/8 in. (33,7 x 17,5 cm) Insgesamt: 22 1/2 x 10 7/8 in. (57,2 x 27,6 cm). Datum: 17. Das Bild von 13 buddhistischen Gottheiten war für Gedenkstätten für die Verstorbenen gehalten in festen Zeitabständen über die Tage und Jahre nach dem Tod aufgehängt. Ursprünglich, eine Reihe von Gemälden, die die Gottheiten, die einzeln verwendet, die aber dieses Bild vereint sie zu einer Ikone, die wiederholt von weniger wohlhabenden Familien beschäftigt werden könnte. Halos, die Gottheiten und mandorlen sind Holzschnitt mit der gleichen Block gedruckt, während einer begrenzten Anzahl o Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/otsu-e-von-13-buddhistischen-gottheiten-kultur-japan-abmessungen-bild-13-14-x-6-78-in-337-x-175-cm-insgesamt-22-12-x-10-78-in-572-x-276-cm-datum-17-das-bild-von-13-buddhistischen-gottheiten-war-fur-gedenkstatten-fur-die-verstorbenen-gehalten-in-festen-zeitabstanden-uber-die-tage-und-jahre-nach-dem-tod-aufgehangt-ursprunglich-eine-reihe-von-gemalden-die-die-gottheiten-die-einzeln-verwendet-die-aber-dieses-bild-vereint-sie-zu-einer-ikone-die-wiederholt-von-weniger-wohlhabenden-familien-beschaftigt-werden-konnte-halos-die-gottheiten-und-mandorlen-sind-holzschnitt-mit-der-gleichen-block-gedruckt-wahrend-einer-begrenzten-anzahl-o-image212901450.html
RMPAADY6–Otsu-e von 13 buddhistischen Gottheiten. Kultur: Japan. Abmessungen: Bild: 13 1/4 x 6 7/8 in. (33,7 x 17,5 cm) Insgesamt: 22 1/2 x 10 7/8 in. (57,2 x 27,6 cm). Datum: 17. Das Bild von 13 buddhistischen Gottheiten war für Gedenkstätten für die Verstorbenen gehalten in festen Zeitabständen über die Tage und Jahre nach dem Tod aufgehängt. Ursprünglich, eine Reihe von Gemälden, die die Gottheiten, die einzeln verwendet, die aber dieses Bild vereint sie zu einer Ikone, die wiederholt von weniger wohlhabenden Familien beschäftigt werden könnte. Halos, die Gottheiten und mandorlen sind Holzschnitt mit der gleichen Block gedruckt, während einer begrenzten Anzahl o
Die Opferung Isaaks, 1750. Diese Serie von Bildern erzählt vor allem die Geschichte des Alten Testaments von Abraham und Isaak, und jeder von den Leinwänden zeigt die Interaktion von Menschen und Engeln. In drei Werken, Engel zu Abraham, und in einem besonders dramatischen Leinwand, ein Engel Abraham abfängt, bevor er seinen eigenen Sohn zu opfern. Allerdings ist die Erzählung von Tobias und der Engel kommt aus einem ganz anderen Buch der Bibel. Der blinde Tobit schickt seinen Sohn Tobias aus einer Geldsumme, die in der fernen Stadt Medien zu sammeln, mit dem Engel Raphael begleitet ihn in der Verkleidung als Mensch. Diese p Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/die-opferung-isaaks-1750-diese-serie-von-bildern-erzahlt-vor-allem-die-geschichte-des-alten-testaments-von-abraham-und-isaak-und-jeder-von-den-leinwanden-zeigt-die-interaktion-von-menschen-und-engeln-in-drei-werken-engel-zu-abraham-und-in-einem-besonders-dramatischen-leinwand-ein-engel-abraham-abfangt-bevor-er-seinen-eigenen-sohn-zu-opfern-allerdings-ist-die-erzahlung-von-tobias-und-der-engel-kommt-aus-einem-ganz-anderen-buch-der-bibel-der-blinde-tobit-schickt-seinen-sohn-tobias-aus-einer-geldsumme-die-in-der-fernen-stadt-medien-zu-sammeln-mit-dem-engel-raphael-begleitet-ihn-in-der-verkleidung-als-mensch-diese-p-image330130166.html
RM2A52MB2–Die Opferung Isaaks, 1750. Diese Serie von Bildern erzählt vor allem die Geschichte des Alten Testaments von Abraham und Isaak, und jeder von den Leinwänden zeigt die Interaktion von Menschen und Engeln. In drei Werken, Engel zu Abraham, und in einem besonders dramatischen Leinwand, ein Engel Abraham abfängt, bevor er seinen eigenen Sohn zu opfern. Allerdings ist die Erzählung von Tobias und der Engel kommt aus einem ganz anderen Buch der Bibel. Der blinde Tobit schickt seinen Sohn Tobias aus einer Geldsumme, die in der fernen Stadt Medien zu sammeln, mit dem Engel Raphael begleitet ihn in der Verkleidung als Mensch. Diese p
Spanischen Krieg für die Unabhängigkeit. Malerei Kopie einer Wandmalerei aus dem Bauernhaus Les Farreres (Rellinars del Valles in der Provinz Barcelona, Katalonien, Spanien). Es gehört zu einer Serie von Gemälden über die Schlachten von Bruc, Juni 1808. Kopie von einem lokalen Maler, Francesc cuixart ich Barjau. Erste Bekämpfung von Bruc (6. Juni 1808). Katalonien. Spanien. Museum Comarcal von Manresa (Provinz Barcelona, Katalonien, Spanien). Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/spanischen-krieg-fur-die-unabhangigkeit-malerei-kopie-einer-wandmalerei-aus-dem-bauernhaus-les-farreres-rellinars-del-valles-in-der-provinz-barcelona-katalonien-spanien-es-gehort-zu-einer-serie-von-gemalden-uber-die-schlachten-von-bruc-juni-1808-kopie-von-einem-lokalen-maler-francesc-cuixart-ich-barjau-erste-bekampfung-von-bruc-6-juni-1808-katalonien-spanien-museum-comarcal-von-manresa-provinz-barcelona-katalonien-spanien-image158191048.html
RMK5A688–Spanischen Krieg für die Unabhängigkeit. Malerei Kopie einer Wandmalerei aus dem Bauernhaus Les Farreres (Rellinars del Valles in der Provinz Barcelona, Katalonien, Spanien). Es gehört zu einer Serie von Gemälden über die Schlachten von Bruc, Juni 1808. Kopie von einem lokalen Maler, Francesc cuixart ich Barjau. Erste Bekämpfung von Bruc (6. Juni 1808). Katalonien. Spanien. Museum Comarcal von Manresa (Provinz Barcelona, Katalonien, Spanien).
Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/siyah-kalem-oder-black-pen-ist-die-bezeichnung-fur-die-malschule-aus-dem-15-jahrhundert-die-mehmed-siyah-kalem-zugeschrieben-wird-von-seinem-leben-ist-nichts-bekannt-aber-seine-arbeit-deutet-darauf-hin-dass-er-zentralasiatischen-turkurgen-und-mit-lager-und-militarleben-grundlich-vertraut-war-die-gemalde-erscheinen-in-den-conquerors-albums-so-benannt-weil-zwei-portrats-von-sultan-mehmed-ii-dem-conqueror-in-einem-von-ihnen-vorhanden-sind-die-alben-bestehen-aus-miniaturen-die-aus-den-handschriften-des-14-15-und-fruhen-16-jahrhunderts-stammen-und-eine-reihe-von-gemalden-tragt-die-aufschrift-werk-des-meisters-muammad-siyah-kalem-som-image344261796.html
RM2B02DC4–Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som
Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/phillips-london-grossbritannien-20-juli-2023-where-the-land-meets-the-sea-eine-ausstellung-von-gemalden-die-von-heni-prasentiert-wird-zeigt-werke-aus-damien-hirsts-neuester-gemaldeserie-kustengemalde-gemalde-aus-dem-meer-und-meereslandschaften-die-noch-nie-zuvor-ausgestellt-wurden-und-darunter-werke-die-fotografie-mit-farbe-verbinden-die-offentliche-ausstellung-findet-vom-20-juli-bis-18-august-in-phillips-am-berkeley-square-statt-kredit-malcolm-parkalamy-live-news-image558954156.html
RM2RDAFMC–Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News
Leute schauen auf Marc Chagall Bibel Serie Ölgemälde einschließlich der Ong von Titel iV "Musée National Marc Chagall, Nizza, Frankreich, Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-leute-schauen-auf-marc-chagall-bibel-serie-olgemalde-einschliesslich-der-ong-von-titel-iv-muse-national-marc-chagall-nizza-frankreich-171007602.html
RMKX61XA–Leute schauen auf Marc Chagall Bibel Serie Ölgemälde einschließlich der Ong von Titel iV "Musée National Marc Chagall, Nizza, Frankreich,
El Greco Museum, Rückansicht einer jungen Frau, die die Gemäldereihe „zwölf Apostel“ im Museo del Greco in Toledo, Spanien, studiert hat Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/el-greco-museum-ruckansicht-einer-jungen-frau-die-die-gemaldereihe-zwolf-apostel-im-museo-del-greco-in-toledo-spanien-studiert-hat-image557210655.html
RM2RAF3TF–El Greco Museum, Rückansicht einer jungen Frau, die die Gemäldereihe „zwölf Apostel“ im Museo del Greco in Toledo, Spanien, studiert hat
Englisch: Verstöße der Gelbe Fluss seinen Lauf, als eine Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Der gelbe Fluss Verstöße gegen seinen Kurs Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/englisch-verstosse-der-gelbe-fluss-seinen-lauf-als-eine-serie-von-gemalden-von-wasser-1160-1225-837-ma-yuan-wasser-album-der-gelbe-fluss-verstosse-gegen-seinen-kurs-image185842963.html
RMMP9TGK–Englisch: Verstöße der Gelbe Fluss seinen Lauf, als eine Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Der gelbe Fluss Verstöße gegen seinen Kurs
Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/sandham-memorial-kapelle-ein-grad-i-1920-s-eingerichtetes-gebaude-eine-reihe-von-gemalden-des-englischen-kunstler-stanley-spencer-unterzubringen-aufgefuhrt-image222502417.html
RMPWYT2W–Sandham Memorial Kapelle, ein Grad I 1920 s eingerichtetes Gebäude, eine Reihe von Gemälden des englischen Künstler Stanley Spencer unterzubringen aufgeführt
Foto von zwei spanischen Briefmarken aus einer Zirkusserie mit Gemälden von Manolo Elices 2005 Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/foto-von-zwei-spanischen-briefmarken-aus-einer-zirkusserie-mit-gemalden-von-manolo-elices-2005-image470588490.html
RM2J9H4BP–Foto von zwei spanischen Briefmarken aus einer Zirkusserie mit Gemälden von Manolo Elices 2005
(220224) -- LUSAKA, 24. Februar 2022 (Xinhua) -- das Foto vom 16. Februar 2022 zeigt den zeitgenössischen bildenden Künstler Jonathan Kabeya mit einem seiner Gemälde in Lusaka, Sambia. Jonathan Kabeya, ein zeitgenössischer bildender Künstler, hat eine Reihe von Gemälden unter dem Banner „Behind the Mask“ entwickelt. „Das Tragen von Gesichtsmasken ist zu einem Teil unseres täglichen Lebens geworden. Das ist der Grund, warum es in den meisten meiner Arbeiten eine Gesichtsmask über COVID-19 gibt“, sagte Kabeya. Der 24-Jährige erklärte, dass er gezwungen sei, die Bilder zu finden, um die Menschen zu ermutigen, Gedanken und Erfahrungen über den pa auszutauschen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/220224-lusaka-24-februar-2022-xinhua-das-foto-vom-16-februar-2022-zeigt-den-zeitgenossischen-bildenden-kunstler-jonathan-kabeya-mit-einem-seiner-gemalde-in-lusaka-sambia-jonathan-kabeya-ein-zeitgenossischer-bildender-kunstler-hat-eine-reihe-von-gemalden-unter-dem-banner-behind-the-mask-entwickelt-das-tragen-von-gesichtsmasken-ist-zu-einem-teil-unseres-taglichen-lebens-geworden-das-ist-der-grund-warum-es-in-den-meisten-meiner-arbeiten-eine-gesichtsmask-uber-covid-19-gibt-sagte-kabeya-der-24-jahrige-erklarte-dass-er-gezwungen-sei-die-bilder-zu-finden-um-die-menschen-zu-ermutigen-gedanken-und-erfahrungen-uber-den-pa-auszutauschen-image461617916.html
RM2HR0EA4–(220224) -- LUSAKA, 24. Februar 2022 (Xinhua) -- das Foto vom 16. Februar 2022 zeigt den zeitgenössischen bildenden Künstler Jonathan Kabeya mit einem seiner Gemälde in Lusaka, Sambia. Jonathan Kabeya, ein zeitgenössischer bildender Künstler, hat eine Reihe von Gemälden unter dem Banner „Behind the Mask“ entwickelt. „Das Tragen von Gesichtsmasken ist zu einem Teil unseres täglichen Lebens geworden. Das ist der Grund, warum es in den meisten meiner Arbeiten eine Gesichtsmask über COVID-19 gibt“, sagte Kabeya. Der 24-Jährige erklärte, dass er gezwungen sei, die Bilder zu finden, um die Menschen zu ermutigen, Gedanken und Erfahrungen über den pa auszutauschen
EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-hohlenmalerei-in-kolo-norden-von-tansania-eine-reihe-von-hohlenmalereien-in-kolo-norden-von-tansania-konnte-die-alteste-kunst-48851247.html
RMCRDA7B–EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST
Hippopotamus kämpfen mit Amerikanischen Alligatoren oder Nil Krokodile im Detail zu Havanna in das Gemälde "Americas' aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" gewidmet des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland dargestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/hippopotamus-kampfen-mit-amerikanischen-alligatoren-oder-nil-krokodile-im-detail-zu-havanna-in-das-gemalde-americas-aus-der-serie-von-gemalden-vier-kontinente-gewidmet-des-flamischen-malers-jan-van-kessel-der-altere-1666-auf-der-anzeige-in-der-alten-pinakothek-in-munchen-bayern-deutschland-dargestellt-image256352101.html
RMTW1RM5–Hippopotamus kämpfen mit Amerikanischen Alligatoren oder Nil Krokodile im Detail zu Havanna in das Gemälde "Americas' aus der Serie von Gemälden "vier Kontinente" gewidmet des flämischen Malers Jan Van Kessel der Ältere (1666) auf der Anzeige in der Alten Pinakothek in München, Bayern, Deutschland dargestellt.
James Barry (11. Oktober 1741 – 22. Februar 1806), irischer Maler am bekanntesten für seine sechsteiligen Serie von Gemälden mit dem Titel Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-james-barry-11-oktober-1741-22-februar-1806-irischer-maler-am-bekanntesten-fur-seine-sechsteiligen-serie-von-gemalden-mit-dem-titel-21502016.html
RFB6YE14–James Barry (11. Oktober 1741 – 22. Februar 1806), irischer Maler am bekanntesten für seine sechsteiligen Serie von Gemälden mit dem Titel
Philipp II., König von Spanien, mit seiner Geliebten, La Galerie du Palais Royal (Serientitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Serientitel), Druckerei: Jacques Bouillard, nach Malerei von: Titiaan, nach Zeichnung von: Antoine Borel, Druckerei: Frankreich, nach Zeichnung von: Frankreich, Verlag: Paris, Frankreich, ca. 1786, Papier, Ätzen, Gravieren, Höhe 369 mm x Breite 238 mm, Höhe 417 mm x Breite 299 mm, bedruckt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/philipp-ii-konig-von-spanien-mit-seiner-geliebten-la-galerie-du-palais-royal-serientitel-gemalde-aus-der-sammlung-des-herzogs-von-orleans-serientitel-druckerei-jacques-bouillard-nach-malerei-von-titiaan-nach-zeichnung-von-antoine-borel-druckerei-frankreich-nach-zeichnung-von-frankreich-verlag-paris-frankreich-ca-1786-papier-atzen-gravieren-hohe-369-mm-x-breite-238-mm-hohe-417-mm-x-breite-299-mm-bedruckt-image599449889.html
RM2WR78CH–Philipp II., König von Spanien, mit seiner Geliebten, La Galerie du Palais Royal (Serientitel), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Serientitel), Druckerei: Jacques Bouillard, nach Malerei von: Titiaan, nach Zeichnung von: Antoine Borel, Druckerei: Frankreich, nach Zeichnung von: Frankreich, Verlag: Paris, Frankreich, ca. 1786, Papier, Ätzen, Gravieren, Höhe 369 mm x Breite 238 mm, Höhe 417 mm x Breite 299 mm, bedruckt
Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/eine-reihe-neuer-gemalde-von-damien-hirst-mit-dem-titel-color-space-die-eine-entwicklung-der-spot-gemalde-sind-die-zu-den-bekanntesten-werken-des-kunstlers-gehoren-die-noch-nie-in-der-offentlichkeit-gezeigt-wurden-werden-in-den-state-rooms-in-der-houghton-hall-norfolk-wahrend-einer-vorschau-fur-damien-hirst-in-der-houghton-hall-colour-space-paintings-and-outdoor-sculptures-die-vom-25-marz-bis-15-juli-stattfindet-ausgestellt-image177759956.html
RMM95JHT–Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt.
Kunst inspiriert von sitzenden Bauern, ca. 1892–96, Öl auf Leinwand, 21 1/2 x 17 3/4 Zoll (54,6 x 45,1 cm), Gemälde, Paul Cézanne (französisch, Aix-en-Provence 1839–1906 Aix-en-Provence), die Stimmung und die Palette dieser nachdenklichen Figurenstudie beziehen sich auf Cézannes gefeierte Gemäldeserie Classic Works, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurde. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-sitzenden-bauern-ca-189296-ol-auf-leinwand-21-12-x-17-34-zoll-546-x-451-cm-gemalde-paul-czanne-franzosisch-aix-en-provence-18391906-aix-en-provence-die-stimmung-und-die-palette-dieser-nachdenklichen-figurenstudie-beziehen-sich-auf-czannes-gefeierte-gemaldeserie-classic-works-die-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-modernisiert-wurde-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462817434.html
RF2HTY4A2–Kunst inspiriert von sitzenden Bauern, ca. 1892–96, Öl auf Leinwand, 21 1/2 x 17 3/4 Zoll (54,6 x 45,1 cm), Gemälde, Paul Cézanne (französisch, Aix-en-Provence 1839–1906 Aix-en-Provence), die Stimmung und die Palette dieser nachdenklichen Figurenstudie beziehen sich auf Cézannes gefeierte Gemäldeserie Classic Works, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurde. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive 1967 ausgestellt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/poststempel-stempel-aus-norwegen-in-der-lokalen-motive-1967-ausgestellt-image221483538.html
RMPT9CEA–Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive 1967 ausgestellt
Ein Aquarell- und Stiftgemälde der Dulwich Art Gallery, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Datum: 23.. November 1971 Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/ein-aquarell-und-stiftgemalde-der-dulwich-art-gallery-london-die-illustrierte-london-news-prasentierte-eine-langjahrige-serie-von-gemalden-der-londoner-architektur-von-sir-hugh-maxwell-casson-in-den-spaten-1960er-und-bis-in-die-1970er-jahren-datum-23-november-1971-image501367982.html
RM2M3K7YA–Ein Aquarell- und Stiftgemälde der Dulwich Art Gallery, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Datum: 23.. November 1971
Antoine Dominique Sauveur Aubert (geboren 1817), der Onkel des Künstlers. Artist: Paul Cézanne (Französisch, Aix-en-Provence 1839-1906 Aix-en-Provence). Abmessungen: 31 3/8 x 25 1/4 in. (79,7 x 64,1 cm). Datum: 1866. Im Herbst 1866, während das Leben im Haus seiner Familie in der Nähe von Aix-en-Provence, Cézanne hat sich verpflichtet, eine Reihe von Gemälden von seinem Onkel mütterlicherseits, Dominique Aubert, in verschiedenen Kostümen. Hier, er trägt ein Gewand und Fransen blaue Kappe; in anderen Arbeiten in der Sammlung des Museums, stellt er als Mönch (1993.400.1). Einen Freund im November berichtete: "Jeden Tag scheint ein [neu] Portrait von ihm." Cézanne ein Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/antoine-dominique-sauveur-aubert-geboren-1817-der-onkel-des-kunstlers-artist-paul-czanne-franzosisch-aix-en-provence-1839-1906-aix-en-provence-abmessungen-31-38-x-25-14-in-797-x-641-cm-datum-1866-im-herbst-1866-wahrend-das-leben-im-haus-seiner-familie-in-der-nahe-von-aix-en-provence-czanne-hat-sich-verpflichtet-eine-reihe-von-gemalden-von-seinem-onkel-mutterlicherseits-dominique-aubert-in-verschiedenen-kostumen-hier-er-tragt-ein-gewand-und-fransen-blaue-kappe-in-anderen-arbeiten-in-der-sammlung-des-museums-stellt-er-als-monch-19934001-einen-freund-im-november-berichtete-jeden-tag-scheint-ein-neu-portrait-von-ihm-czanne-ein-image213176161.html
RMPAR0A9–Antoine Dominique Sauveur Aubert (geboren 1817), der Onkel des Künstlers. Artist: Paul Cézanne (Französisch, Aix-en-Provence 1839-1906 Aix-en-Provence). Abmessungen: 31 3/8 x 25 1/4 in. (79,7 x 64,1 cm). Datum: 1866. Im Herbst 1866, während das Leben im Haus seiner Familie in der Nähe von Aix-en-Provence, Cézanne hat sich verpflichtet, eine Reihe von Gemälden von seinem Onkel mütterlicherseits, Dominique Aubert, in verschiedenen Kostümen. Hier, er trägt ein Gewand und Fransen blaue Kappe; in anderen Arbeiten in der Sammlung des Museums, stellt er als Mönch (1993.400.1). Einen Freund im November berichtete: "Jeden Tag scheint ein [neu] Portrait von ihm." Cézanne ein
Die Opferung Isaaks, Tobias und der Engel, die Engel zu Abraham, Abraham, begrüßte die Drei Engel (Malerei), 1750. Diese Serie von Bildern erzählt überwiegend das Alte Testament Geschichte von Abraham und Isaak, und jeder von den Leinwänden behandelt die Wechselwirkung von Mensch und Engel. In drei Werken, Engel zu Abraham und, in einem besonders dramatischen Leinwand, ein Engel Abraham abfängt, bevor er seinen eigenen Sohn zu opfern. Allerdings ist die Erzählung von Tobias und der Engel kommt aus einem ganz anderen Buch der Bibel. Der blinde Tobit schickt seinen Sohn Tobias aus einem s zu sammeln Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/die-opferung-isaaks-tobias-und-der-engel-die-engel-zu-abraham-abraham-begrusste-die-drei-engel-malerei-1750-diese-serie-von-bildern-erzahlt-uberwiegend-das-alte-testament-geschichte-von-abraham-und-isaak-und-jeder-von-den-leinwanden-behandelt-die-wechselwirkung-von-mensch-und-engel-in-drei-werken-engel-zu-abraham-und-in-einem-besonders-dramatischen-leinwand-ein-engel-abraham-abfangt-bevor-er-seinen-eigenen-sohn-zu-opfern-allerdings-ist-die-erzahlung-von-tobias-und-der-engel-kommt-aus-einem-ganz-anderen-buch-der-bibel-der-blinde-tobit-schickt-seinen-sohn-tobias-aus-einem-s-zu-sammeln-image330130164.html
RM2A52MB0–Die Opferung Isaaks, Tobias und der Engel, die Engel zu Abraham, Abraham, begrüßte die Drei Engel (Malerei), 1750. Diese Serie von Bildern erzählt überwiegend das Alte Testament Geschichte von Abraham und Isaak, und jeder von den Leinwänden behandelt die Wechselwirkung von Mensch und Engel. In drei Werken, Engel zu Abraham und, in einem besonders dramatischen Leinwand, ein Engel Abraham abfängt, bevor er seinen eigenen Sohn zu opfern. Allerdings ist die Erzählung von Tobias und der Engel kommt aus einem ganz anderen Buch der Bibel. Der blinde Tobit schickt seinen Sohn Tobias aus einem s zu sammeln
05.03.2021 Istanbul Türkei - gedruckt in bulgarien zeigt Gemälde 'Dorf', von Künstler bentcho obrechkov, aus Serie 'bulgarische Malerei', um 1973 Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/05032021-istanbul-turkei-gedruckt-in-bulgarien-zeigt-gemalde-dorf-von-kunstler-bentcho-obrechkov-aus-serie-bulgarische-malerei-um-1973-image415097164.html
RF2F398JM–05.03.2021 Istanbul Türkei - gedruckt in bulgarien zeigt Gemälde 'Dorf', von Künstler bentcho obrechkov, aus Serie 'bulgarische Malerei', um 1973
Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/siyah-kalem-oder-black-pen-ist-die-bezeichnung-fur-die-malschule-aus-dem-15-jahrhundert-die-mehmed-siyah-kalem-zugeschrieben-wird-von-seinem-leben-ist-nichts-bekannt-aber-seine-arbeit-deutet-darauf-hin-dass-er-zentralasiatischen-turkurgen-und-mit-lager-und-militarleben-grundlich-vertraut-war-die-gemalde-erscheinen-in-den-conquerors-albums-so-benannt-weil-zwei-portrats-von-sultan-mehmed-ii-dem-conqueror-in-einem-von-ihnen-vorhanden-sind-die-alben-bestehen-aus-miniaturen-die-aus-den-handschriften-des-14-15-und-fruhen-16-jahrhunderts-stammen-und-eine-reihe-von-gemalden-tragt-die-aufschrift-werk-des-meisters-muammad-siyah-kalem-som-image344259165.html
RM2B02A25–Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Gemälde erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden trägt die Aufschrift "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem". Som
Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/phillips-london-grossbritannien-20-juli-2023-where-the-land-meets-the-sea-eine-ausstellung-von-gemalden-die-von-heni-prasentiert-wird-zeigt-werke-aus-damien-hirsts-neuester-gemaldeserie-kustengemalde-gemalde-aus-dem-meer-und-meereslandschaften-die-noch-nie-zuvor-ausgestellt-wurden-und-darunter-werke-die-fotografie-mit-farbe-verbinden-die-offentliche-ausstellung-findet-vom-20-juli-bis-18-august-in-phillips-am-berkeley-square-statt-kredit-malcolm-parkalamy-live-news-image558954159.html
RM2RDAFMF–Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News
'Trust Visions That Don’t feature Eimers of Blood', 1983-84; Sprühfarbe auf Leinwand; MoMA: In den 1980er Jahren nutzten Jenny Holzer und Lady Pink New York als Kulisse für ihre Kunstwerke: Holzer klebte Plakate und Slogans an Wänden in ganz Manhattan und Lady Pink sprühte Graffiti auf Gebäuden und U-Bahn-Autos. Die beiden arbeiteten auch an einer Reihe von Gemälden auf Leinwand, wie diese Arbeit, für die Holzer komponierte Sätze und Lady Pink das Gemälde. Trust Visions that don’t feature Eimes of Blood basiert auf einem aktuellen Bild der Dokumentarfotografin Susan Meiselas, die arbeitete Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/trust-visions-that-dont-feature-eimers-of-blood-1983-84-spruhfarbe-auf-leinwand-moma-in-den-1980er-jahren-nutzten-jenny-holzer-und-lady-pink-new-york-als-kulisse-fur-ihre-kunstwerke-holzer-klebte-plakate-und-slogans-an-wanden-in-ganz-manhattan-und-lady-pink-spruhte-graffiti-auf-gebauden-und-u-bahn-autos-die-beiden-arbeiteten-auch-an-einer-reihe-von-gemalden-auf-leinwand-wie-diese-arbeit-fur-die-holzer-komponierte-satze-und-lady-pink-das-gemalde-trust-visions-that-dont-feature-eimes-of-blood-basiert-auf-einem-aktuellen-bild-der-dokumentarfotografin-susan-meiselas-die-arbeitete-image382329929.html
RM2D60HM9–'Trust Visions That Don’t feature Eimers of Blood', 1983-84; Sprühfarbe auf Leinwand; MoMA: In den 1980er Jahren nutzten Jenny Holzer und Lady Pink New York als Kulisse für ihre Kunstwerke: Holzer klebte Plakate und Slogans an Wänden in ganz Manhattan und Lady Pink sprühte Graffiti auf Gebäuden und U-Bahn-Autos. Die beiden arbeiteten auch an einer Reihe von Gemälden auf Leinwand, wie diese Arbeit, für die Holzer komponierte Sätze und Lady Pink das Gemälde. Trust Visions that don’t feature Eimes of Blood basiert auf einem aktuellen Bild der Dokumentarfotografin Susan Meiselas, die arbeitete
Basel, Schweiz. 14. Juni 2016. Besucher beobachten die Serie von Gemälden "Darkwater VI (nach W.E.B DuBois)" von Tim Rollins und K.O.S bei der Vernissage der moderne Kunstausstellung "Art Basel 2016" in Basel, Schweiz. Mit 280 Galerien mit Werken von 4.000 Künstlern ist Art Basel eines der weltweit größten und spektakulärsten Veranstaltungen für zeitgenössische und moderne Kunst. Im Jahr 2015 lockte die Messe in Basel (die auch Ableger in Hong Kong und Miami) 98.000 Besucher aus der ganzen Welt. Bildnachweis: Erik Tham/Alamy Live-Nachrichten Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-basel-schweiz-14-juni-2016-besucher-beobachten-die-serie-von-gemalden-darkwater-vi-nach-web-dubois-von-tim-rollins-und-kos-bei-der-vernissage-der-moderne-kunstausstellung-art-basel-2016-in-basel-schweiz-mit-280-galerien-mit-werken-von-4000-kunstlern-ist-art-basel-eines-der-weltweit-grossten-und-spektakularsten-veranstaltungen-fur-zeitgenossische-und-moderne-kunst-im-jahr-2015-lockte-die-messe-in-basel-die-auch-ableger-in-hong-kong-und-miami-98000-besucher-aus-der-ganzen-welt-bildnachweis-erik-thamalamy-live-nachrichten-105637106.html
RMG3T55P–Basel, Schweiz. 14. Juni 2016. Besucher beobachten die Serie von Gemälden "Darkwater VI (nach W.E.B DuBois)" von Tim Rollins und K.O.S bei der Vernissage der moderne Kunstausstellung "Art Basel 2016" in Basel, Schweiz. Mit 280 Galerien mit Werken von 4.000 Künstlern ist Art Basel eines der weltweit größten und spektakulärsten Veranstaltungen für zeitgenössische und moderne Kunst. Im Jahr 2015 lockte die Messe in Basel (die auch Ableger in Hong Kong und Miami) 98.000 Besucher aus der ganzen Welt. Bildnachweis: Erik Tham/Alamy Live-Nachrichten
Englisch: Wolken erhebt sich aus dem Meer, als eine Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Wolken erhebt sich aus dem Meer Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/englisch-wolken-erhebt-sich-aus-dem-meer-als-eine-serie-von-gemalden-von-wasser-1160-1225-837-ma-yuan-wasser-album-wolken-erhebt-sich-aus-dem-meer-image185842954.html
RMMP9TGA–Englisch: Wolken erhebt sich aus dem Meer, als eine Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Wolken erhebt sich aus dem Meer
Claude Monet Pappeln (Herbst), 1891. Die Pappel Serie Gemälde von Claude Monet im Sommer und Herbst 1891. Die prächtigen Bäume wurden in einem Sumpf an den Ufern des Flusses Epte wenige Kilometer flussaufwärts von Monets Haus und Studio. Claude Monet (14. November 1840 - vom 5. Dezember 1926), einer der Gründer der Französischen impressionistischen Malerei. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-claude-monet-pappeln-herbst-1891-die-pappel-serie-gemalde-von-claude-monet-im-sommer-und-herbst-1891-die-prachtigen-baume-wurden-in-einem-sumpf-an-den-ufern-des-flusses-epte-wenige-kilometer-flussaufwarts-von-monets-haus-und-studio-claude-monet-14-november-1840-vom-5-dezember-1926-einer-der-grunder-der-franzosischen-impressionistischen-malerei-57361968.html
RMD991NM–Claude Monet Pappeln (Herbst), 1891. Die Pappel Serie Gemälde von Claude Monet im Sommer und Herbst 1891. Die prächtigen Bäume wurden in einem Sumpf an den Ufern des Flusses Epte wenige Kilometer flussaufwärts von Monets Haus und Studio. Claude Monet (14. November 1840 - vom 5. Dezember 1926), einer der Gründer der Französischen impressionistischen Malerei.
KRATIE, KAMBODSCHA - FEB 10, 2015 - Geburt des Buddha aus dem Leben des Buddha Serie von Gemälden, Langka Pagode Tempel, Sambuk Mountain Monast Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/kratie-kambodscha-feb-10-2015-geburt-des-buddha-aus-dem-leben-des-buddha-serie-von-gemalden-langka-pagode-tempel-sambuk-mountain-monast-image387201753.html
RM2DDXFP1–KRATIE, KAMBODSCHA - FEB 10, 2015 - Geburt des Buddha aus dem Leben des Buddha Serie von Gemälden, Langka Pagode Tempel, Sambuk Mountain Monast
Decke von Astley's Theatre, 1858. Renoviertes Gebäude in London. "Dieses Theater hat bei seiner Wiedereröffnung neue Attraktionen präsentiert, die es verdient haben, ausdrücklich darauf hingewiesen zu werden. Im Inneren wurden viele Veränderungen und Verbesserungen vorgenommen, und die Unterbringung der Boxen ist viel erhöht... es gibt auch eine neue Decke mit einer eindrucksvollen Serie von Gemälden, die die Götter und Göttinnen der heidnischen Mythologie darstellen, die außerordentlich gut gemacht sind. Das sind, wie wir verstehen, die Produktion von Mr. I. S. Pearse. Aus Illustrated London News, 1858. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/decke-von-astleys-theatre-1858-renoviertes-gebaude-in-london-dieses-theater-hat-bei-seiner-wiedereroffnung-neue-attraktionen-prasentiert-die-es-verdient-haben-ausdrucklich-darauf-hingewiesen-zu-werden-im-inneren-wurden-viele-veranderungen-und-verbesserungen-vorgenommen-und-die-unterbringung-der-boxen-ist-viel-erhoht-es-gibt-auch-eine-neue-decke-mit-einer-eindrucksvollen-serie-von-gemalden-die-die-gotter-und-gottinnen-der-heidnischen-mythologie-darstellen-die-ausserordentlich-gut-gemacht-sind-das-sind-wie-wir-verstehen-die-produktion-von-mr-i-s-pearse-aus-illustrated-london-news-1858-image565270335.html
RM2RRJ827–Decke von Astley's Theatre, 1858. Renoviertes Gebäude in London. "Dieses Theater hat bei seiner Wiedereröffnung neue Attraktionen präsentiert, die es verdient haben, ausdrücklich darauf hingewiesen zu werden. Im Inneren wurden viele Veränderungen und Verbesserungen vorgenommen, und die Unterbringung der Boxen ist viel erhöht... es gibt auch eine neue Decke mit einer eindrucksvollen Serie von Gemälden, die die Götter und Göttinnen der heidnischen Mythologie darstellen, die außerordentlich gut gemacht sind. Das sind, wie wir verstehen, die Produktion von Mr. I. S. Pearse. Aus Illustrated London News, 1858.
EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-hohlenmalerei-in-kolo-norden-von-tansania-eine-reihe-von-hohlenmalereien-in-kolo-norden-von-tansania-konnte-die-alteste-kunst-48850500.html
RMCRD98M–EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST
Robert Thew. Weiler, Horatio, Marcellus und der Geist. 1796. England. Gravur auf Elfenbein webte Papier Henry Fuseli eine Reihe von Gemälden, die Szenen aus Shakespeares Dramen, die als Drucke, einschließlich diese Gravur von Robert Thew reproduziert wurden. Dieses Bild stellt die vierte Szene aus dem ersten Akt von Shakespeares Hamlet. Der Geist von Hamlets Vater erscheint während der Nacht und winkt ihn an einen Ort, wo Sie privat sprechen kann. Unterdessen Horatio und Marcellus versuchen Weiler aus folgenden, aus Angst, seine Sicherheit zu verzichten. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/robert-thew-weiler-horatio-marcellus-und-der-geist-1796-england-gravur-auf-elfenbein-webte-papier-henry-fuseli-eine-reihe-von-gemalden-die-szenen-aus-shakespeares-dramen-die-als-drucke-einschliesslich-diese-gravur-von-robert-thew-reproduziert-wurden-dieses-bild-stellt-die-vierte-szene-aus-dem-ersten-akt-von-shakespeares-hamlet-der-geist-von-hamlets-vater-erscheint-wahrend-der-nacht-und-winkt-ihn-an-einen-ort-wo-sie-privat-sprechen-kann-unterdessen-horatio-und-marcellus-versuchen-weiler-aus-folgenden-aus-angst-seine-sicherheit-zu-verzichten-image337945080.html
RM2AHPMB4–Robert Thew. Weiler, Horatio, Marcellus und der Geist. 1796. England. Gravur auf Elfenbein webte Papier Henry Fuseli eine Reihe von Gemälden, die Szenen aus Shakespeares Dramen, die als Drucke, einschließlich diese Gravur von Robert Thew reproduziert wurden. Dieses Bild stellt die vierte Szene aus dem ersten Akt von Shakespeares Hamlet. Der Geist von Hamlets Vater erscheint während der Nacht und winkt ihn an einen Ort, wo Sie privat sprechen kann. Unterdessen Horatio und Marcellus versuchen Weiler aus folgenden, aus Angst, seine Sicherheit zu verzichten.
Die Serie von Gemälden mit dem Titel "Ergebnisse von ein glückliches und eine unglückliche Ehe" von Suzette Henry (1763-1819) ist von einem Mitarbeiter im Bomann-Museum in Celle, Deutschland, 8. Dezember 2011 eingeführt. Das Bomann-Museum hat eine neue Möglichkeit, seinen ständigen Ausstellungen zur regionalen Geschichte präsentieren einfallen. Ein Museum-Sprecher erklärte, dass die Dauerausstellung nun mehr auf th konzentrierte Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-serie-von-gemalden-mit-dem-titel-ergebnisse-von-ein-gluckliches-und-eine-ungluckliche-ehe-von-suzette-henry-1763-1819-ist-von-einem-mitarbeiter-im-bomann-museum-in-celle-deutschland-8-dezember-2011-eingefuhrt-das-bomann-museum-hat-eine-neue-moglichkeit-seinen-standigen-ausstellungen-zur-regionalen-geschichte-prasentieren-einfallen-ein-museum-sprecher-erklarte-dass-die-dauerausstellung-nun-mehr-auf-th-konzentrierte-58064175.html
RMDAD1CF–Die Serie von Gemälden mit dem Titel "Ergebnisse von ein glückliches und eine unglückliche Ehe" von Suzette Henry (1763-1819) ist von einem Mitarbeiter im Bomann-Museum in Celle, Deutschland, 8. Dezember 2011 eingeführt. Das Bomann-Museum hat eine neue Möglichkeit, seinen ständigen Ausstellungen zur regionalen Geschichte präsentieren einfallen. Ein Museum-Sprecher erklärte, dass die Dauerausstellung nun mehr auf th konzentrierte
Perseus und Andromeda, Persée et Andromede. (Titel über Objekt), La Galerie du Palais Royal (Titel der Serie), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Titel der Serie), Druck, Druckerei: Jean Louis Delignon, (auf Objekt erwähnt), nach Malerei von: Titiaan, (auf Objekt erwähnt), nach Zeichnung von: Antoine Borel, (auf Objekt erwähnt), Druckerei: Frankreich, nach Zeichnung von: Frankreich, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe, 416 mm x Breite, 289 mm Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/perseus-und-andromeda-perse-et-andromede-titel-uber-objekt-la-galerie-du-palais-royal-titel-der-serie-gemalde-aus-der-sammlung-des-herzogs-von-orleans-titel-der-serie-druck-druckerei-jean-louis-delignon-auf-objekt-erwahnt-nach-malerei-von-titiaan-auf-objekt-erwahnt-nach-zeichnung-von-antoine-borel-auf-objekt-erwahnt-druckerei-frankreich-nach-zeichnung-von-frankreich-verlag-paris-verlag-paris-frankreich-1786-1808-papier-gravur-atzen-hohe-416-mm-x-breite-289-mm-image606662925.html
RM2X6YTN1–Perseus und Andromeda, Persée et Andromede. (Titel über Objekt), La Galerie du Palais Royal (Titel der Serie), Gemälde aus der Sammlung des Herzogs von Orleans (Titel der Serie), Druck, Druckerei: Jean Louis Delignon, (auf Objekt erwähnt), nach Malerei von: Titiaan, (auf Objekt erwähnt), nach Zeichnung von: Antoine Borel, (auf Objekt erwähnt), Druckerei: Frankreich, nach Zeichnung von: Frankreich, Verlag: Paris, Verlag: Paris, Frankreich, 1786 - 1808, Papier, Gravur, Ätzen, Höhe, 416 mm x Breite, 289 mm
Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/eine-reihe-neuer-gemalde-von-damien-hirst-mit-dem-titel-color-space-die-eine-entwicklung-der-spot-gemalde-sind-die-zu-den-bekanntesten-werken-des-kunstlers-gehoren-die-noch-nie-in-der-offentlichkeit-gezeigt-wurden-werden-in-den-state-rooms-in-der-houghton-hall-norfolk-wahrend-einer-vorschau-fur-damien-hirst-in-der-houghton-hall-colour-space-paintings-and-outdoor-sculptures-die-vom-25-marz-bis-15-juli-stattfindet-ausgestellt-image177759935.html
RMM95JH3–Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt.
Schweiz Genf Museum moderner und zeitgenössischer Kunst (MAMCO) wurde 1994 eröffnet eine Reihe von Gemälden mit dem Titel China gemacht?? in Italien vom italienischen Künstler Gabriele Di Matteo Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-schweiz-genf-museum-moderner-und-zeitgenossischer-kunst-mamco-wurde-1994-eroffnet-eine-reihe-von-gemalden-mit-dem-titel-china-gemacht-in-italien-vom-italienischen-kunstler-gabriele-di-matteo-70443536.html
RME2GYCG–Schweiz Genf Museum moderner und zeitgenössischer Kunst (MAMCO) wurde 1994 eröffnet eine Reihe von Gemälden mit dem Titel China gemacht?? in Italien vom italienischen Künstler Gabriele Di Matteo
Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive Serie 1973 ausgestellt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/poststempel-stempel-aus-norwegen-in-der-lokalen-motive-serie-1973-ausgestellt-image221483552.html
RMPT9CET–Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive Serie 1973 ausgestellt
Ein Aquarell- und Stiftgemälde des Royal College of Art, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Datum: 23.. November 1971 Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/ein-aquarell-und-stiftgemalde-des-royal-college-of-art-london-die-illustrierte-london-news-prasentierte-eine-langjahrige-serie-von-gemalden-der-londoner-architektur-von-sir-hugh-maxwell-casson-in-den-spaten-1960er-und-bis-in-die-1970er-jahren-datum-23-november-1971-image501368012.html
RM2M3K80C–Ein Aquarell- und Stiftgemälde des Royal College of Art, London. Die illustrierte London News präsentierte eine langjährige Serie von Gemälden der Londoner Architektur von Sir Hugh Maxwell Casson in den späten 1960er und bis in die 1970er Jahren. Datum: 23.. November 1971
Die Fabel von der Müller, seinen Sohn, und der Esel Nr. 5. Artist: Elihu Vedder (American, New York 1836-1923 Rom). Abmessungen: 6 1/2 x 10 3/4 in. (16,5 x 27,3 cm). Datum: Ca. 1867-68. Vedder ist am besten für seine visionäre Gemälde, klassischen und allegorische Anspielungen, die Ausgangsstoffe für die Symbolistische Bewegung in den Vereinigten Staaten enthalten. Diese Serie von Gemälden, jedoch hat ein literarisches Thema auf einen bestimmten Text - Aesop's Fabel "die Miller, sein Sohn und der Esel". Vedder verwendet seine geliebten Italien als Einstellung der klassischen Fabel, in der eine Glücklose Miller und sein Sohn versuchen, Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/die-fabel-von-der-muller-seinen-sohn-und-der-esel-nr-5-artist-elihu-vedder-american-new-york-1836-1923-rom-abmessungen-6-12-x-10-34-in-165-x-273-cm-datum-ca-1867-68-vedder-ist-am-besten-fur-seine-visionare-gemalde-klassischen-und-allegorische-anspielungen-die-ausgangsstoffe-fur-die-symbolistische-bewegung-in-den-vereinigten-staaten-enthalten-diese-serie-von-gemalden-jedoch-hat-ein-literarisches-thema-auf-einen-bestimmten-text-aesops-fabel-die-miller-sein-sohn-und-der-esel-vedder-verwendet-seine-geliebten-italien-als-einstellung-der-klassischen-fabel-in-der-eine-glucklose-miller-und-sein-sohn-versuchen-image233353713.html
RMRFJ515–Die Fabel von der Müller, seinen Sohn, und der Esel Nr. 5. Artist: Elihu Vedder (American, New York 1836-1923 Rom). Abmessungen: 6 1/2 x 10 3/4 in. (16,5 x 27,3 cm). Datum: Ca. 1867-68. Vedder ist am besten für seine visionäre Gemälde, klassischen und allegorische Anspielungen, die Ausgangsstoffe für die Symbolistische Bewegung in den Vereinigten Staaten enthalten. Diese Serie von Gemälden, jedoch hat ein literarisches Thema auf einen bestimmten Text - Aesop's Fabel "die Miller, sein Sohn und der Esel". Vedder verwendet seine geliebten Italien als Einstellung der klassischen Fabel, in der eine Glücklose Miller und sein Sohn versuchen,
Marmor-Säulen, marble Arch, Wandmalerei Gemälde der Baureihe Literatur, 2. Stock, East Corridor, Thomas Jefferson Building Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/marmor-saulen-marble-arch-wandmalerei-gemalde-der-baureihe-literatur-2-stock-east-corridor-thomas-jefferson-building-image62215120.html
RMDH640G–Marmor-Säulen, marble Arch, Wandmalerei Gemälde der Baureihe Literatur, 2. Stock, East Corridor, Thomas Jefferson Building
Stich aus dem 19. Jahrhundert, der die Szene des griechischen Unabhängigkeitskrieges darstellt, Serie von Gemälden von Carl Rahl. Illustration veröffentlicht in Systematischer Bi Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stich-aus-dem-19-jahrhundert-der-die-szene-des-griechischen-unabhangigkeitskrieges-darstellt-serie-von-gemalden-von-carl-rahl-illustration-veroffentlicht-in-systematischer-bi-image383511913.html
RF2D7XDA1–Stich aus dem 19. Jahrhundert, der die Szene des griechischen Unabhängigkeitskrieges darstellt, Serie von Gemälden von Carl Rahl. Illustration veröffentlicht in Systematischer Bi
Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Bilder erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden ist als "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem" Bezeichnet Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/siyah-kalem-oder-black-pen-ist-die-bezeichnung-fur-die-malschule-aus-dem-15-jahrhundert-die-mehmed-siyah-kalem-zugeschrieben-wird-von-seinem-leben-ist-nichts-bekannt-aber-seine-arbeit-deutet-darauf-hin-dass-er-zentralasiatischen-turkurgen-und-mit-lager-und-militarleben-grundlich-vertraut-war-die-bilder-erscheinen-in-den-conquerors-albums-so-benannt-weil-zwei-portrats-von-sultan-mehmed-ii-dem-conqueror-in-einem-von-ihnen-vorhanden-sind-die-alben-bestehen-aus-miniaturen-die-aus-den-handschriften-des-14-15-und-fruhen-16-jahrhunderts-stammen-und-eine-reihe-von-gemalden-ist-als-werk-des-meisters-muammad-siyah-kalem-bezeichnet-image344256730.html
RM2B026Y6–Siyah Kalem oder 'Black Pen' ist die Bezeichnung für die Malschule aus dem 15. Jahrhundert, die Mehmed Siyah Kalem zugeschrieben wird. Von seinem Leben ist nichts bekannt, aber seine Arbeit deutet darauf hin, dass er zentralasiatischen Turkurgen und mit Lager- und Militärleben gründlich vertraut war. Die Bilder erscheinen in den "Conqueror's Albums", so benannt, weil zwei Porträts von Sultan Mehmed II. Dem Conqueror in einem von ihnen vorhanden sind. Die Alben bestehen aus Miniaturen, die aus den Handschriften des 14., 15. Und frühen 16. Jahrhunderts stammen, und eine Reihe von Gemälden ist als "Werk des Meisters Muḥammad Siyah Kalem" Bezeichnet
Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/phillips-london-grossbritannien-20-juli-2023-where-the-land-meets-the-sea-eine-ausstellung-von-gemalden-die-von-heni-prasentiert-wird-zeigt-werke-aus-damien-hirsts-neuester-gemaldeserie-kustengemalde-gemalde-aus-dem-meer-und-meereslandschaften-die-noch-nie-zuvor-ausgestellt-wurden-und-darunter-werke-die-fotografie-mit-farbe-verbinden-die-offentliche-ausstellung-findet-vom-20-juli-bis-18-august-in-phillips-am-berkeley-square-statt-kredit-malcolm-parkalamy-live-news-image558954198.html
RM2RDAFNX–Phillips, London, Großbritannien. 20. Juli 2023. Where the Land Meets the Sea, eine Ausstellung von Gemälden, die VON HENI präsentiert wird, zeigt Werke aus Damien Hirsts neuester Gemäldeserie: Küstengemälde, Gemälde aus dem Meer und Meereslandschaften, die noch nie zuvor ausgestellt wurden, und darunter Werke, die Fotografie mit Farbe verbinden. Die öffentliche Ausstellung findet vom 20. Juli bis 18. August in Phillips am Berkeley Square statt. Kredit: Malcolm Park/Alamy Live News
Kunst inspiriert von Gemäldegalerie im Schloss Versailles, Galerie de Constantine, Imperial Residences (Serientitel), Ernest Eléonor Pierre Lamy, Kasteel van Versailles, c. 1860 - c. 1880, Karton, Albumendruck, Höhe 85 mm × Breite 170 mm, Classic Works modernisiert von Artotop mit einem Schuss Moderne. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-gemaldegalerie-im-schloss-versailles-galerie-de-constantine-imperial-residences-serientitel-ernest-elonor-pierre-lamy-kasteel-van-versailles-c-1860-c-1880-karton-albumendruck-hohe-85-mm-breite-170-mm-classic-works-modernisiert-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image459766168.html
RF2HM04C8–Kunst inspiriert von Gemäldegalerie im Schloss Versailles, Galerie de Constantine, Imperial Residences (Serientitel), Ernest Eléonor Pierre Lamy, Kasteel van Versailles, c. 1860 - c. 1880, Karton, Albumendruck, Höhe 85 mm × Breite 170 mm, Classic Works modernisiert von Artotop mit einem Schuss Moderne. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Basel, Schweiz. 16. Juni 2015. Reihe von Gemälde "Untitled (Bücher für Jamie)" von Sam fällt, auf der Art Basel 2015 in Basel (Schweiz), eines der weltweit größten und spektakulärsten moderne Versammlungen. Im Jahr 2014 lockte die Messe 92'000 Kunstliebhaber aus der ganzen Welt. Bildnachweis: Erik Tham/Alamy Live-Nachrichten Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-basel-schweiz-16-juni-2015-reihe-von-gemalde-untitled-bucher-fur-jamie-von-sam-fallt-auf-der-art-basel-2015-in-basel-schweiz-eines-der-weltweit-grossten-und-spektakularsten-moderne-versammlungen-im-jahr-2014-lockte-die-messe-92000-kunstliebhaber-aus-der-ganzen-welt-bildnachweis-erik-thamalamy-live-nachrichten-84224241.html
RMEW0MTH–Basel, Schweiz. 16. Juni 2015. Reihe von Gemälde "Untitled (Bücher für Jamie)" von Sam fällt, auf der Art Basel 2015 in Basel (Schweiz), eines der weltweit größten und spektakulärsten moderne Versammlungen. Im Jahr 2014 lockte die Messe 92'000 Kunstliebhaber aus der ganzen Welt. Bildnachweis: Erik Tham/Alamy Live-Nachrichten
Englisch: Zehntausend Riplets auf dem Yangzi, aus einer Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Zehntausend Riplets auf dem Yangzi Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/englisch-zehntausend-riplets-auf-dem-yangzi-aus-einer-serie-von-gemalden-von-wasser-1160-1225-837-ma-yuan-wasser-album-zehntausend-riplets-auf-dem-yangzi-image185842961.html
RMMP9TGH–Englisch: Zehntausend Riplets auf dem Yangzi, aus einer Serie von Gemälden von Wasser 中文: 水圖卷 ﹝ 局部 1160-1225. 837 Ma Yuan - Wasser Album - Zehntausend Riplets auf dem Yangzi
Flutung in Port-Marly ist der Titel zweier Gemälde von Alfred Sisley Rouen Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/flutung-in-port-marly-ist-der-titel-zweier-gemalde-von-alfred-sisley-rouen-image598908051.html
RF2WPAH97–Flutung in Port-Marly ist der Titel zweier Gemälde von Alfred Sisley Rouen
Von Adam Elsheimer (c1578-1610) von Petworth House Teil einer Reihe von Gemälden der Apostel Paulus. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-von-adam-elsheimer-c1578-1610-von-petworth-house-teil-einer-reihe-von-gemalden-der-apostel-paulus-22720433.html
RMB8Y041–Von Adam Elsheimer (c1578-1610) von Petworth House Teil einer Reihe von Gemälden der Apostel Paulus.
William H. Johnson Gemälde namens Jitterbugs V entstand 1941-42 als Teil seiner Jitterbug-Serie Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/william-h-johnson-gemalde-namens-jitterbugs-v-entstand-1941-42-als-teil-seiner-jitterbug-serie-image601636032.html
RF2WXPTW4–William H. Johnson Gemälde namens Jitterbugs V entstand 1941-42 als Teil seiner Jitterbug-Serie
EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eine-hohlenmalerei-in-kolo-norden-von-tansania-eine-reihe-von-hohlenmalereien-in-kolo-norden-von-tansania-konnte-die-alteste-kunst-48850409.html
RMCRD95D–EINE HÖHLENMALEREI IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA. EINE REIHE VON HÖHLENMALEREIEN IN KOLO, NORDEN VON TANSANIA, KÖNNTE DIE ÄLTESTE "KUNST
Henry Fuseli. Milton diktiert seine Tochter. 1793. Die Schweiz. Öl auf Leinwand, Obwohl die britische Öffentlichkeit bevorzugten Bilder von Landschaften, Henry Fuseli die Ursache der Historienmalerei verfochten - Darstellung von Themen aus der Bibel, der Antiken und der Modernen Geschichte, und große Literatur, die großartigen Ideen ausgedrückt. Auf der Suche nach einem Publikum für solche Bilder, produzierte er eine Reihe von Gemälden für eine Ausstellung über die Arbeit des 17. Jahrhunderts englischen Dichters John Milton. Die politischen und persönlichen härten Milton erduldet Fuseli und die romantische Stimmung seiner Zeit gefallen. Hier, in einer der drei p Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/henry-fuseli-milton-diktiert-seine-tochter-1793-die-schweiz-ol-auf-leinwand-obwohl-die-britische-offentlichkeit-bevorzugten-bilder-von-landschaften-henry-fuseli-die-ursache-der-historienmalerei-verfochten-darstellung-von-themen-aus-der-bibel-der-antiken-und-der-modernen-geschichte-und-grosse-literatur-die-grossartigen-ideen-ausgedruckt-auf-der-suche-nach-einem-publikum-fur-solche-bilder-produzierte-er-eine-reihe-von-gemalden-fur-eine-ausstellung-uber-die-arbeit-des-17-jahrhunderts-englischen-dichters-john-milton-die-politischen-und-personlichen-harten-milton-erduldet-fuseli-und-die-romantische-stimmung-seiner-zeit-gefallen-hier-in-einer-der-drei-p-image337971591.html
RM2AHRX5Y–Henry Fuseli. Milton diktiert seine Tochter. 1793. Die Schweiz. Öl auf Leinwand, Obwohl die britische Öffentlichkeit bevorzugten Bilder von Landschaften, Henry Fuseli die Ursache der Historienmalerei verfochten - Darstellung von Themen aus der Bibel, der Antiken und der Modernen Geschichte, und große Literatur, die großartigen Ideen ausgedrückt. Auf der Suche nach einem Publikum für solche Bilder, produzierte er eine Reihe von Gemälden für eine Ausstellung über die Arbeit des 17. Jahrhunderts englischen Dichters John Milton. Die politischen und persönlichen härten Milton erduldet Fuseli und die romantische Stimmung seiner Zeit gefallen. Hier, in einer der drei p
Berühmte alte hölzerne Spreuer-Brücke, überdachte Fußgängerbrücke aus dem 15. Jahrhundert mit einer Reihe von Gemälden mit Todesmotiv. Luzerner Stadtbild, Schweiz Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/beruhmte-alte-holzerne-spreuer-brucke-uberdachte-fussgangerbrucke-aus-dem-15-jahrhundert-mit-einer-reihe-von-gemalden-mit-todesmotiv-luzerner-stadtbild-schweiz-image443584346.html
RF2GNK0A2–Berühmte alte hölzerne Spreuer-Brücke, überdachte Fußgängerbrücke aus dem 15. Jahrhundert mit einer Reihe von Gemälden mit Todesmotiv. Luzerner Stadtbild, Schweiz
Predigt von Saint Juan Diego, Vita di San Diego dipinta nella Capella di S. Giacomo de Spagnoli a Roma (Titel der Serie), Gemälde von Carracci in der Nostra Signora del Sacro Cuore (Titel der Serie), Druckerei: Simon Guillain (II), nach Malerei von: Annibale Carracci, nach Zeichnung von: Simon Guillain (II), Druckerei: Rom, nach Malerei von: Rom, nach Zeichnung von: Rom, Verlag: Rom, Drucker: Rom, Italien, 1646, Papier, Ätzen, Höhe 175 mm x Breite 144 mm, Druck Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/predigt-von-saint-juan-diego-vita-di-san-diego-dipinta-nella-capella-di-s-giacomo-de-spagnoli-a-roma-titel-der-serie-gemalde-von-carracci-in-der-nostra-signora-del-sacro-cuore-titel-der-serie-druckerei-simon-guillain-ii-nach-malerei-von-annibale-carracci-nach-zeichnung-von-simon-guillain-ii-druckerei-rom-nach-malerei-von-rom-nach-zeichnung-von-rom-verlag-rom-drucker-rom-italien-1646-papier-atzen-hohe-175-mm-x-breite-144-mm-druck-image599466343.html
RM2WR81C7–Predigt von Saint Juan Diego, Vita di San Diego dipinta nella Capella di S. Giacomo de Spagnoli a Roma (Titel der Serie), Gemälde von Carracci in der Nostra Signora del Sacro Cuore (Titel der Serie), Druckerei: Simon Guillain (II), nach Malerei von: Annibale Carracci, nach Zeichnung von: Simon Guillain (II), Druckerei: Rom, nach Malerei von: Rom, nach Zeichnung von: Rom, Verlag: Rom, Drucker: Rom, Italien, 1646, Papier, Ätzen, Höhe 175 mm x Breite 144 mm, Druck
Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/eine-reihe-neuer-gemalde-von-damien-hirst-mit-dem-titel-color-space-die-eine-entwicklung-der-spot-gemalde-sind-die-zu-den-bekanntesten-werken-des-kunstlers-gehoren-die-noch-nie-in-der-offentlichkeit-gezeigt-wurden-werden-in-den-state-rooms-in-der-houghton-hall-norfolk-wahrend-einer-vorschau-fur-damien-hirst-in-der-houghton-hall-colour-space-paintings-and-outdoor-sculptures-die-vom-25-marz-bis-15-juli-stattfindet-ausgestellt-image177759959.html
RMM95JHY–Eine Reihe neuer Gemälde von Damien Hirst mit dem Titel „Color Space“, die eine Entwicklung der Spot-Gemälde sind, die zu den bekanntesten Werken des Künstlers gehören, Die noch nie in der Öffentlichkeit gezeigt wurden - werden in den State Rooms in der Houghton Hall, Norfolk, während einer Vorschau für Damien Hirst in der Houghton Hall: Colour Space Paintings and Outdoor Sculptures, die vom 25. März bis 15. Juli stattfindet, ausgestellt.
Foto zeigt: Hogarth and Europe Ausstellung in der Tate Britain in London Detail „Orgien“ aus seiner Bilderserie The Rake’s Progress 3 Novembe Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/foto-zeigt-hogarth-and-europe-ausstellung-in-der-tate-britain-in-london-detail-orgien-aus-seiner-bilderserie-the-rakes-progress-3-novembe-image450115769.html
RM2H48F75–Foto zeigt: Hogarth and Europe Ausstellung in der Tate Britain in London Detail „Orgien“ aus seiner Bilderserie The Rake’s Progress 3 Novembe
Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive Serie 1963 ausgestellt Stockfotohttps://www.alamy.de/licenses-and-pricing/?v=1https://www.alamy.de/poststempel-stempel-aus-norwegen-in-der-lokalen-motive-serie-1963-ausgestellt-image221483532.html
RMPT9CE4–Poststempel Stempel aus Norwegen in der lokalen Motive Serie 1963 ausgestellt
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