The Lamentation, ca. 1470, Holz, 122.56 × 183.2 × 34.29 cm (48 1/4 × 72 1/8 × 13 1/2 in.), wenig bekannt über dieses interessante Objekt aus Holz geschnitzt und ursprünglich mit verschiedenen Farben bemalt, so dass es realistischer wirkt. Basierend auf der Mischung aus italienischem Renaissance-Einfluss und internationalem Gotik-Stil, wird das Stück als norditalienisch (oder vielleicht sogar österreichisch) aus der zweiten Hälfte des fünfzehnten Jahrhunderts gedacht. Das abgebildete Denkmal stammt aus dem erzählerischen Zyklus der Kreuzigung und Auferstehung Christi, nachdem der tote Körper vom Kreuz entfernt und vor dem Setzen gelegt wurde Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/the-lamentation-ca-1470-holz-12256-1832-3429-cm-48-14-72-18-13-12-in-wenig-bekannt-uber-dieses-interessante-objekt-aus-holz-geschnitzt-und-ursprunglich-mit-verschiedenen-farben-bemalt-so-dass-es-realistischer-wirkt-basierend-auf-der-mischung-aus-italienischem-renaissance-einfluss-und-internationalem-gotik-stil-wird-das-stuck-als-norditalienisch-oder-vielleicht-sogar-osterreichisch-aus-der-zweiten-halfte-des-funfzehnten-jahrhunderts-gedacht-das-abgebildete-denkmal-stammt-aus-dem-erzahlerischen-zyklus-der-kreuzigung-und-auferstehung-christi-nachdem-der-tote-korper-vom-kreuz-entfernt-und-vor-dem-setzen-gelegt-wurde-image393645151.html
RM2DTC2BB–The Lamentation, ca. 1470, Holz, 122.56 × 183.2 × 34.29 cm (48 1/4 × 72 1/8 × 13 1/2 in.), wenig bekannt über dieses interessante Objekt aus Holz geschnitzt und ursprünglich mit verschiedenen Farben bemalt, so dass es realistischer wirkt. Basierend auf der Mischung aus italienischem Renaissance-Einfluss und internationalem Gotik-Stil, wird das Stück als norditalienisch (oder vielleicht sogar österreichisch) aus der zweiten Hälfte des fünfzehnten Jahrhunderts gedacht. Das abgebildete Denkmal stammt aus dem erzählerischen Zyklus der Kreuzigung und Auferstehung Christi, nachdem der tote Körper vom Kreuz entfernt und vor dem Setzen gelegt wurde
Reihe historischer Gebäude mit kunstvollen Fassaden und Renaissance-Einflüssen unter bewölktem Himmel, trier, deutschland Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/reihe-historischer-gebaude-mit-kunstvollen-fassaden-und-renaissance-einflussen-unter-bewolktem-himmel-trier-deutschland-image609105961.html
RF2XAY4T9–Reihe historischer Gebäude mit kunstvollen Fassaden und Renaissance-Einflüssen unter bewölktem Himmel, trier, deutschland
Titel: Porträt von Antonia Canis Künstler: Cornelis de Vos Jahr: 1624 Medium: Öl auf Platte Abmessungen: 123,5 x 94,2 cm Ort: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/titel-portrat-von-antonia-canis-kunstler-cornelis-de-vos-jahr-1624-medium-ol-auf-platte-abmessungen-1235-x-942-cm-ort-museo-nacional-thyssen-bornemisza-madrid-image635819047.html
RM2YXC1K3–Titel: Porträt von Antonia Canis Künstler: Cornelis de Vos Jahr: 1624 Medium: Öl auf Platte Abmessungen: 123,5 x 94,2 cm Ort: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid
Abteikirche von Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/abteikirche-von-saint-thibry-umgebaut-im-xv-jahrhundert-dekorative-elemente-weisen-auf-den-einfluss-der-fruhrenaissance-hin-monument-historique-image474700885.html
RM2JG8DR1–Abteikirche von Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique.
Porträt eines jungen Mannes, Lorenzo Lotto, (Venedig ,1480 – Loreto 1556) , Florenz, Italien. ( Rigoroses Volumen Gesicht, verstärkt durch den Einfluss einer klaren Helligkeit, subtil moduliert das Chiaroscuro, das verweilt, bis es die Grübchen zeigt, in der scharfen Kinn ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-eines-jungen-mannes-lorenzo-lotto-venedig-1480-loreto-1556-florenz-italien-rigoroses-volumen-gesicht-verstarkt-durch-den-einfluss-einer-klaren-helligkeit-subtil-moduliert-das-chiaroscuro-das-verweilt-bis-es-die-grubchen-zeigt-in-der-scharfen-kinn-image487556675.html
RM2K963EB–Porträt eines jungen Mannes, Lorenzo Lotto, (Venedig ,1480 – Loreto 1556) , Florenz, Italien. ( Rigoroses Volumen Gesicht, verstärkt durch den Einfluss einer klaren Helligkeit, subtil moduliert das Chiaroscuro, das verweilt, bis es die Grübchen zeigt, in der scharfen Kinn )
Luftaufnahme des Firmenbüros mit grünem Dach in der Stadt Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/luftaufnahme-des-firmenburos-mit-grunem-dach-in-der-stadt-image560990739.html
RF2RGK9BF–Luftaufnahme des Firmenbüros mit grünem Dach in der Stadt
Inigo Jones (1573-1652) war der erste bedeutende englische Architekt in der Frühen Neuzeit, die die klassische Architektur von Rom und der Italienischen Renaissance nach Großbritannien eingeführt. Er hinterließ seine Spuren in London durch sein Design der einzelnen Bauwerke, wie das Queen's House, das erste Gebäude in England in einer reinen klassischen Stil gestaltet und die Bankett- House, Whitehall, sowie das Layout für Covent Garden Square, die ein Modell für zukünftige Entwicklungen im West End. Er machte auch wichtige Beiträge Design durch seine Arbeit als theatralische Designer Bühne. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/inigo-jones-1573-1652-war-der-erste-bedeutende-englische-architekt-in-der-fruhen-neuzeit-die-die-klassische-architektur-von-rom-und-der-italienischen-renaissance-nach-grossbritannien-eingefuhrt-er-hinterliess-seine-spuren-in-london-durch-sein-design-der-einzelnen-bauwerke-wie-das-queens-house-das-erste-gebaude-in-england-in-einer-reinen-klassischen-stil-gestaltet-und-die-bankett-house-whitehall-sowie-das-layout-fur-covent-garden-square-die-ein-modell-fur-zukunftige-entwicklungen-im-west-end-er-machte-auch-wichtige-beitrage-design-durch-seine-arbeit-als-theatralische-designer-buhne-image230374811.html
RMRAPDBR–Inigo Jones (1573-1652) war der erste bedeutende englische Architekt in der Frühen Neuzeit, die die klassische Architektur von Rom und der Italienischen Renaissance nach Großbritannien eingeführt. Er hinterließ seine Spuren in London durch sein Design der einzelnen Bauwerke, wie das Queen's House, das erste Gebäude in England in einer reinen klassischen Stil gestaltet und die Bankett- House, Whitehall, sowie das Layout für Covent Garden Square, die ein Modell für zukünftige Entwicklungen im West End. Er machte auch wichtige Beiträge Design durch seine Arbeit als theatralische Designer Bühne.
Diese Abbildung von 1903 zeigt die christliche Heilige Familie, wie von Michelangelo gemalt (1475-1564). Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, besser bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hohen Renaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/diese-abbildung-von-1903-zeigt-die-christliche-heilige-familie-wie-von-michelangelo-gemalt-1475-1564-michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-besser-bekannt-als-michelangelo-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-und-dichter-der-hohen-renaissance-geboren-in-der-republik-florenz-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubte-image519246362.html
RF2N4NM0X–Diese Abbildung von 1903 zeigt die christliche Heilige Familie, wie von Michelangelo gemalt (1475-1564). Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, besser bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hohen Renaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte.
Die komplizierten Türme der Burg Colomares ragen über Steinmauern Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-komplizierten-turme-der-burg-colomares-ragen-uber-steinmauern-image630951336.html
RF2YJE8T8–Die komplizierten Türme der Burg Colomares ragen über Steinmauern
Der Sterbende Sklave', 1513-1515. Künstler: Michelangelo Buonarroti. Michelangelo (1475-1564) war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/der-sterbende-sklave-1513-1515-kunstler-michelangelo-buonarroti-michelangelo-1475-1564-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-und-dichter-der-hochrenaissance-geboren-in-der-republik-florenz-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubte-image377038007.html
RM2CWBFR3–Der Sterbende Sklave', 1513-1515. Künstler: Michelangelo Buonarroti. Michelangelo (1475-1564) war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte
SAINT URSULLA und ihre Jungfrauen, von Niccolo di Pietro, 1410, Italienische Renaissance Malerei. St. Ursula ist mit einigen der elftausend Jungfrauen, mit denen Sie sagte, ist von den Hunnen um 383 N.CHR. Die Abwicklungen der Kleidungsstücke gemartert wurden, spielen Sie gegen den skulpturalen Volumen der Frauen Köpfe und Hände (BSLOC 2017 16 60) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-saint-ursulla-und-ihre-jungfrauen-von-niccolo-di-pietro-1410-italienische-renaissance-malerei-st-ursula-ist-mit-einigen-der-elftausend-jungfrauen-mit-denen-sie-sagte-ist-von-den-hunnen-um-383-nchr-die-abwicklungen-der-kleidungsstucke-gemartert-wurden-spielen-sie-gegen-den-skulpturalen-volumen-der-frauen-kopfe-und-hande-bsloc-2017-16-60-170559733.html
RMKWDJK1–SAINT URSULLA und ihre Jungfrauen, von Niccolo di Pietro, 1410, Italienische Renaissance Malerei. St. Ursula ist mit einigen der elftausend Jungfrauen, mit denen Sie sagte, ist von den Hunnen um 383 N.CHR. Die Abwicklungen der Kleidungsstücke gemartert wurden, spielen Sie gegen den skulpturalen Volumen der Frauen Köpfe und Hände (BSLOC 2017 16 60)
Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), „Noli me Tangere“, 1500/05; italienische Renaissance-Darstellung einer biblischen Szene mit Christus und Maria Magdalena nach der Auferstehung, die Peruginos heitere Kunst und den Einfluss auf Raffael hervorhebt, in Tempera auf Tafeln dargestellt, Teil einer Predella, die Christi Göttlichkeit enthüllt Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/perugino-pietro-di-cristoforo-vannucci-noli-me-tangere-150005-italienische-renaissance-darstellung-einer-biblischen-szene-mit-christus-und-maria-magdalena-nach-der-auferstehung-die-peruginos-heitere-kunst-und-den-einfluss-auf-raffael-hervorhebt-in-tempera-auf-tafeln-dargestellt-teil-einer-predella-die-christi-gottlichkeit-enthullt-image597752061.html
RF2WMDXRW–Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), „Noli me Tangere“, 1500/05; italienische Renaissance-Darstellung einer biblischen Szene mit Christus und Maria Magdalena nach der Auferstehung, die Peruginos heitere Kunst und den Einfluss auf Raffael hervorhebt, in Tempera auf Tafeln dargestellt, Teil einer Predella, die Christi Göttlichkeit enthüllt
Astronomie, "Astronomen und Gelehrte", Detail, von "Einfluss des Planeten Merkur auf die Aktivitäten der Männer", Wandteppich, Wolle, gewebt, Goldsaiten, Brüssel, ca. 1570 / 1580, Bayerisches Nationalmuseum, München, Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-astronomie-astronomen-und-gelehrte-detail-von-einfluss-des-planeten-merkur-auf-die-aktivitaten-der-manner-wandteppich-wolle-gewebt-goldsaiten-brussel-ca-1570-1580-bayerisches-nationalmuseum-munchen-10884620.html
RMA3YHAN–Astronomie, "Astronomen und Gelehrte", Detail, von "Einfluss des Planeten Merkur auf die Aktivitäten der Männer", Wandteppich, Wolle, gewebt, Goldsaiten, Brüssel, ca. 1570 / 1580, Bayerisches Nationalmuseum, München,
Eperjes - Häuser Merkmal der Renaissance-Stil von Oberungarn, unter Einfluss der italienischen und polnischen Kunst. Moderner Tag Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-eperjes-hauser-merkmal-der-renaissance-stil-von-oberungarn-unter-einfluss-der-italienischen-und-polnischen-kunst-moderner-tag-83341024.html
RMERGE94–Eperjes - Häuser Merkmal der Renaissance-Stil von Oberungarn, unter Einfluss der italienischen und polnischen Kunst. Moderner Tag
Reliquienbüste der heiligen Elisabeth von Ungarn. 16. Jahrhundert. Unbekannter Autor. Holzschnitzerei und geklebtes Tuch polychromiert. Museu Mares. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/reliquienbuste-der-heiligen-elisabeth-von-ungarn-16-jahrhundert-unbekannter-autor-holzschnitzerei-und-geklebtes-tuch-polychromiert-museu-mares-image574224760.html
RM2TA65F4–Reliquienbüste der heiligen Elisabeth von Ungarn. 16. Jahrhundert. Unbekannter Autor. Holzschnitzerei und geklebtes Tuch polychromiert. Museu Mares.
David ist ein Meisterwerk der italienischen Renaissance-Skulptur, die von 1501 bis 1504 von Michelangelo geschaffen wurde. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/david-ist-ein-meisterwerk-der-italienischen-renaissance-skulptur-die-von-1501-bis-1504-von-michelangelo-geschaffen-wurde-image574537230.html
RF2TAMC2P–David ist ein Meisterwerk der italienischen Renaissance-Skulptur, die von 1501 bis 1504 von Michelangelo geschaffen wurde.
Johannes Trithemius (1 Februar 1462-13 Dezember 1516), geborene Johann Heidenberg war ein deutscher Benediktiner-Abt und ein Universalgelehrter aktiv in der deutschen Renaissance, als Lexikograph, Chronist, Kryptographen und Okkultist. Er nahm erheblichen Einfluss Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-johannes-trithemius-1-februar-1462-13-dezember-1516-geborene-johann-heidenberg-war-ein-deutscher-benediktiner-abt-und-ein-universalgelehrter-aktiv-in-der-deutschen-renaissance-als-lexikograph-chronist-kryptographen-und-okkultist-er-nahm-erheblichen-einfluss-104019837.html
RMG16EA5–Johannes Trithemius (1 Februar 1462-13 Dezember 1516), geborene Johann Heidenberg war ein deutscher Benediktiner-Abt und ein Universalgelehrter aktiv in der deutschen Renaissance, als Lexikograph, Chronist, Kryptographen und Okkultist. Er nahm erheblichen Einfluss
SAINT URSULLA und ihre Jungfrauen, von Niccolo di Pietro, 1410, Italienische Renaissance Malerei. St. Ursula ist mit einigen der elftausend Jungfrauen, mit denen Sie sagte, ist von den Hunnen um 383 N.CHR. Die Abwicklungen der Kleidungsstücke gemartert wurden, spielen Sie gegen den skulpturalen Volumen der Frauen Köpfe und Hände (BSLOC 2017 16 60) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-saint-ursulla-und-ihre-jungfrauen-von-niccolo-di-pietro-1410-italienische-renaissance-malerei-st-ursula-ist-mit-einigen-der-elftausend-jungfrauen-mit-denen-sie-sagte-ist-von-den-hunnen-um-383-nchr-die-abwicklungen-der-kleidungsstucke-gemartert-wurden-spielen-sie-gegen-den-skulpturalen-volumen-der-frauen-kopfe-und-hande-bsloc-2017-16-60-170561048.html
RMKWDMA0–SAINT URSULLA und ihre Jungfrauen, von Niccolo di Pietro, 1410, Italienische Renaissance Malerei. St. Ursula ist mit einigen der elftausend Jungfrauen, mit denen Sie sagte, ist von den Hunnen um 383 N.CHR. Die Abwicklungen der Kleidungsstücke gemartert wurden, spielen Sie gegen den skulpturalen Volumen der Frauen Köpfe und Hände (BSLOC 2017 16 60)
Albrecht Durer (* 21. Mai 1471 in Berlin; † 6. April 1528) war Maler, Druckbildner und Theoretiker der deutschen Renaissance. Der gebürtige Nürnberger Durer begründete seinen Ruf und Einfluss in ganz Europa, als er noch in den Zwanzigern war, aufgrund seiner hochwertigen Holzschnittdrucke. Er war in Kommunikation mit den bedeutenden italienischen Künstlern seiner Zeit, darunter Raphael, Giovanni Bellini und Leonardo da Vinci, Und ab 1512 wurde er von Kaiser Maximilian I. bevormundet. Sein großer Werkkörper umfasst Gravuren, seine bevorzugte Technik in seinen späteren Drucken, Altarbildern, Porträts und Selbstporträts, Aquarelle und Bo Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/albrecht-durer-21-mai-1471-in-berlin-6-april-1528-war-maler-druckbildner-und-theoretiker-der-deutschen-renaissance-der-geburtige-nurnberger-durer-begrundete-seinen-ruf-und-einfluss-in-ganz-europa-als-er-noch-in-den-zwanzigern-war-aufgrund-seiner-hochwertigen-holzschnittdrucke-er-war-in-kommunikation-mit-den-bedeutenden-italienischen-kunstlern-seiner-zeit-darunter-raphael-giovanni-bellini-und-leonardo-da-vinci-und-ab-1512-wurde-er-von-kaiser-maximilian-i-bevormundet-sein-grosser-werkkorper-umfasst-gravuren-seine-bevorzugte-technik-in-seinen-spateren-drucken-altarbildern-portrats-und-selbstportrats-aquarelle-und-bo-image344275962.html
RM2B033E2–Albrecht Durer (* 21. Mai 1471 in Berlin; † 6. April 1528) war Maler, Druckbildner und Theoretiker der deutschen Renaissance. Der gebürtige Nürnberger Durer begründete seinen Ruf und Einfluss in ganz Europa, als er noch in den Zwanzigern war, aufgrund seiner hochwertigen Holzschnittdrucke. Er war in Kommunikation mit den bedeutenden italienischen Künstlern seiner Zeit, darunter Raphael, Giovanni Bellini und Leonardo da Vinci, Und ab 1512 wurde er von Kaiser Maximilian I. bevormundet. Sein großer Werkkörper umfasst Gravuren, seine bevorzugte Technik in seinen späteren Drucken, Altarbildern, Porträts und Selbstporträts, Aquarelle und Bo
Der gefeierte italienische Renaissance-Komponist GIOVANNI PIERLUIGI da PALESTRINA ( c 1525 - 1594 ). Palästrina hatte einen großen Einfluss auf die Entwicklung der römisch-katholischen Kirchenmusik, und sein Werk kann als Zusammenfassung der Polyphonie der Renaissance betrachtet werden. - COMPOSITORE - OPERA LIRICA - CLASSICA - KLASSISCH - PORTRAIT - RITRATTO - MUSICISTA - MUSICA - KRAGEN - COLLETTO - RINASCIMENTO - BART - BARBA - ARCHIVIO GBB Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/der-gefeierte-italienische-renaissance-komponist-giovanni-pierluigi-da-palestrina-c-1525-1594-palastrina-hatte-einen-grossen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-romisch-katholischen-kirchenmusik-und-sein-werk-kann-als-zusammenfassung-der-polyphonie-der-renaissance-betrachtet-werden-compositore-opera-lirica-classica-klassisch-portrait-ritratto-musicista-musica-kragen-colletto-rinascimento-bart-barba-archivio-gbb-image538322632.html
RM2P7PM08–Der gefeierte italienische Renaissance-Komponist GIOVANNI PIERLUIGI da PALESTRINA ( c 1525 - 1594 ). Palästrina hatte einen großen Einfluss auf die Entwicklung der römisch-katholischen Kirchenmusik, und sein Werk kann als Zusammenfassung der Polyphonie der Renaissance betrachtet werden. - COMPOSITORE - OPERA LIRICA - CLASSICA - KLASSISCH - PORTRAIT - RITRATTO - MUSICISTA - MUSICA - KRAGEN - COLLETTO - RINASCIMENTO - BART - BARBA - ARCHIVIO GBB
Kleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss von 1410-1460, Illustration, Deutschland Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kleidung-mode-die-in-deutschland-im-rahmen-der-burgundischen-einfluss-von-1410-1460-illustration-deutschland-image227039958.html
RMR5AFNX–Kleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss von 1410-1460, Illustration, Deutschland
Spätgotische (Tardogotik) Renaissance-Dekor mit einem menschlichen Kopf, der von kompliziertem Laub umgeben ist und entweder als Hauptstadt oder als Frieselement dient. Das Design verbindet die humanistischen Themen der Renaissance mit den raffinierten Naturmotiven, die für die Gotik charakteristisch sind. Die detailreiche Darstellung fängt den Übergang in Stilen ein und unterstreicht die Eleganz und Komplexität dieses dekorativen Ansatzes, der menschliche Figuren in architektonischen Ornamenten geschickt mit der Natur verbindet Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/spatgotische-tardogotik-renaissance-dekor-mit-einem-menschlichen-kopf-der-von-kompliziertem-laub-umgeben-ist-und-entweder-als-hauptstadt-oder-als-frieselement-dient-das-design-verbindet-die-humanistischen-themen-der-renaissance-mit-den-raffinierten-naturmotiven-die-fur-die-gotik-charakteristisch-sind-die-detailreiche-darstellung-fangt-den-ubergang-in-stilen-ein-und-unterstreicht-die-eleganz-und-komplexitat-dieses-dekorativen-ansatzes-der-menschliche-figuren-in-architektonischen-ornamenten-geschickt-mit-der-natur-verbindet-image609028934.html
RM2XARJHA–Spätgotische (Tardogotik) Renaissance-Dekor mit einem menschlichen Kopf, der von kompliziertem Laub umgeben ist und entweder als Hauptstadt oder als Frieselement dient. Das Design verbindet die humanistischen Themen der Renaissance mit den raffinierten Naturmotiven, die für die Gotik charakteristisch sind. Die detailreiche Darstellung fängt den Übergang in Stilen ein und unterstreicht die Eleganz und Komplexität dieses dekorativen Ansatzes, der menschliche Figuren in architektonischen Ornamenten geschickt mit der Natur verbindet
Albrecht Dürers „die vier Reiter der Apokalypse“ (um 1498), Teil seiner Apokalypse-Serie, ist im Metropolitan Museum of Art in New York untergebracht. Dieser Holzschnitt zeigt die dramatische biblische Szene aus dem Buch der Offenbarung, in der die Reiter Eroberung, Krieg, Hunger und Tod repräsentieren. Dürers Werk wird für seine dynamische Komposition, seine komplizierten Details und seine symbolische Tiefe gefeiert, die seine Beherrschung des Holzschnitts und seinen Einfluss auf die Kunst der Nördlichen Renaissance zeigt. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/albrecht-durers-die-vier-reiter-der-apokalypse-um-1498-teil-seiner-apokalypse-serie-ist-im-metropolitan-museum-of-art-in-new-york-untergebracht-dieser-holzschnitt-zeigt-die-dramatische-biblische-szene-aus-dem-buch-der-offenbarung-in-der-die-reiter-eroberung-krieg-hunger-und-tod-reprasentieren-durers-werk-wird-fur-seine-dynamische-komposition-seine-komplizierten-details-und-seine-symbolische-tiefe-gefeiert-die-seine-beherrschung-des-holzschnitts-und-seinen-einfluss-auf-die-kunst-der-nordlichen-renaissance-zeigt-image601211961.html
RM2WX3FYN–Albrecht Dürers „die vier Reiter der Apokalypse“ (um 1498), Teil seiner Apokalypse-Serie, ist im Metropolitan Museum of Art in New York untergebracht. Dieser Holzschnitt zeigt die dramatische biblische Szene aus dem Buch der Offenbarung, in der die Reiter Eroberung, Krieg, Hunger und Tod repräsentieren. Dürers Werk wird für seine dynamische Komposition, seine komplizierten Details und seine symbolische Tiefe gefeiert, die seine Beherrschung des Holzschnitts und seinen Einfluss auf die Kunst der Nördlichen Renaissance zeigt.
SANCHEZ, Pedro. Spanischer Maler. DIE GRABLEGUNG CHRISTI. Malerei auf Holz. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-sanchez-pedro-spanischer-maler-die-grablegung-christi-malerei-auf-holz-27235846.html
RMBG8KGP–SANCHEZ, Pedro. Spanischer Maler. DIE GRABLEGUNG CHRISTI. Malerei auf Holz.
Fresko mit dem Titel "das jüngste Gericht" von Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564), italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter und Ingenieur der Hochrenaissance, die einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/fresko-mit-dem-titel-das-jungste-gericht-von-michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-1475-1564-italienischer-bildhauer-maler-architekt-dichter-und-ingenieur-der-hochrenaissance-die-einen-beispiellosen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausgeubt-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-image330684175.html
RM2A5YY13–Fresko mit dem Titel "das jüngste Gericht" von Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564), italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter und Ingenieur der Hochrenaissance, die einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Aus c. 1505, 'A Forest Fire' von Piero di Cosimo (1462-1522), einem Maler der Renaissance. Er ist vor allem für die mythologischen und allegorischen Themen bekannt, die er im späten Quattrocento (1400-1499) malte. Allerdings hatte der Hochrenaissance-Stil des neuen Jahrhunderts wenig Einfluss auf ihn, und er behielt den direkten Realismus seiner Figuren, die sich mit einer oft skurrilen Behandlung seiner Themen zu schaffen, die unverwechselbare Stimmung seiner Werke. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/aus-c-1505-a-forest-fire-von-piero-di-cosimo-1462-1522-einem-maler-der-renaissance-er-ist-vor-allem-fur-die-mythologischen-und-allegorischen-themen-bekannt-die-er-im-spaten-quattrocento-1400-1499-malte-allerdings-hatte-der-hochrenaissance-stil-des-neuen-jahrhunderts-wenig-einfluss-auf-ihn-und-er-behielt-den-direkten-realismus-seiner-figuren-die-sich-mit-einer-oft-skurrilen-behandlung-seiner-themen-zu-schaffen-die-unverwechselbare-stimmung-seiner-werke-image368415542.html
RM2CBANNX–Aus c. 1505, 'A Forest Fire' von Piero di Cosimo (1462-1522), einem Maler der Renaissance. Er ist vor allem für die mythologischen und allegorischen Themen bekannt, die er im späten Quattrocento (1400-1499) malte. Allerdings hatte der Hochrenaissance-Stil des neuen Jahrhunderts wenig Einfluss auf ihn, und er behielt den direkten Realismus seiner Figuren, die sich mit einer oft skurrilen Behandlung seiner Themen zu schaffen, die unverwechselbare Stimmung seiner Werke.
Zwei Männer Halblang Zurück aus Zeichnung von Michelangelo (1475-1564) ist an der Akademie der Bildenden Künste in Venedig. Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, am besten als Michelangelo bekannt, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/zwei-manner-halblang-zuruck-aus-zeichnung-von-michelangelo-1475-1564-ist-an-der-akademie-der-bildenden-kunste-in-venedig-michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-am-besten-als-michelangelo-bekannt-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-und-dichter-der-hochrenaissance-geboren-in-der-republik-florenz-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubte-image382549605.html
RF2D6AHWW–Zwei Männer Halblang Zurück aus Zeichnung von Michelangelo (1475-1564) ist an der Akademie der Bildenden Künste in Venedig. Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, am besten als Michelangelo bekannt, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte
Das wunderschöne Innere der St. Mary und St. Blaise Kirche in Boxgrove Priory, Chichester, West Sussex, England. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-wunderschone-innere-der-st-mary-und-st-blaise-kirche-in-boxgrove-priory-chichester-west-sussex-england-image601606033.html
RF2WXNEHN–Das wunderschöne Innere der St. Mary und St. Blaise Kirche in Boxgrove Priory, Chichester, West Sussex, England.
William Byrd (ca. 1540 ? 4. Juli 1623) englischer Renaissance-Komponist, der neben John Dunstaple, Thomas Tallis und Henry Purcell einer der bedeutendsten Komponisten der Alten Musik Englands war. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/william-byrd-ca-1540-4-juli-1623-englischer-renaissance-komponist-der-neben-john-dunstaple-thomas-tallis-und-henry-purcell-einer-der-bedeutendsten-komponisten-der-alten-musik-englands-war-image634316885.html
RM2YRYHJD–William Byrd (ca. 1540 ? 4. Juli 1623) englischer Renaissance-Komponist, der neben John Dunstaple, Thomas Tallis und Henry Purcell einer der bedeutendsten Komponisten der Alten Musik Englands war.
Turm im Beverly Hills Civic Center, Los Angeles, Kalifornien, USA Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/turm-im-beverly-hills-civic-center-los-angeles-kalifornien-usa-image449613302.html
RF2H3DJ9X–Turm im Beverly Hills Civic Center, Los Angeles, Kalifornien, USA
Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), die Taufe Christi, 1500/05 – Eine heitere Erzählung der göttlichen Offenbarung, die die Taufe des Heiligen Johannes des Täufers mit Engelsfiguren und einer ruhigen italienischen Landschaft festnimmt Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/perugino-pietro-di-cristoforo-vannucci-die-taufe-christi-150005-eine-heitere-erzahlung-der-gottlichen-offenbarung-die-die-taufe-des-heiligen-johannes-des-taufers-mit-engelsfiguren-und-einer-ruhigen-italienischen-landschaft-festnimmt-image597751182.html
RF2WMDWME–Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), die Taufe Christi, 1500/05 – Eine heitere Erzählung der göttlichen Offenbarung, die die Taufe des Heiligen Johannes des Täufers mit Engelsfiguren und einer ruhigen italienischen Landschaft festnimmt
Der elegante Turm eines Herrenhauses im Stil der renaissance Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-der-elegante-turm-eines-herrenhauses-im-stil-der-renaissance-77888240.html
RFEEM36T–Der elegante Turm eines Herrenhauses im Stil der renaissance
Madonna mit Kind, Mughal Malerei unter byzantinischem Einfluss getan, Indien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/madonna-mit-kind-mughal-malerei-unter-byzantinischem-einfluss-getan-indien-image411652573.html
RF2EWMB1H–Madonna mit Kind, Mughal Malerei unter byzantinischem Einfluss getan, Indien
Saint Roch. Alonso de Berruguete (ca. 1488-1561). Polychromes Holz. Spanische Renaissance. Museu Mares, Barcelona, Spanien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/saint-roch-alonso-de-berruguete-ca-1488-1561-polychromes-holz-spanische-renaissance-museu-mares-barcelona-spanien-image574224829.html
RM2TA65HH–Saint Roch. Alonso de Berruguete (ca. 1488-1561). Polychromes Holz. Spanische Renaissance. Museu Mares, Barcelona, Spanien.
Am südlichen Ende ist meist von Mitte des neunzehnten Jahrhunderts bug Fronten gebaut? ästhetisch einheitlichen Reihen von 5-stöckigen, überwiegend aus rotem Backstein, Strukturen, gemischte Wohn- und gewerbliche Nutzungen. Die häufigsten sind die Stile der Renaissance Revival, Italienischen und Französischen Zweiten Kaiserreich, obwohl es griechischen Revival, ägyptische Erweckung, Gothic Revival, und Queen Anne Stil Häuser, unter mehreren anderen Stilen. Reihenhäuser im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts gebaut, vor allem entlang der heutigen südwestlicher Korridor Park zeigen den Einfluss von Charles Hopewell Junction in der eingeschnittenen Dekoration auf Stein trimmen. Trotz Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/am-sudlichen-ende-ist-meist-von-mitte-des-neunzehnten-jahrhunderts-bug-fronten-gebaut-asthetisch-einheitlichen-reihen-von-5-stockigen-uberwiegend-aus-rotem-backstein-strukturen-gemischte-wohn-und-gewerbliche-nutzungen-die-haufigsten-sind-die-stile-der-renaissance-revival-italienischen-und-franzosischen-zweiten-kaiserreich-obwohl-es-griechischen-revival-agyptische-erweckung-gothic-revival-und-queen-anne-stil-hauser-unter-mehreren-anderen-stilen-reihenhauser-im-letzten-viertel-des-19-jahrhunderts-gebaut-vor-allem-entlang-der-heutigen-sudwestlicher-korridor-park-zeigen-den-einfluss-von-charles-hopewell-junction-in-der-eingeschnittenen-dekoration-auf-stein-trimmen-trotz-image179714353.html
RMMCAKDN–Am südlichen Ende ist meist von Mitte des neunzehnten Jahrhunderts bug Fronten gebaut? ästhetisch einheitlichen Reihen von 5-stöckigen, überwiegend aus rotem Backstein, Strukturen, gemischte Wohn- und gewerbliche Nutzungen. Die häufigsten sind die Stile der Renaissance Revival, Italienischen und Französischen Zweiten Kaiserreich, obwohl es griechischen Revival, ägyptische Erweckung, Gothic Revival, und Queen Anne Stil Häuser, unter mehreren anderen Stilen. Reihenhäuser im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts gebaut, vor allem entlang der heutigen südwestlicher Korridor Park zeigen den Einfluss von Charles Hopewell Junction in der eingeschnittenen Dekoration auf Stein trimmen. Trotz
Johannes Trithemius (1 Februar 1462-13 Dezember 1516), geborene Johann Heidenberg war ein deutscher Benediktiner-Abt und ein Universalgelehrter aktiv in der deutschen Renaissance, als Lexikograph, Chronist, Kryptographen und Okkultist. Er nahm erheblichen Einfluss Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-johannes-trithemius-1-februar-1462-13-dezember-1516-geborene-johann-heidenberg-war-ein-deutscher-benediktiner-abt-und-ein-universalgelehrter-aktiv-in-der-deutschen-renaissance-als-lexikograph-chronist-kryptographen-und-okkultist-er-nahm-erheblichen-einfluss-104018571.html
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PIERO della FRANCESCA (* 1416, Borgo San Sepolcro, d. 1492, Borgo San Sepolcro) Polyptychon der Misericordia (Detail) 1445-1462 Öl und Tempera auf Platte, Basis 330 cm, Höhe 273 cm Pinacoteca Comunale, Sansepolcro Dies ist der zentrale Teil des Tympanons des Polyptychons. Es stellt die Kreuzigung dar, die den Einfluss des Masaccio-Polyptychons für San Francesco in Pisa offenbart. Doch Masaccio schuf eine dramatische Atmosphäre sowohl mit den bewegenden Gesten der Charaktere als auch mit den starken, fast gewalttätigen Farben; Pieros Komposition hingegen ist geordnet und symmetrisch und das Beste Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/piero-della-francesca-1416-borgo-san-sepolcro-d-1492-borgo-san-sepolcro-polyptychon-der-misericordia-detail-1445-1462-ol-und-tempera-auf-platte-basis-330-cm-hohe-273-cm-pinacoteca-comunale-sansepolcro-dies-ist-der-zentrale-teil-des-tympanons-des-polyptychons-es-stellt-die-kreuzigung-dar-die-den-einfluss-des-masaccio-polyptychons-fur-san-francesco-in-pisa-offenbart-doch-masaccio-schuf-eine-dramatische-atmosphare-sowohl-mit-den-bewegenden-gesten-der-charaktere-als-auch-mit-den-starken-fast-gewalttatigen-farben-pieros-komposition-hingegen-ist-geordnet-und-symmetrisch-und-das-beste-image620348886.html
RM2Y1799A–PIERO della FRANCESCA (* 1416, Borgo San Sepolcro, d. 1492, Borgo San Sepolcro) Polyptychon der Misericordia (Detail) 1445-1462 Öl und Tempera auf Platte, Basis 330 cm, Höhe 273 cm Pinacoteca Comunale, Sansepolcro Dies ist der zentrale Teil des Tympanons des Polyptychons. Es stellt die Kreuzigung dar, die den Einfluss des Masaccio-Polyptychons für San Francesco in Pisa offenbart. Doch Masaccio schuf eine dramatische Atmosphäre sowohl mit den bewegenden Gesten der Charaktere als auch mit den starken, fast gewalttätigen Farben; Pieros Komposition hingegen ist geordnet und symmetrisch und das Beste
Albrecht Durer (* 21. Mai 1471 in Berlin; † 6. April 1528) war Maler, Druckbildner und Theoretiker der deutschen Renaissance. Der gebürtige Nürnberger Durer begründete seinen Ruf und Einfluss in ganz Europa, als er noch in den Zwanzigern war, aufgrund seiner hochwertigen Holzschnittdrucke. Er war in Kommunikation mit den bedeutenden italienischen Künstlern seiner Zeit, darunter Raphael, Giovanni Bellini und Leonardo da Vinci, Und ab 1512 wurde er von Kaiser Maximilian I. bevormundet. Sein großer Werkkörper umfasst Gravuren, seine bevorzugte Technik in seinen späteren Drucken, Altarbildern, Porträts und Selbstporträts, Aquarelle und Bo Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/albrecht-durer-21-mai-1471-in-berlin-6-april-1528-war-maler-druckbildner-und-theoretiker-der-deutschen-renaissance-der-geburtige-nurnberger-durer-begrundete-seinen-ruf-und-einfluss-in-ganz-europa-als-er-noch-in-den-zwanzigern-war-aufgrund-seiner-hochwertigen-holzschnittdrucke-er-war-in-kommunikation-mit-den-bedeutenden-italienischen-kunstlern-seiner-zeit-darunter-raphael-giovanni-bellini-und-leonardo-da-vinci-und-ab-1512-wurde-er-von-kaiser-maximilian-i-bevormundet-sein-grosser-werkkorper-umfasst-gravuren-seine-bevorzugte-technik-in-seinen-spateren-drucken-altarbildern-portrats-und-selbstportrats-aquarelle-und-bo-image344275964.html
RM2B033E4–Albrecht Durer (* 21. Mai 1471 in Berlin; † 6. April 1528) war Maler, Druckbildner und Theoretiker der deutschen Renaissance. Der gebürtige Nürnberger Durer begründete seinen Ruf und Einfluss in ganz Europa, als er noch in den Zwanzigern war, aufgrund seiner hochwertigen Holzschnittdrucke. Er war in Kommunikation mit den bedeutenden italienischen Künstlern seiner Zeit, darunter Raphael, Giovanni Bellini und Leonardo da Vinci, Und ab 1512 wurde er von Kaiser Maximilian I. bevormundet. Sein großer Werkkörper umfasst Gravuren, seine bevorzugte Technik in seinen späteren Drucken, Altarbildern, Porträts und Selbstporträts, Aquarelle und Bo
Majestätisches Inneres der Córdoba Mezquita: Eine harmonische Mischung aus maurischer Architektur und Renaissance-Architektur Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/majestatisches-inneres-der-crdoba-mezquita-eine-harmonische-mischung-aus-maurischer-architektur-und-renaissance-architektur-image619011415.html
RF2XY2BAF–Majestätisches Inneres der Córdoba Mezquita: Eine harmonische Mischung aus maurischer Architektur und Renaissance-Architektur
Bekleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss im 15. Jahrhundert, Illustration, Deutschland Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/bekleidung-mode-die-in-deutschland-im-rahmen-der-burgundischen-einfluss-im-15-jahrhundert-illustration-deutschland-image227039956.html
RMR5AFNT–Bekleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss im 15. Jahrhundert, Illustration, Deutschland
Catherine de' Medici war eine mächtige Gemahlin und Regentin Frankreichs im 16. Jahrhundert. Sie war bekannt für ihren politischen Einfluss, ihre Schirmherrschaft der Künste und ihre kontroverse Rolle in den französischen Religionskriegen. Sie war auch bekannt für ihr Interesse an Astrologie und ihr berüchtigtes „Kabinett der Schrecken“. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/catherine-de-medici-war-eine-machtige-gemahlin-und-regentin-frankreichs-im-16-jahrhundert-sie-war-bekannt-fur-ihren-politischen-einfluss-ihre-schirmherrschaft-der-kunste-und-ihre-kontroverse-rolle-in-den-franzosischen-religionskriegen-sie-war-auch-bekannt-fur-ihr-interesse-an-astrologie-und-ihr-beruchtigtes-kabinett-der-schrecken-image540896017.html
RM2PBYXAW–Catherine de' Medici war eine mächtige Gemahlin und Regentin Frankreichs im 16. Jahrhundert. Sie war bekannt für ihren politischen Einfluss, ihre Schirmherrschaft der Künste und ihre kontroverse Rolle in den französischen Religionskriegen. Sie war auch bekannt für ihr Interesse an Astrologie und ihr berüchtigtes „Kabinett der Schrecken“.
Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/royal-academy-of-arts-london-grossbritannien-michelangelo-leonardo-und-raphael-ausgehend-von-michelangelos-gefeiertem-taddei-tondo-erforscht-diese-ausstellung-die-rivalitat-zwischen-michelangelo-und-leonardo-und-den-einfluss-den-beide-auf-den-jungen-raphael-hatten-zu-sehen-sind-einige-der-besten-beispiele-italienischer-renaissancezeichnungen-bild-leonardo-da-vinci-die-jungfrau-und-das-kind-mit-der-heiligen-anne-und-dem-kleinkind-johannes-dem-taufer-der-cartoon-des-burlington-hauses-um-1506-2008-die-national-gallery-london-kredit-malcolm-parkalamy-image629459856.html
RM2YG2AD4–Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy
Nahaufnahme Öl auf Leinwand William Shakespeare, vom Maler Gerard Soest um 1667, Stratford-upon-Avon, Großbritannien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/nahaufnahme-ol-auf-leinwand-william-shakespeare-vom-maler-gerard-soest-um-1667-stratford-upon-avon-grossbritannien-image597814090.html
RM2WMGNY6–Nahaufnahme Öl auf Leinwand William Shakespeare, vom Maler Gerard Soest um 1667, Stratford-upon-Avon, Großbritannien
Blick auf die Sixtinische Kapelle Gußeisens gemalt von Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564), italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter und Ingenieur der Hochrenaissance, die einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/blick-auf-die-sixtinische-kapelle-gusseisens-gemalt-von-michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-1475-1564-italienischer-bildhauer-maler-architekt-dichter-und-ingenieur-der-hochrenaissance-die-einen-beispiellosen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausgeubt-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-image330684170.html
RM2A5YY0X–Blick auf die Sixtinische Kapelle Gußeisens gemalt von Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564), italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter und Ingenieur der Hochrenaissance, die einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Michelangelo ist Hochrenaissance, die einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübt, sie wurde als eine der größten beschrieben Stock Vektorhttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/michelangelo-ist-hochrenaissance-die-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubt-sie-wurde-als-eine-der-grossten-beschrieben-image348609092.html
RF2B74ECM–Michelangelo ist Hochrenaissance, die einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübt, sie wurde als eine der größten beschrieben
In der Überschrift von 1912 heißt es: „Michelangelo bei der Arbeit im Vatikan. Niemand außer Michelangelo hätte das großartige Bild des Jüngsten Gerichts, das mit Macht und Majestät an der Wand der Sixtinischen Kapelle hervorsticht, konzipieren und malen können. Es hört nie auf, die Menschen zu erstaunen.“ Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, einfach bekannt als Michelangelo (1475-1564), war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/in-der-uberschrift-von-1912-heisst-es-michelangelo-bei-der-arbeit-im-vatikan-niemand-ausser-michelangelo-hatte-das-grossartige-bild-des-jungsten-gerichts-das-mit-macht-und-majestat-an-der-wand-der-sixtinischen-kapelle-hervorsticht-konzipieren-und-malen-konnen-es-hort-nie-auf-die-menschen-zu-erstaunen-michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-einfach-bekannt-als-michelangelo-1475-1564-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-und-dichter-der-hochrenaissance-geboren-in-der-republik-florenz-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubte-image434178852.html
RF2G6AFFG–In der Überschrift von 1912 heißt es: „Michelangelo bei der Arbeit im Vatikan. Niemand außer Michelangelo hätte das großartige Bild des Jüngsten Gerichts, das mit Macht und Majestät an der Wand der Sixtinischen Kapelle hervorsticht, konzipieren und malen können. Es hört nie auf, die Menschen zu erstaunen.“ Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, einfach bekannt als Michelangelo (1475-1564), war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Hochrenaissance, geboren in der Republik Florenz, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausübte
Das Innere der Priory Church of St Mary and St Blaise neben den Ruinen der Boxgrove Priory bei Chichester, West Sussex, England Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-innere-der-priory-church-of-st-mary-and-st-blaise-neben-den-ruinen-der-boxgrove-priory-bei-chichester-west-sussex-england-image601605989.html
RF2WXNEG5–Das Innere der Priory Church of St Mary and St Blaise neben den Ruinen der Boxgrove Priory bei Chichester, West Sussex, England
Die Verehrung des Christus Kind von Cosimo Rosselli (1439-1507). Florenz ca. 1485-1507, Tempera und Öl auf Leinwand. Als erfolgreiche unabhängige Maler und geschätzter Lehrer, Cosimo Rosselli war ein herausragender Exponent der künstlerischen Konventionen von Florenz in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Obwohl diese Krippe der Einfluss der importierten Werke von Süden niederländischen Künstler spiegelt, der Einsatz von Farbe und starkes Gefühl für Linie und Design (disegno) sind in der Regel Florentine. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-verehrung-des-christus-kind-von-cosimo-rosselli-1439-1507-florenz-ca-1485-1507-tempera-und-ol-auf-leinwand-als-erfolgreiche-unabhangige-maler-und-geschatzter-lehrer-cosimo-rosselli-war-ein-herausragender-exponent-der-kunstlerischen-konventionen-von-florenz-in-der-zweiten-halfte-des-15-jahrhunderts-obwohl-diese-krippe-der-einfluss-der-importierten-werke-von-suden-niederlandischen-kunstler-spiegelt-der-einsatz-von-farbe-und-starkes-gefuhl-fur-linie-und-design-disegno-sind-in-der-regel-florentine-image68542482.html
RMDYEAHP–Die Verehrung des Christus Kind von Cosimo Rosselli (1439-1507). Florenz ca. 1485-1507, Tempera und Öl auf Leinwand. Als erfolgreiche unabhängige Maler und geschätzter Lehrer, Cosimo Rosselli war ein herausragender Exponent der künstlerischen Konventionen von Florenz in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Obwohl diese Krippe der Einfluss der importierten Werke von Süden niederländischen Künstler spiegelt, der Einsatz von Farbe und starkes Gefühl für Linie und Design (disegno) sind in der Regel Florentine.
Porträt eines jungen Mannes. Artist: Biagio d'Antonio (italienisch, Florentiner, aktiv von 1472 - gestorben 1516). Abmessungen: Insgesamt 21 3/8 x 15 1/2 in. (54,3 x 39,4 cm); Oberfläche lackiert 20 1/4 x 14 1/4 in. (51,4 x 36,2 cm). Datum: Ca. 1470. Dies ist Biagio d'Antonio's vornehmsten Porträt, und wurde um 1470 gemalt. Ihre skulpturale Qualität ist zu Dank verpflichtet, die Bildhauer und Maler Verrocchio, der einen tiefen Einfluss auf Künstler der Biagio Generation hatte. Im Hintergrund Biagio zeigt das Tal des Arno Flusses mit der Stadtmauer und den Dom von Florenz. Museum: Metropolitan Museum von Ar Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-eines-jungen-mannes-artist-biagio-dantonio-italienisch-florentiner-aktiv-von-1472-gestorben-1516-abmessungen-insgesamt-21-38-x-15-12-in-543-x-394-cm-oberflache-lackiert-20-14-x-14-14-in-514-x-362-cm-datum-ca-1470-dies-ist-biagio-dantonios-vornehmsten-portrat-und-wurde-um-1470-gemalt-ihre-skulpturale-qualitat-ist-zu-dank-verpflichtet-die-bildhauer-und-maler-verrocchio-der-einen-tiefen-einfluss-auf-kunstler-der-biagio-generation-hatte-im-hintergrund-biagio-zeigt-das-tal-des-arno-flusses-mit-der-stadtmauer-und-den-dom-von-florenz-museum-metropolitan-museum-von-ar-image213249024.html
RMPAX98G–Porträt eines jungen Mannes. Artist: Biagio d'Antonio (italienisch, Florentiner, aktiv von 1472 - gestorben 1516). Abmessungen: Insgesamt 21 3/8 x 15 1/2 in. (54,3 x 39,4 cm); Oberfläche lackiert 20 1/4 x 14 1/4 in. (51,4 x 36,2 cm). Datum: Ca. 1470. Dies ist Biagio d'Antonio's vornehmsten Porträt, und wurde um 1470 gemalt. Ihre skulpturale Qualität ist zu Dank verpflichtet, die Bildhauer und Maler Verrocchio, der einen tiefen Einfluss auf Künstler der Biagio Generation hatte. Im Hintergrund Biagio zeigt das Tal des Arno Flusses mit der Stadtmauer und den Dom von Florenz. Museum: Metropolitan Museum von Ar
Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), „Christus und die Frau von Samaria“, 1500–1505, eine heitere Erzählung der Offenbarung Christi in Umbriens beschaulicher Landschaft Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/perugino-pietro-di-cristoforo-vannucci-christus-und-die-frau-von-samaria-15001505-eine-heitere-erzahlung-der-offenbarung-christi-in-umbriens-beschaulicher-landschaft-image597751146.html
RF2WMDWK6–Perugino (Pietro di Cristoforo Vannucci), „Christus und die Frau von Samaria“, 1500–1505, eine heitere Erzählung der Offenbarung Christi in Umbriens beschaulicher Landschaft
Das „Porträt eines Kirchenstils“ von Jean Fouquet, einem prominenten französischen Maler des 15. Jahrhunderts, geht auf die Jahre 1420 bis 1481 zurück. Fouquet ist bekannt für seinen Beitrag zur frühen Renaissance in Frankreich, der Innovationen im Realismus und in der Porträtmalerei hervorbrachte, die von der italienischen und flämischen Kunst beeinflusst wurden. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-portrat-eines-kirchenstils-von-jean-fouquet-einem-prominenten-franzosischen-maler-des-15-jahrhunderts-geht-auf-die-jahre-1420-bis-1481-zuruck-fouquet-ist-bekannt-fur-seinen-beitrag-zur-fruhen-renaissance-in-frankreich-der-innovationen-im-realismus-und-in-der-portratmalerei-hervorbrachte-die-von-der-italienischen-und-flamischen-kunst-beeinflusst-wurden-image601211556.html
RM2WX3FD8–Das „Porträt eines Kirchenstils“ von Jean Fouquet, einem prominenten französischen Maler des 15. Jahrhunderts, geht auf die Jahre 1420 bis 1481 zurück. Fouquet ist bekannt für seinen Beitrag zur frühen Renaissance in Frankreich, der Innovationen im Realismus und in der Porträtmalerei hervorbrachte, die von der italienischen und flämischen Kunst beeinflusst wurden.
Künstler unbekannt. Die Geburt des hl. Johannes des Täufers. 1515 - 1535. Burgos. Holz, Polychromie und Vergoldung Dieser Polychromed und vergoldetem Relief vermutlich einst Teil eines großen geschnitzten Altaraufsatz mit Szenen aus dem Leben des Heiligen Johannes des Täufers. Die straff Gepuckte infant Baptist ist das Zentrum der Aufmerksamkeit, als er zwischen seiner Mutter, der Heiligen Elisabeth übergeben wird, und eine Absenkvorrichtung Attendant. Die gut erhaltenen Reliefs kombiniert, ein Aufstand der satten Farben und Muster in der Behandlung der Stoffe mit Zahlen, die eine Renaissance Impuls für Volumen und Gewicht. Sie spiegelt den Einfluss der Bildhauer Fel Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunstler-unbekannt-die-geburt-des-hl-johannes-des-taufers-1515-1535-burgos-holz-polychromie-und-vergoldung-dieser-polychromed-und-vergoldetem-relief-vermutlich-einst-teil-eines-grossen-geschnitzten-altaraufsatz-mit-szenen-aus-dem-leben-des-heiligen-johannes-des-taufers-die-straff-gepuckte-infant-baptist-ist-das-zentrum-der-aufmerksamkeit-als-er-zwischen-seiner-mutter-der-heiligen-elisabeth-ubergeben-wird-und-eine-absenkvorrichtung-attendant-die-gut-erhaltenen-reliefs-kombiniert-ein-aufstand-der-satten-farben-und-muster-in-der-behandlung-der-stoffe-mit-zahlen-die-eine-renaissance-impuls-fur-volumen-und-gewicht-sie-spiegelt-den-einfluss-der-bildhauer-fel-image337982301.html
RM2AHTBTD–Künstler unbekannt. Die Geburt des hl. Johannes des Täufers. 1515 - 1535. Burgos. Holz, Polychromie und Vergoldung Dieser Polychromed und vergoldetem Relief vermutlich einst Teil eines großen geschnitzten Altaraufsatz mit Szenen aus dem Leben des Heiligen Johannes des Täufers. Die straff Gepuckte infant Baptist ist das Zentrum der Aufmerksamkeit, als er zwischen seiner Mutter, der Heiligen Elisabeth übergeben wird, und eine Absenkvorrichtung Attendant. Die gut erhaltenen Reliefs kombiniert, ein Aufstand der satten Farben und Muster in der Behandlung der Stoffe mit Zahlen, die eine Renaissance Impuls für Volumen und Gewicht. Sie spiegelt den Einfluss der Bildhauer Fel
Gravur von Clément Marot (1496 – 1544) war ein französischer Renaissance-Dichter. Pub. 1878 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gravur-von-clment-marot-1496-1544-war-ein-franzosischer-renaissance-dichter-pub-1878-image432764959.html
RM2G4243B–Gravur von Clément Marot (1496 – 1544) war ein französischer Renaissance-Dichter. Pub. 1878
Am südlichen Ende ist meist von Mitte des neunzehnten Jahrhunderts bug Fronten gebaut? ästhetisch einheitlichen Reihen von 5-stöckigen, überwiegend aus rotem Backstein, Strukturen, gemischte Wohn- und gewerbliche Nutzungen. Die häufigsten sind die Stile der Renaissance Revival, Italienischen und Französischen Zweiten Kaiserreich, obwohl es griechischen Revival, ägyptische Erweckung, Gothic Revival, und Queen Anne Stil Häuser, unter mehreren anderen Stilen. Reihenhäuser im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts gebaut, vor allem entlang der heutigen südwestlicher Korridor Park zeigen den Einfluss von Charles Hopewell Junction in der eingeschnittenen Dekoration auf Stein trimmen. Trotz Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/am-sudlichen-ende-ist-meist-von-mitte-des-neunzehnten-jahrhunderts-bug-fronten-gebaut-asthetisch-einheitlichen-reihen-von-5-stockigen-uberwiegend-aus-rotem-backstein-strukturen-gemischte-wohn-und-gewerbliche-nutzungen-die-haufigsten-sind-die-stile-der-renaissance-revival-italienischen-und-franzosischen-zweiten-kaiserreich-obwohl-es-griechischen-revival-agyptische-erweckung-gothic-revival-und-queen-anne-stil-hauser-unter-mehreren-anderen-stilen-reihenhauser-im-letzten-viertel-des-19-jahrhunderts-gebaut-vor-allem-entlang-der-heutigen-sudwestlicher-korridor-park-zeigen-den-einfluss-von-charles-hopewell-junction-in-der-eingeschnittenen-dekoration-auf-stein-trimmen-trotz-image179714365.html
RMMCAKE5–Am südlichen Ende ist meist von Mitte des neunzehnten Jahrhunderts bug Fronten gebaut? ästhetisch einheitlichen Reihen von 5-stöckigen, überwiegend aus rotem Backstein, Strukturen, gemischte Wohn- und gewerbliche Nutzungen. Die häufigsten sind die Stile der Renaissance Revival, Italienischen und Französischen Zweiten Kaiserreich, obwohl es griechischen Revival, ägyptische Erweckung, Gothic Revival, und Queen Anne Stil Häuser, unter mehreren anderen Stilen. Reihenhäuser im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts gebaut, vor allem entlang der heutigen südwestlicher Korridor Park zeigen den Einfluss von Charles Hopewell Junction in der eingeschnittenen Dekoration auf Stein trimmen. Trotz
Denkmal für Cesare Beccaria Cesare Beccaria (1738-1794), italienischer Philosoph und Politiker mit einer starken Einfluss auf das Denken über das Strafrecht. ) Von Pompeo Marchesi (1838), auf der Treppe, die in den ersten Stock des Palastes von Brera in Mailand. Italien, Italienisch. (Palazzo Brera oder Palazzo di Brera ist eine monumentale Palast in Mailand und in der Lombardei in Norditalien. ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/denkmal-fur-cesare-beccaria-cesare-beccaria-1738-1794-italienischer-philosoph-und-politiker-mit-einer-starken-einfluss-auf-das-denken-uber-das-strafrecht-von-pompeo-marchesi-1838-auf-der-treppe-die-in-den-ersten-stock-des-palastes-von-brera-in-mailand-italien-italienisch-palazzo-brera-oder-palazzo-di-brera-ist-eine-monumentale-palast-in-mailand-und-in-der-lombardei-in-norditalien-image224114215.html
RMR0H7Y3–Denkmal für Cesare Beccaria Cesare Beccaria (1738-1794), italienischer Philosoph und Politiker mit einer starken Einfluss auf das Denken über das Strafrecht. ) Von Pompeo Marchesi (1838), auf der Treppe, die in den ersten Stock des Palastes von Brera in Mailand. Italien, Italienisch. (Palazzo Brera oder Palazzo di Brera ist eine monumentale Palast in Mailand und in der Lombardei in Norditalien. )
Der Palazzo Correr Contarini, auch bekannt als Ca' dei Cuori, ist ein historischer und prestigeträchtiger Renaissance-Palast, der um 1500 erbaut wurde. Es steht auf der Gran Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/der-palazzo-correr-contarini-auch-bekannt-als-ca-dei-cuori-ist-ein-historischer-und-prestigetrachtiger-renaissance-palast-der-um-1500-erbaut-wurde-es-steht-auf-der-gran-image571196830.html
RM2T587AP–Der Palazzo Correr Contarini, auch bekannt als Ca' dei Cuori, ist ein historischer und prestigeträchtiger Renaissance-Palast, der um 1500 erbaut wurde. Es steht auf der Gran
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-6-marz-1475-18-februar-1564-allgemein-bekannt-als-michelangelo-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-dichter-und-ingenieur-der-hochrenaissance-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubt-die-als-der-grosste-lebende-kunstler-seiner-zeit-gilt-ist-er-seitdem-einer-der-grossten-kunstler-aller-zeiten-obwohl-er-nur-wenige-nachforschungen-uber-die-kunste-machte-war-seine-vielseitigkeit-in-den-disziplinen-die-er-in-anspruch-nahm-von-so-hoher-ordnung-dass-er-oft-als-anwarter-auf-den-titel-des-archetypischen-renaissance-mannes-alo-angesehen-wird-image344269577.html
RM2B02RA1–Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird
Das Hauptgebäude der Universität Uppsala in Uppsala, Schweden, mit seinem Neorenaissance-Design, der großen Treppe und der historischen Bedeutung. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-hauptgebaude-der-universitat-uppsala-in-uppsala-schweden-mit-seinem-neorenaissance-design-der-grossen-treppe-und-der-historischen-bedeutung-image621444585.html
RM2Y316WD–Das Hauptgebäude der Universität Uppsala in Uppsala, Schweden, mit seinem Neorenaissance-Design, der großen Treppe und der historischen Bedeutung.
Bekleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss im 15. Jahrhundert, Illustration, Deutschland Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/bekleidung-mode-die-in-deutschland-im-rahmen-der-burgundischen-einfluss-im-15-jahrhundert-illustration-deutschland-image227039957.html
RMR5AFNW–Bekleidung, Mode, die in Deutschland im Rahmen der burgundischen Einfluss im 15. Jahrhundert, Illustration, Deutschland
Terrakotta-Porträt von Lorenzo de Medici, italienischem Staatsmann, Banker und Förderer der Künste während der Renaissance Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/terrakotta-portrat-von-lorenzo-de-medici-italienischem-staatsmann-banker-und-forderer-der-kunste-wahrend-der-renaissance-image539085072.html
RM2P91CE8–Terrakotta-Porträt von Lorenzo de Medici, italienischem Staatsmann, Banker und Förderer der Künste während der Renaissance
Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/royal-academy-of-arts-london-grossbritannien-michelangelo-leonardo-und-raphael-ausgehend-von-michelangelos-gefeiertem-taddei-tondo-erforscht-diese-ausstellung-die-rivalitat-zwischen-michelangelo-und-leonardo-und-den-einfluss-den-beide-auf-den-jungen-raphael-hatten-zu-sehen-sind-einige-der-besten-beispiele-italienischer-renaissancezeichnungen-bild-leonardo-da-vinci-die-jungfrau-und-das-kind-mit-der-heiligen-anne-und-dem-kleinkind-johannes-dem-taufer-der-cartoon-des-burlington-hauses-um-1506-2008-die-national-gallery-london-kredit-malcolm-parkalamy-image629459862.html
RM2YG2ADA–Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy
Kathedralen, Klöster und Kirchen von England und Wales: beschreibende, historische, malerische. f Die mittelalterliche Altar - Grab und chantry wünscht, es ist etwas sehr attraktiv in den vermischten Idylle design Andrichness von Verzierungen. Der Stil ist, in erheblichem Umfang, ein naturalone. Eine Renaissance Einfluss dominiert die Künstler verstand, aber er hatte nicht lostall Sympathie mit den Werken seiner mittelalterlichen Vorgänger. In der LordTreasurers Grab Es gibt keinen eigentlichen Reproduktion einer gotischen, yetthe Struktur, als Ganzes, erinnert an die alten Modelle. Die liegende figurein Seine herrschaftliche Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kathedralen-kloster-und-kirchen-von-england-und-wales-beschreibende-historische-malerische-f-die-mittelalterliche-altar-grab-und-chantry-wunscht-es-ist-etwas-sehr-attraktiv-in-den-vermischten-idylle-design-andrichness-von-verzierungen-der-stil-ist-in-erheblichem-umfang-ein-naturalone-eine-renaissance-einfluss-dominiert-die-kunstler-verstand-aber-er-hatte-nicht-lostall-sympathie-mit-den-werken-seiner-mittelalterlichen-vorganger-in-der-lordtreasurers-grab-es-gibt-keinen-eigentlichen-reproduktion-einer-gotischen-yetthe-struktur-als-ganzes-erinnert-an-die-alten-modelle-die-liegende-figurein-seine-herrschaftliche-image338399638.html
RM2AJFC5A–Kathedralen, Klöster und Kirchen von England und Wales: beschreibende, historische, malerische. f Die mittelalterliche Altar - Grab und chantry wünscht, es ist etwas sehr attraktiv in den vermischten Idylle design Andrichness von Verzierungen. Der Stil ist, in erheblichem Umfang, ein naturalone. Eine Renaissance Einfluss dominiert die Künstler verstand, aber er hatte nicht lostall Sympathie mit den Werken seiner mittelalterlichen Vorgänger. In der LordTreasurers Grab Es gibt keinen eigentlichen Reproduktion einer gotischen, yetthe Struktur, als Ganzes, erinnert an die alten Modelle. Die liegende figurein Seine herrschaftliche
Abteikirche in Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/abteikirche-in-saint-thibry-umgebaut-im-xv-jahrhundert-dekorative-elemente-weisen-auf-den-einfluss-der-fruhrenaissance-hin-monument-historique-image425597453.html
RM2FMBHW1–Abteikirche in Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique.
Saint George Slaying the Dragon der Einfluss der aufkommenden Renaissance-Kunst beeinflusste die Darstellung von Saint George. Wenn der heilige am Ende des 15. Jahrhunderts gewöhnlich als Ritter in Rüstung dargestellt wurde, nahm seine Tracht im 16. Jahrhundert klassische römische Züge an. Eine optimierte und verbesserte digitale Version eines historischen Drucks. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/saint-george-slaying-the-dragon-der-einfluss-der-aufkommenden-renaissance-kunst-beeinflusste-die-darstellung-von-saint-george-wenn-der-heilige-am-ende-des-15-jahrhunderts-gewohnlich-als-ritter-in-rustung-dargestellt-wurde-nahm-seine-tracht-im-16-jahrhundert-klassische-romische-zuge-an-eine-optimierte-und-verbesserte-digitale-version-eines-historischen-drucks-image451110192.html
RM2H5WRJ8–Saint George Slaying the Dragon der Einfluss der aufkommenden Renaissance-Kunst beeinflusste die Darstellung von Saint George. Wenn der heilige am Ende des 15. Jahrhunderts gewöhnlich als Ritter in Rüstung dargestellt wurde, nahm seine Tracht im 16. Jahrhundert klassische römische Züge an. Eine optimierte und verbesserte digitale Version eines historischen Drucks.
Blick auf DolmDolmabahçe Palast - die üppige und verzierten Dolmabahçe-Palast zeigt den deutlichen Einfluss der Europäischen Dekoration und Architektur des Osmanischen Reiches im 19. Jahrhundert. Von Sultan Abdul Mecid gebaut, die ich in 1854, es ersetzt Topkapi Palast, die Residenz des Sultans. Die formale Gärten mit Brunnen, Becken und blühende Blumenbeete während innerhalb der schieren Glanz und Pomp des türkischen Renaissancestil ist blendend unterbrochen. Die Innenräume mix Rokoko, Barock, neoklassischen und osmanische Elemente, mit riesigen Kristallleuchter, liberale Verwendung von Gold, Französisch Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-blick-auf-dolmdolmabahe-palast-die-uppige-und-verzierten-dolmabahe-palast-zeigt-den-deutlichen-einfluss-der-europaischen-dekoration-und-architektur-des-osmanischen-reiches-im-19-jahrhundert-von-sultan-abdul-mecid-gebaut-die-ich-in-1854-es-ersetzt-topkapi-palast-die-residenz-des-sultans-die-formale-garten-mit-brunnen-becken-und-bluhende-blumenbeete-wahrend-innerhalb-der-schieren-glanz-und-pomp-des-turkischen-renaissancestil-ist-blendend-unterbrochen-die-innenraume-mix-rokoko-barock-neoklassischen-und-osmanische-elemente-mit-riesigen-kristallleuchter-liberale-verwendung-von-gold-franzosisch-175790495.html
RMM5YXFY–Blick auf DolmDolmabahçe Palast - die üppige und verzierten Dolmabahçe-Palast zeigt den deutlichen Einfluss der Europäischen Dekoration und Architektur des Osmanischen Reiches im 19. Jahrhundert. Von Sultan Abdul Mecid gebaut, die ich in 1854, es ersetzt Topkapi Palast, die Residenz des Sultans. Die formale Gärten mit Brunnen, Becken und blühende Blumenbeete während innerhalb der schieren Glanz und Pomp des türkischen Renaissancestil ist blendend unterbrochen. Die Innenräume mix Rokoko, Barock, neoklassischen und osmanische Elemente, mit riesigen Kristallleuchter, liberale Verwendung von Gold, Französisch
Judith mit dem Kopf des Holofernes - Girolamo da Carpi Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/judith-mit-dem-kopf-des-holofernes-girolamo-da-carpi-image630583286.html
RF2YHWFBJ–Judith mit dem Kopf des Holofernes - Girolamo da Carpi
Die ecke Lünetten Zeige 6 römische Kaiser und 2 ihrer Frauen. Die lackierten roundels und 2 großen lünetten zeigen die griechischen Gott Apollo und die 9 Musen. Sie waren Töchter des Zeus, die Göttinnen der kreativen Inspiration, jede mit ihren eigenen Einflussbereich über die künste Sie Wissenschaft und Lernen darstellen könnte und so durchgeführt geistigen Bedeutung in der Renaissance. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-ecke-lunetten-zeige-6-romische-kaiser-und-2-ihrer-frauen-die-lackierten-roundels-und-2-grossen-lunetten-zeigen-die-griechischen-gott-apollo-und-die-9-musen-sie-waren-tochter-des-zeus-die-gottinnen-der-kreativen-inspiration-jede-mit-ihren-eigenen-einflussbereich-uber-die-kunste-sie-wissenschaft-und-lernen-darstellen-konnte-und-so-durchgefuhrt-geistigen-bedeutung-in-der-renaissance-57406727.html
RMD9B2T7–Die ecke Lünetten Zeige 6 römische Kaiser und 2 ihrer Frauen. Die lackierten roundels und 2 großen lünetten zeigen die griechischen Gott Apollo und die 9 Musen. Sie waren Töchter des Zeus, die Göttinnen der kreativen Inspiration, jede mit ihren eigenen Einflussbereich über die künste Sie Wissenschaft und Lernen darstellen könnte und so durchgeführt geistigen Bedeutung in der Renaissance.
Altar der Verklärung, mit einer Mosaiknachbildung eines der Meisterwerke des Raffael (1483-1520) im Petersdom Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/altar-der-verklarung-mit-einer-mosaiknachbildung-eines-der-meisterwerke-des-raffael-1483-1520-im-petersdom-image605514985.html
RF2X53GF5–Altar der Verklärung, mit einer Mosaiknachbildung eines der Meisterwerke des Raffael (1483-1520) im Petersdom
Gemälde „die Anbetung der Hirten“ von Domenico Ghirlandaio in der Kapelle Sassetti, Florenz, Toskana, Italien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-die-anbetung-der-hirten-von-domenico-ghirlandaio-in-der-kapelle-sassetti-florenz-toskana-italien-image613307548.html
RF2XHPG10–Gemälde „die Anbetung der Hirten“ von Domenico Ghirlandaio in der Kapelle Sassetti, Florenz, Toskana, Italien.
Raphaels „La Donna Velata“ (um 1516): In der Palatin-Galerie in Florenz ist eine Frau zu sehen, die vermutlich Raphaels Muse ist. „La Donna Velata“ wird für seine lebensechte Qualität und emotionale Tiefe gefeiert und zeigt Raffaels Meisterschaft in der Porträtkunst und seinen Einfluss auf die Darstellung von Schönheit und Anmut in der Hochrenaissance. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/raphaels-la-donna-velata-um-1516-in-der-palatin-galerie-in-florenz-ist-eine-frau-zu-sehen-die-vermutlich-raphaels-muse-ist-la-donna-velata-wird-fur-seine-lebensechte-qualitat-und-emotionale-tiefe-gefeiert-und-zeigt-raffaels-meisterschaft-in-der-portratkunst-und-seinen-einfluss-auf-die-darstellung-von-schonheit-und-anmut-in-der-hochrenaissance-image600862110.html
RM2WWFHN2–Raphaels „La Donna Velata“ (um 1516): In der Palatin-Galerie in Florenz ist eine Frau zu sehen, die vermutlich Raphaels Muse ist. „La Donna Velata“ wird für seine lebensechte Qualität und emotionale Tiefe gefeiert und zeigt Raffaels Meisterschaft in der Porträtkunst und seinen Einfluss auf die Darstellung von Schönheit und Anmut in der Hochrenaissance.
Ein Paar erkundet den großen kreisrunden Innenhof des Palastes Karls V. in der Alhambra, eingerahmt von Steinsäulen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/ein-paar-erkundet-den-grossen-kreisrunden-innenhof-des-palastes-karls-v-in-der-alhambra-eingerahmt-von-steinsaulen-image631960690.html
RF2YM488J–Ein Paar erkundet den großen kreisrunden Innenhof des Palastes Karls V. in der Alhambra, eingerahmt von Steinsäulen
Eurore, Italien, Siena das historische Zentrum Teil 1 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/eurore-italien-siena-das-historische-zentrum-teil-1-image610437282.html
RF2XD3PYE–Eurore, Italien, Siena das historische Zentrum Teil 1
Schildern Sie für das Blanco Renaissance Museum und Kunstgalerie in Ubud, Bali Indonesien, das ehemalige Atelier des Künstlers Don Antonio Blanco beherbergt. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-schildern-sie-fur-das-blanco-renaissance-museum-und-kunstgalerie-in-ubud-bali-indonesien-das-ehemalige-atelier-des-kunstlers-don-antonio-blanco-beherbergt-35122942.html
RMC13YJP–Schildern Sie für das Blanco Renaissance Museum und Kunstgalerie in Ubud, Bali Indonesien, das ehemalige Atelier des Künstlers Don Antonio Blanco beherbergt.
Das höhere Gebäude ist der Palazzo Barbaro Wolkoff und neben dem Palazzo Dario mit einer ornamentalen Renaissancefassade mit mehrfarbigen Steinen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-hohere-gebaude-ist-der-palazzo-barbaro-wolkoff-und-neben-dem-palazzo-dario-mit-einer-ornamentalen-renaissancefassade-mit-mehrfarbigen-steinen-image569767739.html
RM2T2Y4FR–Das höhere Gebäude ist der Palazzo Barbaro Wolkoff und neben dem Palazzo Dario mit einer ornamentalen Renaissancefassade mit mehrfarbigen Steinen
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-6-marz-1475-18-februar-1564-allgemein-bekannt-als-michelangelo-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-dichter-und-ingenieur-der-hochrenaissance-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubt-die-als-der-grosste-lebende-kunstler-seiner-zeit-gilt-ist-er-seitdem-einer-der-grossten-kunstler-aller-zeiten-obwohl-er-nur-wenige-nachforschungen-uber-die-kunste-machte-war-seine-vielseitigkeit-in-den-disziplinen-die-er-in-anspruch-nahm-von-so-hoher-ordnung-dass-er-oft-als-anwarter-auf-den-titel-des-archetypischen-renaissance-mannes-alo-angesehen-wird-image344269580.html
RM2B02RA4–Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird
Das Hauptgebäude der Universität Uppsala in Uppsala, Schweden, mit seinem Neorenaissance-Design, der großen Treppe und der historischen Bedeutung. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-hauptgebaude-der-universitat-uppsala-in-uppsala-schweden-mit-seinem-neorenaissance-design-der-grossen-treppe-und-der-historischen-bedeutung-image621444580.html
RM2Y316W8–Das Hauptgebäude der Universität Uppsala in Uppsala, Schweden, mit seinem Neorenaissance-Design, der großen Treppe und der historischen Bedeutung.
Die kleine Cowper Madonna von Raffael, c. 1505, italienischen Renaissance Malerei, Öl auf Holz. Raffael malte dieses klassischen Renaissance Madonna mit Kind in Florenz. Die Zahlen Interlock Pose zeigt den Einfluss von Leonardo Da Vinci (BSLOC 2016 5 3) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-kleine-cowper-madonna-von-raffael-c-1505-italienischen-renaissance-malerei-ol-auf-holz-raffael-malte-dieses-klassischen-renaissance-madonna-mit-kind-in-florenz-die-zahlen-interlock-pose-zeigt-den-einfluss-von-leonardo-da-vinci-bsloc-2016-5-3-115917693.html
RMGMGE5H–Die kleine Cowper Madonna von Raffael, c. 1505, italienischen Renaissance Malerei, Öl auf Holz. Raffael malte dieses klassischen Renaissance Madonna mit Kind in Florenz. Die Zahlen Interlock Pose zeigt den Einfluss von Leonardo Da Vinci (BSLOC 2016 5 3)
Die Kunstakademie Düsseldorf, entworfen vom Architekten Hermann Riffart, ist eine bedeutende Institution der bildenden Kunst in Deutschland, deren Ursprünge bis ins frühe 18. Jahrhundert zurückreichen. Das Gebäude, das Ende des 19. Jahrhunderts erbaut wurde, ist ein Beispiel für historizistische Architektur, die Elemente der Neorenaissance und der Neogotik verbindet. Die große Fassade ist mit aufwändigen Steinarbeiten, kunstvollen Bögen und dekorativen Skulpturen versehen, die den künstlerischen Geist der Akademie widerspiegeln. Die Kunstakademie ist ein zentrales Zentrum für Kunstpädagogik und hat die europäische Kunstszene maßgeblich beeinflusst. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-kunstakademie-dusseldorf-entworfen-vom-architekten-hermann-riffart-ist-eine-bedeutende-institution-der-bildenden-kunst-in-deutschland-deren-ursprunge-bis-ins-fruhe-18-jahrhundert-zuruckreichen-das-gebaude-das-ende-des-19-jahrhunderts-erbaut-wurde-ist-ein-beispiel-fur-historizistische-architektur-die-elemente-der-neorenaissance-und-der-neogotik-verbindet-die-grosse-fassade-ist-mit-aufwandigen-steinarbeiten-kunstvollen-bogen-und-dekorativen-skulpturen-versehen-die-den-kunstlerischen-geist-der-akademie-widerspiegeln-die-kunstakademie-ist-ein-zentrales-zentrum-fur-kunstpadagogik-und-hat-die-europaische-kunstszene-massgeblich-beeinflusst-image609214627.html
RM2XB43D7–Die Kunstakademie Düsseldorf, entworfen vom Architekten Hermann Riffart, ist eine bedeutende Institution der bildenden Kunst in Deutschland, deren Ursprünge bis ins frühe 18. Jahrhundert zurückreichen. Das Gebäude, das Ende des 19. Jahrhunderts erbaut wurde, ist ein Beispiel für historizistische Architektur, die Elemente der Neorenaissance und der Neogotik verbindet. Die große Fassade ist mit aufwändigen Steinarbeiten, kunstvollen Bögen und dekorativen Skulpturen versehen, die den künstlerischen Geist der Akademie widerspiegeln. Die Kunstakademie ist ein zentrales Zentrum für Kunstpädagogik und hat die europäische Kunstszene maßgeblich beeinflusst.
Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/royal-academy-of-arts-london-grossbritannien-michelangelo-leonardo-und-raphael-ausgehend-von-michelangelos-gefeiertem-taddei-tondo-erforscht-diese-ausstellung-die-rivalitat-zwischen-michelangelo-und-leonardo-und-den-einfluss-den-beide-auf-den-jungen-raphael-hatten-zu-sehen-sind-einige-der-besten-beispiele-italienischer-renaissancezeichnungen-bild-leonardo-da-vinci-die-jungfrau-und-das-kind-mit-der-heiligen-anne-und-dem-kleinkind-johannes-dem-taufer-der-cartoon-des-burlington-hauses-um-1506-2008-die-national-gallery-london-kredit-malcolm-parkalamy-image629459870.html
RM2YG2ADJ–Royal Academy of Arts, London, Großbritannien. Michelangelo, Leonardo und Raphael. Ausgehend von Michelangelos gefeiertem Taddei Tondo erforscht diese Ausstellung die Rivalität zwischen Michelangelo und Leonardo und den Einfluss, den beide auf den jungen Raphael hatten. Zu sehen sind einige der besten Beispiele italienischer Renaissancezeichnungen. Bild: Leonardo da Vinci, die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anne und dem Kleinkind Johannes dem Täufer („der Cartoon des Burlington-Hauses“), um 1506-2008. Die National Gallery, London. Kredit: Malcolm Park/Alamy
The historoire de l'Art Pendant la Renaissance. Influence exercée sur la peinture italienne du quinzième siècle par lartflamand, consulter: Fiorelli, kleine Schriften, t. I, S. 189 et suiv. , Rumohr, Italieuisch Für-schimgeii, t. H, S. 262-264; Schulz, Denhnàhr der Knerst in unter Italien, t. III, S. 181-182; leicérane de Burckhardt, E édit., t. II, S. 655 et suiv. Sur Limitierung en Italie des procédés depeinture flamande, voy. Eastlake, Materialien für die Geschichte der OU-Malerei, d. II, S. 78 et suiv- Seul M. Lermoliefl nie cette influence: Die Werke italiens Meister, S. I25. 2. Auf trouvera Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/the-historoire-de-lart-pendant-la-renaissance-influence-exerce-sur-la-peinture-italienne-du-quinzime-sicle-par-lartflamand-consulter-fiorelli-kleine-schriften-t-i-s-189-et-suiv-rumohr-italieuisch-fur-schimgeii-t-h-s-262-264-schulz-denhnhr-der-knerst-in-unter-italien-t-iii-s-181-182-leicrane-de-burckhardt-e-dit-t-ii-s-655-et-suiv-sur-limitierung-en-italie-des-procds-depeinture-flamande-voy-eastlake-materialien-fur-die-geschichte-der-ou-malerei-d-ii-s-78-et-suiv-seul-m-lermoliefl-nie-cette-influence-die-werke-italiens-meister-s-i25-2-auf-trouvera-image342712181.html
RM2AWFTTN–The historoire de l'Art Pendant la Renaissance. Influence exercée sur la peinture italienne du quinzième siècle par lartflamand, consulter: Fiorelli, kleine Schriften, t. I, S. 189 et suiv. , Rumohr, Italieuisch Für-schimgeii, t. H, S. 262-264; Schulz, Denhnàhr der Knerst in unter Italien, t. III, S. 181-182; leicérane de Burckhardt, E édit., t. II, S. 655 et suiv. Sur Limitierung en Italie des procédés depeinture flamande, voy. Eastlake, Materialien für die Geschichte der OU-Malerei, d. II, S. 78 et suiv- Seul M. Lermoliefl nie cette influence: Die Werke italiens Meister, S. I25. 2. Auf trouvera
Abteikirche in Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/abteikirche-in-saint-thibry-umgebaut-im-xv-jahrhundert-dekorative-elemente-weisen-auf-den-einfluss-der-fruhrenaissance-hin-monument-historique-image425597452.html
RM2FMBHW0–Abteikirche in Saint Thibéry. Umgebaut im XV Jahrhundert. Dekorative Elemente weisen auf den Einfluss der Frührenaissance hin. Monument historique.
POUSSIN, Nicolas (* 1594, Les Andelys, d. 1665, Roma) Apollo und die Musen (Parnassus) 1630er Jahre Öl auf Leinwand, 125 x 197 cm Museo del Prado, Madrid Nicolas Poussin war zweifellos der bedeutendste französische Künstler des 17. Jahrhunderts und der bedeutendste Vertreter des Barockklassizismus. Obwohl er die meiste Zeit seines Lebens in Rom arbeitete, war sein Einfluss nicht nur in Italien, sondern auch auf die französische Malerei tief greifend. Seine Kunst war reich geprägt durch die langwierige Erforschung der klassischen Vergangenheit und der Hochrenaissance – sowohl der klassischen Skulptur als auch der Raphael und Tizian. Er schuf eine außerordentlich kontrollierte Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/poussin-nicolas-1594-les-andelys-d-1665-roma-apollo-und-die-musen-parnassus-1630er-jahre-ol-auf-leinwand-125-x-197-cm-museo-del-prado-madrid-nicolas-poussin-war-zweifellos-der-bedeutendste-franzosische-kunstler-des-17-jahrhunderts-und-der-bedeutendste-vertreter-des-barockklassizismus-obwohl-er-die-meiste-zeit-seines-lebens-in-rom-arbeitete-war-sein-einfluss-nicht-nur-in-italien-sondern-auch-auf-die-franzosische-malerei-tief-greifend-seine-kunst-war-reich-gepragt-durch-die-langwierige-erforschung-der-klassischen-vergangenheit-und-der-hochrenaissance-sowohl-der-klassischen-skulptur-als-auch-der-raphael-und-tizian-er-schuf-eine-ausserordentlich-kontrollierte-image604850026.html
RM2X418AJ–POUSSIN, Nicolas (* 1594, Les Andelys, d. 1665, Roma) Apollo und die Musen (Parnassus) 1630er Jahre Öl auf Leinwand, 125 x 197 cm Museo del Prado, Madrid Nicolas Poussin war zweifellos der bedeutendste französische Künstler des 17. Jahrhunderts und der bedeutendste Vertreter des Barockklassizismus. Obwohl er die meiste Zeit seines Lebens in Rom arbeitete, war sein Einfluss nicht nur in Italien, sondern auch auf die französische Malerei tief greifend. Seine Kunst war reich geprägt durch die langwierige Erforschung der klassischen Vergangenheit und der Hochrenaissance – sowohl der klassischen Skulptur als auch der Raphael und Tizian. Er schuf eine außerordentlich kontrollierte
Blick auf DolmDolmabahçe Palast - die üppige und verzierten Dolmabahçe-Palast zeigt den deutlichen Einfluss der Europäischen Dekoration und Architektur des Osmanischen Reiches im 19. Jahrhundert. Von Sultan Abdul Mecid gebaut, die ich in 1854, es ersetzt Topkapi Palast, die Residenz des Sultans. Die formale Gärten mit Brunnen, Becken und blühende Blumenbeete während innerhalb der schieren Glanz und Pomp des türkischen Renaissancestil ist blendend unterbrochen. Die Innenräume mix Rokoko, Barock, neoklassischen und osmanische Elemente, mit riesigen Kristallleuchter, liberale Verwendung von Gold, Französisch Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-blick-auf-dolmdolmabahe-palast-die-uppige-und-verzierten-dolmabahe-palast-zeigt-den-deutlichen-einfluss-der-europaischen-dekoration-und-architektur-des-osmanischen-reiches-im-19-jahrhundert-von-sultan-abdul-mecid-gebaut-die-ich-in-1854-es-ersetzt-topkapi-palast-die-residenz-des-sultans-die-formale-garten-mit-brunnen-becken-und-bluhende-blumenbeete-wahrend-innerhalb-der-schieren-glanz-und-pomp-des-turkischen-renaissancestil-ist-blendend-unterbrochen-die-innenraume-mix-rokoko-barock-neoklassischen-und-osmanische-elemente-mit-riesigen-kristallleuchter-liberale-verwendung-von-gold-franzosisch-175790494.html
RMM5YXFX–Blick auf DolmDolmabahçe Palast - die üppige und verzierten Dolmabahçe-Palast zeigt den deutlichen Einfluss der Europäischen Dekoration und Architektur des Osmanischen Reiches im 19. Jahrhundert. Von Sultan Abdul Mecid gebaut, die ich in 1854, es ersetzt Topkapi Palast, die Residenz des Sultans. Die formale Gärten mit Brunnen, Becken und blühende Blumenbeete während innerhalb der schieren Glanz und Pomp des türkischen Renaissancestil ist blendend unterbrochen. Die Innenräume mix Rokoko, Barock, neoklassischen und osmanische Elemente, mit riesigen Kristallleuchter, liberale Verwendung von Gold, Französisch
Jaen, Spanien - Mai 2016, 2: Detail der Kuppel mit vier Evangelisten in den Zwickeln und ist mit 8 Zahlen der Engel - Musiker, Vault ce eingerichtet Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/jaen-spanien-mai-2016-2-detail-der-kuppel-mit-vier-evangelisten-in-den-zwickeln-und-ist-mit-8-zahlen-der-engel-musiker-vault-ce-eingerichtet-image154265676.html
RFJXYBCC–Jaen, Spanien - Mai 2016, 2: Detail der Kuppel mit vier Evangelisten in den Zwickeln und ist mit 8 Zahlen der Engel - Musiker, Vault ce eingerichtet
Juan Luis Vives 1 (1492 - 1540) spanischer Humanist , Philosoph , Psychologe und Pädagoge aus dem Königreich Valencia Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/juan-luis-vives-1-1492-1540-spanischer-humanist-philosoph-psychologe-und-padagoge-aus-dem-konigreich-valencia-image634316772.html
RM2YRYHEC–Juan Luis Vives 1 (1492 - 1540) spanischer Humanist , Philosoph , Psychologe und Pädagoge aus dem Königreich Valencia
Architektonische Details des Palazzo Litta, ein barockes Bauwerk gegenüber San Maurizio al Monastero Maggiore aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/architektonische-details-des-palazzo-litta-ein-barockes-bauwerk-gegenuber-san-maurizio-al-monastero-maggiore-aus-dem-16-jahrhundert-image505830736.html
RF2MAXG7C–Architektonische Details des Palazzo Litta, ein barockes Bauwerk gegenüber San Maurizio al Monastero Maggiore aus dem 16. Jahrhundert
Das Santiago Stock Exchange Building, das von dem Architekten Emile Jecquier zwischen 1913 und 1917 erbaut wurde, steht an der Bandera Street im Zentrum von Santiago de Chile. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/das-santiago-stock-exchange-building-das-von-dem-architekten-emile-jecquier-zwischen-1913-und-1917-erbaut-wurde-steht-an-der-bandera-street-im-zentrum-von-santiago-de-chile-image595618940.html
RF2WH0P10–Das Santiago Stock Exchange Building, das von dem Architekten Emile Jecquier zwischen 1913 und 1917 erbaut wurde, steht an der Bandera Street im Zentrum von Santiago de Chile.
Luca Signorellis „das Ende der Welt“ (um 1499–1502): Teil des Freskenzyklus in der Kapelle von San Brizio, Kathedrale von Orvieto, dieses Werk fängt die apokalyptische Vision des Jüngsten Gerichts lebendig ein. Das Fresko wird für seine dynamische Komposition und die innovative Nutzung der Perspektive gefeiert, was Signorellis Beitrag zur Entwicklung der narrativen Malerei und seinen Einfluss auf spätere Künstler der Renaissance hervorhebt. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/luca-signorellis-das-ende-der-welt-um-14991502-teil-des-freskenzyklus-in-der-kapelle-von-san-brizio-kathedrale-von-orvieto-dieses-werk-fangt-die-apokalyptische-vision-des-jungsten-gerichts-lebendig-ein-das-fresko-wird-fur-seine-dynamische-komposition-und-die-innovative-nutzung-der-perspektive-gefeiert-was-signorellis-beitrag-zur-entwicklung-der-narrativen-malerei-und-seinen-einfluss-auf-spatere-kunstler-der-renaissance-hervorhebt-image600862396.html
RM2WWFJ38–Luca Signorellis „das Ende der Welt“ (um 1499–1502): Teil des Freskenzyklus in der Kapelle von San Brizio, Kathedrale von Orvieto, dieses Werk fängt die apokalyptische Vision des Jüngsten Gerichts lebendig ein. Das Fresko wird für seine dynamische Komposition und die innovative Nutzung der Perspektive gefeiert, was Signorellis Beitrag zur Entwicklung der narrativen Malerei und seinen Einfluss auf spätere Künstler der Renaissance hervorhebt.
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni oder häufiger mit seinem Vornamen Michelangelo 1475 bekannt - 1564 war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Renaissance in der Republik Florenz geboren, der einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt, antike Abbildung von 1880 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-oder-haufiger-mit-seinem-vornamen-michelangelo-1475-bekannt-1564-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-und-dichter-der-renaissance-in-der-republik-florenz-geboren-der-einen-beispiellosen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausgeubt-antike-abbildung-von-1880-image217350756.html
RMPHH530–Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni oder häufiger mit seinem Vornamen Michelangelo 1475 bekannt - 1564 war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter der Renaissance in der Republik Florenz geboren, der einen beispiellosen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst ausgeübt, antike Abbildung von 1880
Eurore, Italien, Siena das historische Zentrum Teil 1 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/eurore-italien-siena-das-historische-zentrum-teil-1-image610437217.html
RF2XD3PW5–Eurore, Italien, Siena das historische Zentrum Teil 1
Ewer mit weiblicher Figur ca. 1850–70 Joseph Landais dieser ewer zeigt den starken Einfluss der Formen der Renaissance auf die Werke von Joseph Landais aus dem 19. Jahrhundert, der seinen Namen auf der Innenseite der Lippe signiert hat. Ewer mit weiblicher Figur. Französisch, Tours. Ca. 1850–70. Glasiertes Steingut. Keramik-Keramik Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/ewer-mit-weiblicher-figur-ca-185070-joseph-landais-dieser-ewer-zeigt-den-starken-einfluss-der-formen-der-renaissance-auf-die-werke-von-joseph-landais-aus-dem-19-jahrhundert-der-seinen-namen-auf-der-innenseite-der-lippe-signiert-hat-ewer-mit-weiblicher-figur-franzosisch-tours-ca-185070-glasiertes-steingut-keramik-keramik-image457984717.html
RM2HH3051–Ewer mit weiblicher Figur ca. 1850–70 Joseph Landais dieser ewer zeigt den starken Einfluss der Formen der Renaissance auf die Werke von Joseph Landais aus dem 19. Jahrhundert, der seinen Namen auf der Innenseite der Lippe signiert hat. Ewer mit weiblicher Figur. Französisch, Tours. Ca. 1850–70. Glasiertes Steingut. Keramik-Keramik
Die Kirche im Kloster Arkadi, dem Transfigeration Christi und St. Konstantin und St Helen. Es stammt aus dem Jahr 1587 gewidmet. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-kirche-im-kloster-arkadi-dem-transfigeration-christi-und-st-konstantin-und-st-helen-es-stammt-aus-dem-jahr-1587-gewidmet-163551193.html
RFKE2B61–Die Kirche im Kloster Arkadi, dem Transfigeration Christi und St. Konstantin und St Helen. Es stammt aus dem Jahr 1587 gewidmet.
John Florio: Erfahrener Linguist und Lexikograph, enger Freund und beeinflussen auf William Shakespeare, 1553-1625. Aus der Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-john-florio-erfahrener-linguist-und-lexikograph-enger-freund-und-beeinflussen-auf-william-shakespeare-1553-1625-aus-der-83350707.html
RMERGXJY–John Florio: Erfahrener Linguist und Lexikograph, enger Freund und beeinflussen auf William Shakespeare, 1553-1625. Aus der
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/michelangelo-di-lodovico-buonarroti-simoni-6-marz-1475-18-februar-1564-allgemein-bekannt-als-michelangelo-war-ein-italienischer-bildhauer-maler-architekt-dichter-und-ingenieur-der-hochrenaissance-der-einen-unvergleichlichen-einfluss-auf-die-entwicklung-der-westlichen-kunst-ausubt-die-als-der-grosste-lebende-kunstler-seiner-zeit-gilt-ist-er-seitdem-einer-der-grossten-kunstler-aller-zeiten-obwohl-er-nur-wenige-nachforschungen-uber-die-kunste-machte-war-seine-vielseitigkeit-in-den-disziplinen-die-er-in-anspruch-nahm-von-so-hoher-ordnung-dass-er-oft-als-anwarter-auf-den-titel-des-archetypischen-renaissance-mannes-alo-angesehen-wird-image344269579.html
RM2B02RA3–Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6. März 1475 - 18. Februar 1564), allgemein bekannt als Michelangelo, war ein italienischer Bildhauer, Maler, Architekt, Dichter, Und Ingenieur der Hochrenaissance, der einen unvergleichlichen Einfluss auf die Entwicklung der westlichen Kunst Ausübt, Die Als der größte lebende Künstler seiner Zeit gilt, ist er seitdem einer der größten Künstler aller Zeiten. Obwohl er nur wenige Nachforschungen über die Künste machte, war seine Vielseitigkeit in den Disziplinen, die er in Anspruch nahm, von so hoher Ordnung, dass er oft als Anwärter auf den Titel des archetypischen Renaissance-Mannes, alo, angesehen wird
Kathedrale von Santo Domingo Cuzco, Peru Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kathedrale-von-santo-domingo-cuzco-peru-image356530046.html
RM2BM19KX–Kathedrale von Santo Domingo Cuzco, Peru
Bindo Altoviti, von Raphael, c. 1515, italienischen Renaissance Malerei, Öl auf Holz. Bindo Altoviti war ein reicher Bankier 1491 in Rom geboren. Altoviti des informellen Pose bricht aus der standard Büste Pose. Die sanfte Beleuchtung zeigt den Einfluss von Leonardo Da Vinci (BSLOC 2016 6 123) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-bindo-altoviti-von-raphael-c-1515-italienischen-renaissance-malerei-ol-auf-holz-bindo-altoviti-war-ein-reicher-bankier-1491-in-rom-geboren-altoviti-des-informellen-pose-bricht-aus-der-standard-buste-pose-die-sanfte-beleuchtung-zeigt-den-einfluss-von-leonardo-da-vinci-bsloc-2016-6-123-115917917.html
RMGMGEDH–Bindo Altoviti, von Raphael, c. 1515, italienischen Renaissance Malerei, Öl auf Holz. Bindo Altoviti war ein reicher Bankier 1491 in Rom geboren. Altoviti des informellen Pose bricht aus der standard Büste Pose. Die sanfte Beleuchtung zeigt den Einfluss von Leonardo Da Vinci (BSLOC 2016 6 123)
Die Geburt des 17. Jahrhunderts (Einfluss der italienischen Kunst Kretische Werkstatt, Benaki Museum Athen Griechenland. ( Anbetung, Magi, Anbetung der Könige, Geburt Jesu, drei Magi, dargestellt als Könige, fanden Jesus, indem sie einem Stern folgten, legten ihm Geschenke von Gold, Weihrauch und Myrrhe vor und beteten ihn an, ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-geburt-des-17-jahrhunderts-einfluss-der-italienischen-kunst-kretische-werkstatt-benaki-museum-athen-griechenland-anbetung-magi-anbetung-der-konige-geburt-jesu-drei-magi-dargestellt-als-konige-fanden-jesus-indem-sie-einem-stern-folgten-legten-ihm-geschenke-von-gold-weihrauch-und-myrrhe-vor-und-beteten-ihn-an-image593865161.html
RM2WE4W21–Die Geburt des 17. Jahrhunderts (Einfluss der italienischen Kunst Kretische Werkstatt, Benaki Museum Athen Griechenland. ( Anbetung, Magi, Anbetung der Könige, Geburt Jesu, drei Magi, dargestellt als Könige, fanden Jesus, indem sie einem Stern folgten, legten ihm Geschenke von Gold, Weihrauch und Myrrhe vor und beteten ihn an, )
The National Gallery, London, Großbritannien. August 2024. Zwei Meisterwerke von David Hockney (* 1937), die Reproduktionen von Piero della Francescas die Taufe Christi (um 1437–45) zeigen, werden in der National Gallery neben dem originalen Renaissance-Gemälde ausgestellt. Diese Ausstellung beleuchtet die lebenslange Verbindung des figurativen Malers David Hockney mit der Nationalgalerie und das leidenschaftliche Interesse an ihrer Sammlung im Allgemeinen und mit dem italienischen Maler Piero della Francesca (1415/20-1492) im Besonderen. Bild: David Hockney, Blick auf Bilder auf einem Bildschirm, 1977. Öl auf Dose Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/the-national-gallery-london-grossbritannien-august-2024-zwei-meisterwerke-von-david-hockney-1937-die-reproduktionen-von-piero-della-francescas-die-taufe-christi-um-143745-zeigen-werden-in-der-national-gallery-neben-dem-originalen-renaissance-gemalde-ausgestellt-diese-ausstellung-beleuchtet-die-lebenslange-verbindung-des-figurativen-malers-david-hockney-mit-der-nationalgalerie-und-das-leidenschaftliche-interesse-an-ihrer-sammlung-im-allgemeinen-und-mit-dem-italienischen-maler-piero-della-francesca-141520-1492-im-besonderen-bild-david-hockney-blick-auf-bilder-auf-einem-bildschirm-1977-ol-auf-dose-image616239929.html
RM2XPG48W–The National Gallery, London, Großbritannien. August 2024. Zwei Meisterwerke von David Hockney (* 1937), die Reproduktionen von Piero della Francescas die Taufe Christi (um 1437–45) zeigen, werden in der National Gallery neben dem originalen Renaissance-Gemälde ausgestellt. Diese Ausstellung beleuchtet die lebenslange Verbindung des figurativen Malers David Hockney mit der Nationalgalerie und das leidenschaftliche Interesse an ihrer Sammlung im Allgemeinen und mit dem italienischen Maler Piero della Francesca (1415/20-1492) im Besonderen. Bild: David Hockney, Blick auf Bilder auf einem Bildschirm, 1977. Öl auf Dose
The historoire de l'Art Pendant la Renaissance. Influence de Brunellesco finit par avoir le dessus etMichelozzo consacra ses dernières années à larchitecture. En 1433, Michelozzo suivit Cosme dans son exil, à Venise (voy. Seite 166);puis, de retour à Florence, où Cosme était rentré en triomphateur, il y édifia,])our le compte de son protecteur, le coouvent de Saint-Marc (1437-1448) et cloîtres? Das Hotel liegt in der Stadt, in der die à Médicis de Annunziata (1447), die Villas de Careggi et de Caffaggiuolo, die Villa Mozzi à Fiesole. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/the-historoire-de-lart-pendant-la-renaissance-influence-de-brunellesco-finit-par-avoir-le-dessus-etmichelozzo-consacra-ses-dernires-annes-larchitecture-en-1433-michelozzo-suivit-cosme-dans-son-exil-venise-voy-seite-166puis-de-retour-florence-o-cosme-tait-rentr-en-triomphateur-il-y-difia-our-le-compte-de-son-protecteur-le-coouvent-de-saint-marc-1437-1448-et-clotres-das-hotel-liegt-in-der-stadt-in-der-die-mdicis-de-annunziata-1447-die-villas-de-careggi-et-de-caffaggiuolo-die-villa-mozzi-fiesole-image342670552.html
RM2AWDYP0–The historoire de l'Art Pendant la Renaissance. Influence de Brunellesco finit par avoir le dessus etMichelozzo consacra ses dernières années à larchitecture. En 1433, Michelozzo suivit Cosme dans son exil, à Venise (voy. Seite 166);puis, de retour à Florence, où Cosme était rentré en triomphateur, il y édifia,])our le compte de son protecteur, le coouvent de Saint-Marc (1437-1448) et cloîtres? Das Hotel liegt in der Stadt, in der die à Médicis de Annunziata (1447), die Villas de Careggi et de Caffaggiuolo, die Villa Mozzi à Fiesole.
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