Gemälde mit dem Titel "Die Tochter der Herodias' von Sebastiano del Piombo (1485-1547) ein italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus. Vom 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-gemalde-mit-dem-titel-die-tochter-der-herodias-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-ein-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-des-manierismus-vom-16-jahrhundert-122883539.html
RMH3WR5R–Gemälde mit dem Titel "Die Tochter der Herodias' von Sebastiano del Piombo (1485-1547) ein italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus. Vom 16. Jahrhundert
Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und der frühen Manieristen von 1485 bis 1547. Sebastien del Piombo. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-sebastiano-del-piombo-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-der-fruhen-manieristen-von-1485-bis-1547-sebastien-del-piombo-image359058278.html
RM2BT4EDX–Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und der frühen Manieristen von 1485 bis 1547. Sebastien del Piombo.
Gemälde mit dem Titel "Die Tochter der Herodias' von Sebastiano del Piombo (1485-1547) ein italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus. Vom 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-mit-dem-titel-die-tochter-der-herodias-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-ein-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-des-manierismus-vom-16-jahrhundert-image483535823.html
RM2K2JXTF–Gemälde mit dem Titel "Die Tochter der Herodias' von Sebastiano del Piombo (1485-1547) ein italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus. Vom 16. Jahrhundert
Portrait von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus Perioden 1485-1547. Sebastien del Piombo Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrait-von-sebastiano-del-piombo-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-des-manierismus-perioden-1485-1547-sebastien-del-piombo-image241073056.html
RMT05R40–Portrait von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und des Manierismus Perioden 1485-1547. Sebastien del Piombo
Künstler: Theodore van Thulden, Flämisch, 1606–1669, nach: Francesco Primaticcio, Italienisch, 1504–1570, The Companions of Ulysses Opening the Bag of Winds, ca. 1632, Schwarze Kreide, Blatt: 21.5 × 33 cm 7/16; gerahmt: × 39.37 × 52.07 cm (15 1/2 × 20 1/2in.), Theodoor van Thulden wurde in Antwerpen ausgebildet, und sein frühmanieristischer Stil wurde durch seine Reise zum französischen Königspalast in Fontainebleau verstärkt, wo er Zeichnungen nach den Fresken des Italieners Francesco Primaticcio, Hauptkünstler von König Franz I., anfertigte Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunstler-theodore-van-thulden-flamisch-16061669-nach-francesco-primaticcio-italienisch-15041570-the-companions-of-ulysses-opening-the-bag-of-winds-ca-1632-schwarze-kreide-blatt-215-33-cm-716-gerahmt-3937-5207-cm-15-12-20-12in-theodoor-van-thulden-wurde-in-antwerpen-ausgebildet-und-sein-fruhmanieristischer-stil-wurde-durch-seine-reise-zum-franzosischen-konigspalast-in-fontainebleau-verstarkt-wo-er-zeichnungen-nach-den-fresken-des-italieners-francesco-primaticcio-hauptkunstler-von-konig-franz-i-anfertigte-image392961465.html
RM2DR8XA1–Künstler: Theodore van Thulden, Flämisch, 1606–1669, nach: Francesco Primaticcio, Italienisch, 1504–1570, The Companions of Ulysses Opening the Bag of Winds, ca. 1632, Schwarze Kreide, Blatt: 21.5 × 33 cm 7/16; gerahmt: × 39.37 × 52.07 cm (15 1/2 × 20 1/2in.), Theodoor van Thulden wurde in Antwerpen ausgebildet, und sein frühmanieristischer Stil wurde durch seine Reise zum französischen Königspalast in Fontainebleau verstärkt, wo er Zeichnungen nach den Fresken des Italieners Francesco Primaticcio, Hauptkünstler von König Franz I., anfertigte
Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und der frühen Manieristen, um 1485-1547, mit Kardinal Ippolito de’ Medici. Stahlstich von W.T. Fry nach einem Porträt von Sebastiano del Piombo aus der National Gallery of Pictures by the Great Masters, herausgegeben von Jones and Co., Temple of the Muses, Finsbury Square, London, 1836. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-sebastiano-del-piombo-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-der-fruhen-manieristen-um-1485-1547-mit-kardinal-ippolito-de-medici-stahlstich-von-wt-fry-nach-einem-portrat-von-sebastiano-del-piombo-aus-der-national-gallery-of-pictures-by-the-great-masters-herausgegeben-von-jones-and-co-temple-of-the-muses-finsbury-square-london-1836-image359090668.html
RM2BT5YPM–Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und der frühen Manieristen, um 1485-1547, mit Kardinal Ippolito de’ Medici. Stahlstich von W.T. Fry nach einem Porträt von Sebastiano del Piombo aus der National Gallery of Pictures by the Great Masters, herausgegeben von Jones and Co., Temple of the Muses, Finsbury Square, London, 1836.
Porträt des Mädchens 1508 von Giovanni Cariani San Giovanni Bianco, ca. 1485 – Venedig, nach 1547 15. Jahrhundert, Italien, Italienisch. ( Italienischer Maler der Hochrenaissance und Frühmanierist ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-des-madchens-1508-von-giovanni-cariani-san-giovanni-bianco-ca-1485-venedig-nach-1547-15-jahrhundert-italien-italienisch-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhmanierist-image624274386.html
RM2Y7J49P–Porträt des Mädchens 1508 von Giovanni Cariani San Giovanni Bianco, ca. 1485 – Venedig, nach 1547 15. Jahrhundert, Italien, Italienisch. ( Italienischer Maler der Hochrenaissance und Frühmanierist )
Kreisförmige Ozeanfahrt mit Fries der Manieristischen Figuren, C. 1900. Italien, Anfang des 20. Jahrhunderts. Bronze; Durchmesser: 14 cm (5 1/2 in. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kreisformige-ozeanfahrt-mit-fries-der-manieristischen-figuren-c-1900-italien-anfang-des-20-jahrhunderts-bronze-durchmesser-14-cm-5-12-in-image240446520.html
RMRY57YM–Kreisförmige Ozeanfahrt mit Fries der Manieristischen Figuren, C. 1900. Italien, Anfang des 20. Jahrhunderts. Bronze; Durchmesser: 14 cm (5 1/2 in.
Lavinia Fontana. Porträt einer Adligen vom bolognesischen Manneristen, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Leinwand, c. 1580 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lavinia-fontana-portrat-einer-adligen-vom-bolognesischen-manneristen-lavinia-fontana-1552-1614-ol-auf-leinwand-c-1580-image503034934.html
RM2M6B65A–Lavinia Fontana. Porträt einer Adligen vom bolognesischen Manneristen, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Leinwand, c. 1580
Das Martyrium des Hl. Mauro/Martirio de San Mauro von Giovanni: Baglione (1566-1643) einem italienischen Manierismus und Barock Maler und Kunsthistoriker. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-das-martyrium-des-hl-mauromartirio-de-san-mauro-von-giovanni-baglione-1566-1643-einem-italienischen-manierismus-und-barock-maler-und-kunsthistoriker-168921682.html
RMKPR196–Das Martyrium des Hl. Mauro/Martirio de San Mauro von Giovanni: Baglione (1566-1643) einem italienischen Manierismus und Barock Maler und Kunsthistoriker.
Villa Borghese (Heimat der Galerie Borghese Museum) in Rom, Anfang des 17. Jahrhunderts italienische Spätrenaissance manieristischen Gebäude, Süd-West-Fassade Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-villa-borghese-heimat-der-galerie-borghese-museum-in-rom-anfang-des-17-jahrhunderts-italienische-spatrenaissance-manieristischen-gebaude-sud-west-fassade-171430208.html
RFKXW8YC–Villa Borghese (Heimat der Galerie Borghese Museum) in Rom, Anfang des 17. Jahrhunderts italienische Spätrenaissance manieristischen Gebäude, Süd-West-Fassade
Gefangener, Ende des 16. Anfang des 17. Jahrhunderts, Italienisch, wahrscheinlich Rom, vergoldeter Bronze, Höhe: 5. (12,7 cm), Sculpture-Bronze Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-gefangener-ende-des-16-anfang-des-17-jahrhunderts-italienisch-wahrscheinlich-rom-vergoldeter-bronze-hohe-5-127-cm-sculpture-bronze-162538145.html
RMKCC71N–Gefangener, Ende des 16. Anfang des 17. Jahrhunderts, Italienisch, wahrscheinlich Rom, vergoldeter Bronze, Höhe: 5. (12,7 cm), Sculpture-Bronze
Gemälde „Hl. Franziskus von Assisi“ des italienischen Frühbarock-Malers Tanzio da Varallo (1632), ausgestellt in der Dauerausstellung alter Meister der Nationalgalerie (Národní galerie) im Schloss Sternberg (Šternberský palác) in Prag, Tschechien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-hl-franziskus-von-assisi-des-italienischen-fruhbarock-malers-tanzio-da-varallo-1632-ausgestellt-in-der-dauerausstellung-alter-meister-der-nationalgalerie-nrodn-galerie-im-schloss-sternberg-ternbersk-palc-in-prag-tschechien-image434702524.html
RM2G76BE4–Gemälde „Hl. Franziskus von Assisi“ des italienischen Frühbarock-Malers Tanzio da Varallo (1632), ausgestellt in der Dauerausstellung alter Meister der Nationalgalerie (Národní galerie) im Schloss Sternberg (Šternberský palác) in Prag, Tschechien.
Kunst inspiriert von Gefangener, Ende 16.–Anfang 17. Jahrhundert, Italienisch, wahrscheinlich Rom, gilt Bronze, Höhe: 5 Zoll (12,7 cm), Skulptur-Bronze, die elgante Kontraposto, Dehnung und Raffinesse der Details sind stark suggestive eines Künstlers in der stilistischen Folge von Guglielmo della Porta (d, Klassische Werke von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-gefangener-ende-16anfang-17-jahrhundert-italienisch-wahrscheinlich-rom-gilt-bronze-hohe-5-zoll-127-cm-skulptur-bronze-die-elgante-kontraposto-dehnung-und-raffinesse-der-details-sind-stark-suggestive-eines-kunstlers-in-der-stilistischen-folge-von-guglielmo-della-porta-d-klassische-werke-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-modernisiert-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462776022.html
RF2HTW7F2–Kunst inspiriert von Gefangener, Ende 16.–Anfang 17. Jahrhundert, Italienisch, wahrscheinlich Rom, gilt Bronze, Höhe: 5 Zoll (12,7 cm), Skulptur-Bronze, die elgante Kontraposto, Dehnung und Raffinesse der Details sind stark suggestive eines Künstlers in der stilistischen Folge von Guglielmo della Porta (d, Klassische Werke von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Pontormo (Jacopo Carucci) (1494-1557). Maler des italienischen Manierismus. Florentiner Schule. Die Jungfrau und Kind mit St. Joseph und St. Johannes der Täufer, frühen 1520er Jahren. Öl auf Leinwand (übertragen von Panel). Die Eremitage. Sankt Petersburg. Russland. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-pontormo-jacopo-carucci-1494-1557-maler-des-italienischen-manierismus-florentiner-schule-die-jungfrau-und-kind-mit-st-joseph-und-st-johannes-der-taufer-fruhen-1520er-jahren-ol-auf-leinwand-ubertragen-von-panel-die-eremitage-sankt-petersburg-russland-104587188.html
RMG24A0M–Pontormo (Jacopo Carucci) (1494-1557). Maler des italienischen Manierismus. Florentiner Schule. Die Jungfrau und Kind mit St. Joseph und St. Johannes der Täufer, frühen 1520er Jahren. Öl auf Leinwand (übertragen von Panel). Die Eremitage. Sankt Petersburg. Russland.
Portrait von Lodovico Cardigan oder il: Nebbia, Cesare, italienischer Maler und Architekt der späten Manierismus und Barock, 1559-1613. Louis Civoli. Kupferstich von Antoine-Joseph Dezallier d'€™ Argenvilleâ € ™ s Abrege de la vie des plus fameux Peintres, Leben der berühmtesten Künstler, de Bure l €™ Aine, Paris, 1762. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrait-von-lodovico-cardigan-oder-il-nebbia-cesare-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manierismus-und-barock-1559-1613-louis-civoli-kupferstich-von-antoine-joseph-dezallier-d-argenville-s-abrege-de-la-vie-des-plus-fameux-peintres-leben-der-beruhmtesten-kunstler-de-bure-l-aine-paris-1762-image241072923.html
RMT05PY7–Portrait von Lodovico Cardigan oder il: Nebbia, Cesare, italienischer Maler und Architekt der späten Manierismus und Barock, 1559-1613. Louis Civoli. Kupferstich von Antoine-Joseph Dezallier d'€™ Argenvilleâ € ™ s Abrege de la vie des plus fameux Peintres, Leben der berühmtesten Künstler, de Bure l €™ Aine, Paris, 1762.
Die Anbetung der Hirten. Anfang des 16. Jahrhunderts. Anonyme Antwerpen Manierismus - die Anbetung der Hirten Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-anbetung-der-hirten-anfang-des-16-jahrhunderts-anonyme-antwerpen-manierismus-die-anbetung-der-hirten-image184893902.html
RMMMPJ1J–Die Anbetung der Hirten. Anfang des 16. Jahrhunderts. Anonyme Antwerpen Manierismus - die Anbetung der Hirten
Orazio Borgianni, italienischer Maler und Ätzer des Manneristen und frühen Barocks, 1574-1616. Er arbeitete in Spanien für Philip II. Und für den spanischen Botschafter in Rom. Pittore. Kupferplatten-Gravur von Giovanni Antonio Faldoni nach Giovanni Domenico Campiglia nach einem Selbstporträt des Künstlers aus Francesco Moucke's Museo Florentino (Museum Florentinum), Serie di Ritratti de Pittori (Serie von Porträts der Maler) stamperia Mouckiana, Florenz, 1752-62. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/orazio-borgianni-italienischer-maler-und-atzer-des-manneristen-und-fruhen-barocks-1574-1616-er-arbeitete-in-spanien-fur-philip-ii-und-fur-den-spanischen-botschafter-in-rom-pittore-kupferplatten-gravur-von-giovanni-antonio-faldoni-nach-giovanni-domenico-campiglia-nach-einem-selbstportrat-des-kunstlers-aus-francesco-mouckes-museo-florentino-museum-florentinum-serie-di-ritratti-de-pittori-serie-von-portrats-der-maler-stamperia-mouckiana-florenz-1752-62-image549256635.html
RM2PWGPCB–Orazio Borgianni, italienischer Maler und Ätzer des Manneristen und frühen Barocks, 1574-1616. Er arbeitete in Spanien für Philip II. Und für den spanischen Botschafter in Rom. Pittore. Kupferplatten-Gravur von Giovanni Antonio Faldoni nach Giovanni Domenico Campiglia nach einem Selbstporträt des Künstlers aus Francesco Moucke's Museo Florentino (Museum Florentinum), Serie di Ritratti de Pittori (Serie von Porträts der Maler) stamperia Mouckiana, Florenz, 1752-62.
Porträt von Vittoria Colonna, Marquise von Pescara, war eine italienische Adlige und Dichter. Von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination aus den Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-portrat-von-vittoria-colonna-marquise-von-pescara-war-eine-italienische-adlige-und-dichter-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-zeiten-beruhmt-fur-seine-kombination-aus-den-farben-der-venezianischen-schule-und-der-monumentalen-formen-der-romischen-schule-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-90839271.html
RMF7P2BK–Porträt von Vittoria Colonna, Marquise von Pescara, war eine italienische Adlige und Dichter. Von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination aus den Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen Manierismus, um 1485–1547, mit Kardinal Ippolito de Medici. Stahlstich von W. T. Fry nach einem Porträt von Sebastiano del Piombo aus der National Gallery of Pictures by the Great Masters, herausgegeben von Jones and Co., Temple of the Muses, Finsbury Square, London, 1836. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-sebastiano-del-piombo-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manierismus-um-14851547-mit-kardinal-ippolito-de-medici-stahlstich-von-w-t-fry-nach-einem-portrat-von-sebastiano-del-piombo-aus-der-national-gallery-of-pictures-by-the-great-masters-herausgegeben-von-jones-and-co-temple-of-the-muses-finsbury-square-london-1836-image571813083.html
RM2T689BR–Porträt von Sebastiano del Piombo, italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen Manierismus, um 1485–1547, mit Kardinal Ippolito de Medici. Stahlstich von W. T. Fry nach einem Porträt von Sebastiano del Piombo aus der National Gallery of Pictures by the Great Masters, herausgegeben von Jones and Co., Temple of the Muses, Finsbury Square, London, 1836.
Porträt von Vittoria Colonna, Marquise von Pescara, war eine italienische Adlige und Dichter. Von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination aus den Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-vittoria-colonna-marquise-von-pescara-war-eine-italienische-adlige-und-dichter-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-zeiten-beruhmt-fur-seine-kombination-aus-den-farben-der-venezianischen-schule-und-der-monumentalen-formen-der-romischen-schule-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-image257287658.html
RMTXGD0X–Porträt von Vittoria Colonna, Marquise von Pescara, war eine italienische Adlige und Dichter. Von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination aus den Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Lodovico Cardi, auch bekannt als il Cigoli, italienischer Maler, Gelehrter und Architekt des verstorbenen Manneristen und des frühen Barocks, 1559-1613. In einem Pelzhut, der Pinsel und Kompasse hält. Copperplate-Gravur von Pietro Antonio Pazzi nach Giovanni Domenico Campiglia nach einem Selbstportrait des Künstlers aus Francesco Moucke's Museo Florentino (Museum Florentinum), Serie di Ritratti de Pittori (Serie von Maler-Porträts) stamperia Mouckiana, Florenz, 1752-62. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lodovico-cardi-auch-bekannt-als-il-cigoli-italienischer-maler-gelehrter-und-architekt-des-verstorbenen-manneristen-und-des-fruhen-barocks-1559-1613-in-einem-pelzhut-der-pinsel-und-kompasse-halt-copperplate-gravur-von-pietro-antonio-pazzi-nach-giovanni-domenico-campiglia-nach-einem-selbstportrait-des-kunstlers-aus-francesco-mouckes-museo-florentino-museum-florentinum-serie-di-ritratti-de-pittori-serie-von-maler-portrats-stamperia-mouckiana-florenz-1752-62-image544552251.html
RM2PHXDXK–Lodovico Cardi, auch bekannt als il Cigoli, italienischer Maler, Gelehrter und Architekt des verstorbenen Manneristen und des frühen Barocks, 1559-1613. In einem Pelzhut, der Pinsel und Kompasse hält. Copperplate-Gravur von Pietro Antonio Pazzi nach Giovanni Domenico Campiglia nach einem Selbstportrait des Künstlers aus Francesco Moucke's Museo Florentino (Museum Florentinum), Serie di Ritratti de Pittori (Serie von Maler-Porträts) stamperia Mouckiana, Florenz, 1752-62.
Österreich, Salzburg-Stadt, Schloss Hellbrunn, Hall, Europa, Salzburg, Stadt, manieristischen frühen barocken Lustschloss, Residenz, Halle, Wandmalerei, Wandgemälde, Deckenfresko, Malerei, Kunst, Kultur, Sehenswürdigkeit, Sitz der Fürsterzbischof Markus Sittikus, 1574-1649 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-osterreich-salzburg-stadt-schloss-hellbrunn-hall-europa-salzburg-stadt-manieristischen-fruhen-barocken-lustschloss-residenz-halle-wandmalerei-wandgemalde-deckenfresko-malerei-kunst-kultur-sehenswurdigkeit-sitz-der-fursterzbischof-markus-sittikus-1574-1649-122986696.html
RMH42EP0–Österreich, Salzburg-Stadt, Schloss Hellbrunn, Hall, Europa, Salzburg, Stadt, manieristischen frühen barocken Lustschloss, Residenz, Halle, Wandmalerei, Wandgemälde, Deckenfresko, Malerei, Kunst, Kultur, Sehenswürdigkeit, Sitz der Fürsterzbischof Markus Sittikus, 1574-1649
Gloria con todos los santos. Gemälde von Giovanni Battista Ricci (1537–1627) alias Novara. 16. Jahrhundert. Italienischer Maler. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gloria-con-todos-los-santos-gemalde-von-giovanni-battista-ricci-15371627-alias-novara-16-jahrhundert-italienischer-maler-image625164556.html
RM2Y92KNG–Gloria con todos los santos. Gemälde von Giovanni Battista Ricci (1537–1627) alias Novara. 16. Jahrhundert. Italienischer Maler.
Porträt des Mädchens 1508 von Giovanni Cariani San Giovanni Bianco, ca. 1485 – Venedig, nach 1547 15. Jahrhundert, Italien, Italienisch. ( Italienischer Maler der Hochrenaissance und Frühmanierist ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-des-madchens-1508-von-giovanni-cariani-san-giovanni-bianco-ca-1485-venedig-nach-1547-15-jahrhundert-italien-italienisch-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhmanierist-image624274392.html
RM2Y7J4A0–Porträt des Mädchens 1508 von Giovanni Cariani San Giovanni Bianco, ca. 1485 – Venedig, nach 1547 15. Jahrhundert, Italien, Italienisch. ( Italienischer Maler der Hochrenaissance und Frühmanierist )
Detail der Pistoia Kruzifix, Pietro Tacca, ca. 1616 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-detail-der-pistoia-kruzifix-pietro-tacca-ca-1616-97813076.html
RMFK3NG4–Detail der Pistoia Kruzifix, Pietro Tacca, ca. 1616
Lavinia Fontana. Judith und Holofernes von der bolognesischen Manneristen-Malerin Lavinia Fontana (1552-1614), Ende 1500s Anfang 1600er Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lavinia-fontana-judith-und-holofernes-von-der-bolognesischen-manneristen-malerin-lavinia-fontana-1552-1614-ende-1500s-anfang-1600er-image503034931.html
RM2M6B657–Lavinia Fontana. Judith und Holofernes von der bolognesischen Manneristen-Malerin Lavinia Fontana (1552-1614), Ende 1500s Anfang 1600er
Beweinung Christi 1599 von Lodovico Cardigan 1559-1613 (als: Nebbia, Cesare bekannt) war ein italienischer Maler und Architekt der späten Manierismus und Barock Florenz Italien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/beweinung-christi-1599-von-lodovico-cardigan-1559-1613-als-nebbia-cesare-bekannt-war-ein-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manierismus-und-barock-florenz-italien-image221664306.html
RMPTHK2A–Beweinung Christi 1599 von Lodovico Cardigan 1559-1613 (als: Nebbia, Cesare bekannt) war ein italienischer Maler und Architekt der späten Manierismus und Barock Florenz Italien
Villa Borghese (Heimat der Galerie Borghese Museum) in Rom, Anfang des 17. Jahrhunderts italienische Spätrenaissance manieristischen Gebäude, Süd-West-Fassade Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-villa-borghese-heimat-der-galerie-borghese-museum-in-rom-anfang-des-17-jahrhunderts-italienische-spatrenaissance-manieristischen-gebaude-sud-west-fassade-171430202.html
RFKXW8Y6–Villa Borghese (Heimat der Galerie Borghese Museum) in Rom, Anfang des 17. Jahrhunderts italienische Spätrenaissance manieristischen Gebäude, Süd-West-Fassade
Reliquiar Kreuz und Kette, Anfang des 17. Jahrhunderts, Spanisch, Gold, Diamanten, Emaille, Insgesamt (mit Ring): 3 15/16 x 1 13/16 x 3/8 in Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-reliquiar-kreuz-und-kette-anfang-des-17-jahrhunderts-spanisch-gold-diamanten-emaille-insgesamt-mit-ring-3-1516-x-1-1316-x-38-in-162537922.html
RMKCC6NP–Reliquiar Kreuz und Kette, Anfang des 17. Jahrhunderts, Spanisch, Gold, Diamanten, Emaille, Insgesamt (mit Ring): 3 15/16 x 1 13/16 x 3/8 in
Giuditta con l'Ancella - Judith mit der Putzfrau, die von Alessandro Varotari Padovanino oder Leone (Padovanino) 1588 - 1649, italienischer Maler des späten Manierismus und früh-barocken venezianischen Schule, Italien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/giuditta-con-lancella-judith-mit-der-putzfrau-die-von-alessandro-varotari-padovanino-oder-leone-padovanino-1588-1649-italienischer-maler-des-spaten-manierismus-und-fruh-barocken-venezianischen-schule-italien-image212263352.html
RMP99C20–Giuditta con l'Ancella - Judith mit der Putzfrau, die von Alessandro Varotari Padovanino oder Leone (Padovanino) 1588 - 1649, italienischer Maler des späten Manierismus und früh-barocken venezianischen Schule, Italien
Der Wettbewerb zwischen Apollo und Pan des flämischen Künstlers Hendrick de Clerck (c. 1560-1630), Öl auf Kupfer, c. 1600-1615 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/der-wettbewerb-zwischen-apollo-und-pan-des-flamischen-kunstlers-hendrick-de-clerck-c-1560-1630-ol-auf-kupfer-c-1600-1615-image455304943.html
RM2HCMX2R–Der Wettbewerb zwischen Apollo und Pan des flämischen Künstlers Hendrick de Clerck (c. 1560-1630), Öl auf Kupfer, c. 1600-1615
Kunst inspiriert von Reliquary Kreuz und Kette, Anfang 17. Jahrhundert, Spanisch, Gold, Diamanten, Emaille, insgesamt (mit Ring): 3 15/16 × 1 13/16 × 3/8 Zoll (10 × 4,6 × 1 cm), wurden viele Juwelen hergestellt, um die Form des Kreuzes mit der Funktion der Reliquien zu kombinieren, die in diesem Fall, von Artotop modernisierte klassische Werke mit einem Schuss Moderne waren. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-reliquary-kreuz-und-kette-anfang-17-jahrhundert-spanisch-gold-diamanten-emaille-insgesamt-mit-ring-3-1516-1-1316-38-zoll-10-46-1-cm-wurden-viele-juwelen-hergestellt-um-die-form-des-kreuzes-mit-der-funktion-der-reliquien-zu-kombinieren-die-in-diesem-fall-von-artotop-modernisierte-klassische-werke-mit-einem-schuss-moderne-waren-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462775155.html
RF2HTW6C3–Kunst inspiriert von Reliquary Kreuz und Kette, Anfang 17. Jahrhundert, Spanisch, Gold, Diamanten, Emaille, insgesamt (mit Ring): 3 15/16 × 1 13/16 × 3/8 Zoll (10 × 4,6 × 1 cm), wurden viele Juwelen hergestellt, um die Form des Kreuzes mit der Funktion der Reliquien zu kombinieren, die in diesem Fall, von Artotop modernisierte klassische Werke mit einem Schuss Moderne waren. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Christus unter den Ärzten des italienischen Barockkünstlers Orazio Borgianni (1574-1616), Öl auf Leinwand, c. 1609 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/christus-unter-den-arzten-des-italienischen-barockkunstlers-orazio-borgianni-1574-1616-ol-auf-leinwand-c-1609-image455575082.html
RM2HD56JJ–Christus unter den Ärzten des italienischen Barockkünstlers Orazio Borgianni (1574-1616), Öl auf Leinwand, c. 1609
Kunst inspiriert von Madonna und Kind mit dem Säugling Johannes dem Täufer, Anfang 1570s, Öl auf Holz, 40 7/8 x 33 3/4 Zoll (103,8 x 85,7 cm), Gemälde, Santi di Tito (Italienisch, Sansepolcro 1536–1603 Florenz), Santi di Titos Werk war in der zweiten Hälfte des sechzehnten Jahrhunderts außergewöhnlich, klassische Werke, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-madonna-und-kind-mit-dem-saugling-johannes-dem-taufer-anfang-1570s-ol-auf-holz-40-78-x-33-34-zoll-1038-x-857-cm-gemalde-santi-di-tito-italienisch-sansepolcro-15361603-florenz-santi-di-titos-werk-war-in-der-zweiten-halfte-des-sechzehnten-jahrhunderts-aussergewohnlich-klassische-werke-die-von-artotop-mit-einem-schuss-moderne-modernisiert-wurden-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image463026641.html
RF2HW8K5N–Kunst inspiriert von Madonna und Kind mit dem Säugling Johannes dem Täufer, Anfang 1570s, Öl auf Holz, 40 7/8 x 33 3/4 Zoll (103,8 x 85,7 cm), Gemälde, Santi di Tito (Italienisch, Sansepolcro 1536–1603 Florenz), Santi di Titos Werk war in der zweiten Hälfte des sechzehnten Jahrhunderts außergewöhnlich, klassische Werke, die von Artotop mit einem Schuss Moderne modernisiert wurden. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Gemälde „Hl. Franziskus von Assisi“ des italienischen Frühbarock-Malers Tanzio da Varallo (1632), ausgestellt in der Dauerausstellung alter Meister der Nationalgalerie (Národní galerie) im Schloss Sternberg (Šternberský palác) in Prag, Tschechien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-hl-franziskus-von-assisi-des-italienischen-fruhbarock-malers-tanzio-da-varallo-1632-ausgestellt-in-der-dauerausstellung-alter-meister-der-nationalgalerie-nrodn-galerie-im-schloss-sternberg-ternbersk-palc-in-prag-tschechien-image434702570.html
RM2G76BFP–Gemälde „Hl. Franziskus von Assisi“ des italienischen Frühbarock-Malers Tanzio da Varallo (1632), ausgestellt in der Dauerausstellung alter Meister der Nationalgalerie (Národní galerie) im Schloss Sternberg (Šternberský palác) in Prag, Tschechien.
Gemälde mit dem Titel "Anhebung des Lazarus" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Perioden. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-gemalde-mit-dem-titel-anhebung-des-lazarus-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-perioden-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-90852741.html
RMF7PKGN–Gemälde mit dem Titel "Anhebung des Lazarus" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Perioden. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Madonna mit Kind und den Säugling der Heilige Johannes der Täufer. Artist: Santi Di Tito (Italienisch, Sansepolcro 1536-1603 Florenz). Abmessungen: 40 7/8 x 33 3/4 in. (103,8 x 85,7 cm). Termin: Anfang 1570 s. Santi Di Tito's Arbeit war außergewöhnlich, die in der zweiten Hälfte des sechzehnten Jahrhunderts in Florenz für seine Verlagerung in Richtung Naturalismus und weg von der Künstlichkeit von viel Manieristische Malerei. Dieses Panel wurde vermutlich in den 1570ern gemalt, und erinnert an die Arbeit der früheren Künstler wie Raphael und Andrea del Sarto, aber mit einer neuen Unmittelbarkeit und malerische Qualität. Die aussergewöhnlich feinen Rahmen ist von der gleichen Peri Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/madonna-mit-kind-und-den-saugling-der-heilige-johannes-der-taufer-artist-santi-di-tito-italienisch-sansepolcro-1536-1603-florenz-abmessungen-40-78-x-33-34-in-1038-x-857-cm-termin-anfang-1570-s-santi-di-titos-arbeit-war-aussergewohnlich-die-in-der-zweiten-halfte-des-sechzehnten-jahrhunderts-in-florenz-fur-seine-verlagerung-in-richtung-naturalismus-und-weg-von-der-kunstlichkeit-von-viel-manieristische-malerei-dieses-panel-wurde-vermutlich-in-den-1570ern-gemalt-und-erinnert-an-die-arbeit-der-fruheren-kunstler-wie-raphael-und-andrea-del-sarto-aber-mit-einer-neuen-unmittelbarkeit-und-malerische-qualitat-die-aussergewohnlich-feinen-rahmen-ist-von-der-gleichen-peri-image213245621.html
RMPAX4Y1–Madonna mit Kind und den Säugling der Heilige Johannes der Täufer. Artist: Santi Di Tito (Italienisch, Sansepolcro 1536-1603 Florenz). Abmessungen: 40 7/8 x 33 3/4 in. (103,8 x 85,7 cm). Termin: Anfang 1570 s. Santi Di Tito's Arbeit war außergewöhnlich, die in der zweiten Hälfte des sechzehnten Jahrhunderts in Florenz für seine Verlagerung in Richtung Naturalismus und weg von der Künstlichkeit von viel Manieristische Malerei. Dieses Panel wurde vermutlich in den 1570ern gemalt, und erinnert an die Arbeit der früheren Künstler wie Raphael und Andrea del Sarto, aber mit einer neuen Unmittelbarkeit und malerische Qualität. Die aussergewöhnlich feinen Rahmen ist von der gleichen Peri
Gemälde mit dem Titel "Anhebung des Lazarus" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Perioden. Datiert aus dem 16. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-mit-dem-titel-anhebung-des-lazarus-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-perioden-datiert-aus-dem-16-jahrhundert-image330684988.html
RM2A60024–Gemälde mit dem Titel "Anhebung des Lazarus" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Perioden. Datiert aus dem 16. Jahrhundert
Kunst inspiriert von Samson (oder Herkules?), Ende 16.–Anfang 17.. Jahrhundert, Stift und braune Tinte, Pinsel und braun-grauer Waschgang, 15 5/16 x 7 1/4 Zoll (38,9 x 18,4 cm), Zeichnungen, Jacques Bellange (französisch, Bassigny (?) Ca. 1575–1616 Nancy), nur wenige Gemälde von Jacques Bellange, einem bevorzugten, von Artotop modernisierten klassischen Werk mit einem Schuss Moderne, erhalten. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-samson-oder-herkules-ende-16anfang-17-jahrhundert-stift-und-braune-tinte-pinsel-und-braun-grauer-waschgang-15-516-x-7-14-zoll-389-x-184-cm-zeichnungen-jacques-bellange-franzosisch-bassigny-ca-15751616-nancy-nur-wenige-gemalde-von-jacques-bellange-einem-bevorzugten-von-artotop-modernisierten-klassischen-werk-mit-einem-schuss-moderne-erhalten-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462957571.html
RF2HW5F2Y–Kunst inspiriert von Samson (oder Herkules?), Ende 16.–Anfang 17.. Jahrhundert, Stift und braune Tinte, Pinsel und braun-grauer Waschgang, 15 5/16 x 7 1/4 Zoll (38,9 x 18,4 cm), Zeichnungen, Jacques Bellange (französisch, Bassigny (?) Ca. 1575–1616 Nancy), nur wenige Gemälde von Jacques Bellange, einem bevorzugten, von Artotop modernisierten klassischen Werk mit einem Schuss Moderne, erhalten. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Jacques Bellange. Die drei Könige Balthasar, König von Saba. 1614 - 1638. Frankreich. Radierung auf Elfenbein Bütten Jacques Bellange war einer der originellsten Exponenten des Manierismus im frühen siebzehnten Jahrhundert. Einen wesentlichen artistfor dem Herzogtum Lothringen in Nancy, er die drei Könige in verschiedene exotische Kostüme und extravagante Posen dargestellt. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/jacques-bellange-die-drei-konige-balthasar-konig-von-saba-1614-1638-frankreich-radierung-auf-elfenbein-butten-jacques-bellange-war-einer-der-originellsten-exponenten-des-manierismus-im-fruhen-siebzehnten-jahrhundert-einen-wesentlichen-artistfor-dem-herzogtum-lothringen-in-nancy-er-die-drei-konige-in-verschiedene-exotische-kostume-und-extravagante-posen-dargestellt-image337971636.html
RM2AHRX7G–Jacques Bellange. Die drei Könige Balthasar, König von Saba. 1614 - 1638. Frankreich. Radierung auf Elfenbein Bütten Jacques Bellange war einer der originellsten Exponenten des Manierismus im frühen siebzehnten Jahrhundert. Einen wesentlichen artistfor dem Herzogtum Lothringen in Nancy, er die drei Könige in verschiedene exotische Kostüme und extravagante Posen dargestellt.
Kunst inspiriert von der Lamentation, ca. 1505, Stift und schwarze Tinte, über schwarzer Kreide, 6 x 9 Zoll (15,3 x 22,9 cm), Zeichnungen, Kreis von Jan de Beer (Niederländisch, Antwerpen ca. 1475–1528 Antwerpen), Dieses außergewöhnlich schöne Werk veranschaulicht die manieristische Zeichnung des Antwerpener Malers aus dem frühen 16. Jahrhundert, die von Artotop modernisierten klassischen Werke mit einem Schuss Moderne. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kunst-inspiriert-von-der-lamentation-ca-1505-stift-und-schwarze-tinte-uber-schwarzer-kreide-6-x-9-zoll-153-x-229-cm-zeichnungen-kreis-von-jan-de-beer-niederlandisch-antwerpen-ca-14751528-antwerpen-dieses-aussergewohnlich-schone-werk-veranschaulicht-die-manieristische-zeichnung-des-antwerpener-malers-aus-dem-fruhen-16-jahrhundert-die-von-artotop-modernisierten-klassischen-werke-mit-einem-schuss-moderne-formen-farbe-und-wert-auffallige-visuelle-wirkung-auf-kunst-emotionen-durch-freiheit-von-kunstwerken-auf-zeitgemasse-weise-eine-zeitlose-botschaft-die-eine-wild-kreative-neue-richtung-verfolgt-kunstler-die-sich-dem-digitalen-medium-zuwenden-und-die-artotop-nft-erschaffen-image462802693.html
RF2HTXDFH–Kunst inspiriert von der Lamentation, ca. 1505, Stift und schwarze Tinte, über schwarzer Kreide, 6 x 9 Zoll (15,3 x 22,9 cm), Zeichnungen, Kreis von Jan de Beer (Niederländisch, Antwerpen ca. 1475–1528 Antwerpen), Dieses außergewöhnlich schöne Werk veranschaulicht die manieristische Zeichnung des Antwerpener Malers aus dem frühen 16. Jahrhundert, die von Artotop modernisierten klassischen Werke mit einem Schuss Moderne. Formen, Farbe und Wert, auffällige visuelle Wirkung auf Kunst. Emotionen durch Freiheit von Kunstwerken auf zeitgemäße Weise. Eine zeitlose Botschaft, die eine wild kreative neue Richtung verfolgt. Künstler, die sich dem digitalen Medium zuwenden und die Artotop NFT erschaffen
Kardinal Bandinello Sauli, sein Sekretär, und zwei Geographen des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Platte, 1516 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kardinal-bandinello-sauli-sein-sekretar-und-zwei-geographen-des-italienischen-malers-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-platte-1516-image459525601.html
RM2HKH5GH–Kardinal Bandinello Sauli, sein Sekretär, und zwei Geographen des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Platte, 1516
Detail der Pistoia Kruzifix, Pietro Tacca, ca. 1616 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-detail-der-pistoia-kruzifix-pietro-tacca-ca-1616-97813077.html
RMFK3NG5–Detail der Pistoia Kruzifix, Pietro Tacca, ca. 1616
Die Auferweckung des Lazarus durch den italienischen Maler, Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Leinwand, aus Holz übertragen, c. 1517-19 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-auferweckung-des-lazarus-durch-den-italienischen-maler-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-leinwand-aus-holz-ubertragen-c-1517-19-image453799983.html
RM2HA8AE7–Die Auferweckung des Lazarus durch den italienischen Maler, Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Leinwand, aus Holz übertragen, c. 1517-19
"Die Pistoia Kruzifix', Pietro Tacca, 1616 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-pistoia-kruzifix-pietro-tacca-1616-36915230.html
RMC41HN2–"Die Pistoia Kruzifix', Pietro Tacca, 1616
Christus trägt das Kreuz von der italienischen Maler, Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Platte, c. 1515-17 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/christus-tragt-das-kreuz-von-der-italienischen-maler-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-platte-c-1515-17-image456371049.html
RM2HEDDX1–Christus trägt das Kreuz von der italienischen Maler, Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Platte, c. 1515-17
Villa Lante a Bagnaia, Linienzeichnung von Adolfo de Carolis Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/villa-lante-a-bagnaia-linienzeichnung-von-adolfo-de-carolis-image598991847.html
RF2WPEC5Y–Villa Lante a Bagnaia, Linienzeichnung von Adolfo de Carolis
L'adultera portata davanti a Cristo - Die ehebrecherin vor Christus durch Padovanino oder Varotari Alessandro Leone (1588-1649), Maler des späten Manierismus und früh-barocken venezianischen Schule, Italien, Italienisch, Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/ladultera-portata-davanti-a-cristo-die-ehebrecherin-vor-christus-durch-padovanino-oder-varotari-alessandro-leone-1588-1649-maler-des-spaten-manierismus-und-fruh-barocken-venezianischen-schule-italien-italienisch-image212263363.html
RMP99C2B–L'adultera portata davanti a Cristo - Die ehebrecherin vor Christus durch Padovanino oder Varotari Alessandro Leone (1588-1649), Maler des späten Manierismus und früh-barocken venezianischen Schule, Italien, Italienisch,
Ecce Homo von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien Italienisch, Ecce Homo, (lateinisch für 'Siehe, der Mann), Phrase geäußert von, Pontius Pilatus ,bei der Prüfung Christi, Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/ecce-homo-von-lodovico-cardi-1559-1613-bekannt-als-cigoli-war-ein-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manieristischen-und-fruhen-barockzeit-florenz-italien-italienisch-ecce-homo-lateinisch-fur-siehe-der-mann-phrase-geaussert-von-pontius-pilatus-bei-der-prufung-christi-image490541389.html
RM2KE22F9–Ecce Homo von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien Italienisch, Ecce Homo, (lateinisch für 'Siehe, der Mann), Phrase geäußert von, Pontius Pilatus ,bei der Prüfung Christi,
Madonna und Kind mit Heiligen und Spendern vom italienischen Maler Sebastiano del Piombo (ca. 1485-1547), Öl auf Holz Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/madonna-und-kind-mit-heiligen-und-spendern-vom-italienischen-maler-sebastiano-del-piombo-ca-1485-1547-ol-auf-holz-image500062034.html
RM2M1FP6A–Madonna und Kind mit Heiligen und Spendern vom italienischen Maler Sebastiano del Piombo (ca. 1485-1547), Öl auf Holz
Venus en Adonist, Bartholomeus Spranger 1546-1611 Flämisch-belgisches Belgien ( Venus, die Göttin der Liebe, will ihren Geliebten Adonist nicht auf die Jagd gehen lassen. Sie hat Angst, dass ihm etwas passieren wird. Ihre Angst wird wahr: Ein Wildschwein tötet Addis. Die hohen schlanken Figuren mit kleinen Köpfen sind charakteristisch für den eleganten manieristischen Stil von Spranger. Die Landschaft ist bemerkenswert altmodisch: Sie wurde von einem Gemälde aus dem frühen 16. Jahrhundert kopiert. ) Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/venus-en-adonist-bartholomeus-spranger-1546-1611-flamisch-belgisches-belgien-venus-die-gottin-der-liebe-will-ihren-geliebten-adonist-nicht-auf-die-jagd-gehen-lassen-sie-hat-angst-dass-ihm-etwas-passieren-wird-ihre-angst-wird-wahr-ein-wildschwein-totet-addis-die-hohen-schlanken-figuren-mit-kleinen-kopfen-sind-charakteristisch-fur-den-eleganten-manieristischen-stil-von-spranger-die-landschaft-ist-bemerkenswert-altmodisch-sie-wurde-von-einem-gemalde-aus-dem-fruhen-16-jahrhundert-kopiert-image439551646.html
RM2GF38H2–Venus en Adonist, Bartholomeus Spranger 1546-1611 Flämisch-belgisches Belgien ( Venus, die Göttin der Liebe, will ihren Geliebten Adonist nicht auf die Jagd gehen lassen. Sie hat Angst, dass ihm etwas passieren wird. Ihre Angst wird wahr: Ein Wildschwein tötet Addis. Die hohen schlanken Figuren mit kleinen Köpfen sind charakteristisch für den eleganten manieristischen Stil von Spranger. Die Landschaft ist bemerkenswert altmodisch: Sie wurde von einem Gemälde aus dem frühen 16. Jahrhundert kopiert. )
Papst Clemens VII. (1478-1534) des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Schiefer, c. 1531 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/papst-clemens-vii-1478-1534-des-italienischen-malers-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-schiefer-c-1531-image465482576.html
RM2J18FNM–Papst Clemens VII. (1478-1534) des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Schiefer, c. 1531
Flucht nach Ägypten von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/flucht-nach-agypten-von-lodovico-cardi-1559-1613-bekannt-als-cigoli-war-ein-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manieristischen-und-fruhen-barockzeit-florenz-italien-image487675637.html
RM2K9BF71–Flucht nach Ägypten von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien
Gemälde mit dem Titel "Die Madonna mit Kind und Heiligen und Spender" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination der Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Vom Jahre 1517 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-gemalde-mit-dem-titel-die-madonna-mit-kind-und-heiligen-und-spender-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-zeiten-beruhmt-fur-seine-kombination-der-farben-der-venezianischen-schule-und-der-monumentalen-formen-der-romischen-schule-vom-jahre-1517-90852308.html
RMF7PK18–Gemälde mit dem Titel "Die Madonna mit Kind und Heiligen und Spender" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination der Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Vom Jahre 1517
Der Jammer. Artist: Kreis der Jan De Beer (Niederländischen, Antwerpen Ca. 1475-1528 Antwerpen). Abmessungen: 6 x 9 in. (15,3 x 22,9 cm). Datum: Ca. 1505. Dieses außergewöhnlich schöne Arbeit ist beispielhaft für den frühen sechzehnten Jahrhundert Antwerpen manieristischen Zeichenstil. Möglicherweise von Jan De Beer, einer der größten Praktiker dieser Schule, die Zeichnung der Jammer, mit Leib Christi heraus auf eine Leinwand im Vordergrund und Zahlen um ihn herum, die verschiedenen Phasen der Trauer und Verzweiflung legte dar. Die Jungfrau Maria kniet über den Körper ihres Sohnes in der Mitte der Komposition, Saint John das Eva Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/der-jammer-artist-kreis-der-jan-de-beer-niederlandischen-antwerpen-ca-1475-1528-antwerpen-abmessungen-6-x-9-in-153-x-229-cm-datum-ca-1505-dieses-aussergewohnlich-schone-arbeit-ist-beispielhaft-fur-den-fruhen-sechzehnten-jahrhundert-antwerpen-manieristischen-zeichenstil-moglicherweise-von-jan-de-beer-einer-der-grossten-praktiker-dieser-schule-die-zeichnung-der-jammer-mit-leib-christi-heraus-auf-eine-leinwand-im-vordergrund-und-zahlen-um-ihn-herum-die-verschiedenen-phasen-der-trauer-und-verzweiflung-legte-dar-die-jungfrau-maria-kniet-uber-den-korper-ihres-sohnes-in-der-mitte-der-komposition-saint-john-das-eva-image213399326.html
RMPB550E–Der Jammer. Artist: Kreis der Jan De Beer (Niederländischen, Antwerpen Ca. 1475-1528 Antwerpen). Abmessungen: 6 x 9 in. (15,3 x 22,9 cm). Datum: Ca. 1505. Dieses außergewöhnlich schöne Arbeit ist beispielhaft für den frühen sechzehnten Jahrhundert Antwerpen manieristischen Zeichenstil. Möglicherweise von Jan De Beer, einer der größten Praktiker dieser Schule, die Zeichnung der Jammer, mit Leib Christi heraus auf eine Leinwand im Vordergrund und Zahlen um ihn herum, die verschiedenen Phasen der Trauer und Verzweiflung legte dar. Die Jungfrau Maria kniet über den Körper ihres Sohnes in der Mitte der Komposition, Saint John das Eva
Gemälde mit dem Titel "Die Madonna mit Kind und Heiligen und Spender" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination der Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Vom Jahre 1517 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/gemalde-mit-dem-titel-die-madonna-mit-kind-und-heiligen-und-spender-von-sebastiano-del-piombo-1485-1547-italienischer-maler-der-hochrenaissance-und-fruhen-manieristischen-zeiten-beruhmt-fur-seine-kombination-der-farben-der-venezianischen-schule-und-der-monumentalen-formen-der-romischen-schule-vom-jahre-1517-image330684874.html
RM2A5YYX2–Gemälde mit dem Titel "Die Madonna mit Kind und Heiligen und Spender" von Sebastiano del Piombo (1485-1547), italienischer Maler der Hochrenaissance und frühen manieristischen Zeiten berühmt für seine Kombination der Farben der venezianischen Schule und der monumentalen Formen der römischen Schule. Vom Jahre 1517
Die Klage des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Leinwand, 1516 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-klage-des-italienischen-malers-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-leinwand-1516-image459289732.html
RM2HK6CMM–Die Klage des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Leinwand, 1516
Bloemaert, Abraham. Juno. 1605 - 1615. Holland. Ätzen, auf Elfenbein Papier zu den bekanntesten niederländischen manieristischen Künstlern des späten 16. und frühen 17. Jahrhundert legte, Bloemaert stützte sich auf Drucke, in erster Linie durch andere Künstler, seine Entwürfe zu popularisieren. Dies ist der einzige drucken, erscheint er selbst gemacht zu haben, und es spiegelt die Flüssigkeitsleitung Merkmal seiner Zeichnungen. Es soll ein Teil der Serie, der nie beendet wurde. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/bloemaert-abraham-juno-1605-1615-holland-atzen-auf-elfenbein-papier-zu-den-bekanntesten-niederlandischen-manieristischen-kunstlern-des-spaten-16-und-fruhen-17-jahrhundert-legte-bloemaert-stutzte-sich-auf-drucke-in-erster-linie-durch-andere-kunstler-seine-entwurfe-zu-popularisieren-dies-ist-der-einzige-drucken-erscheint-er-selbst-gemacht-zu-haben-und-es-spiegelt-die-flussigkeitsleitung-merkmal-seiner-zeichnungen-es-soll-ein-teil-der-serie-der-nie-beendet-wurde-image337926327.html
RM2AHNTDB–Bloemaert, Abraham. Juno. 1605 - 1615. Holland. Ätzen, auf Elfenbein Papier zu den bekanntesten niederländischen manieristischen Künstlern des späten 16. und frühen 17. Jahrhundert legte, Bloemaert stützte sich auf Drucke, in erster Linie durch andere Künstler, seine Entwürfe zu popularisieren. Dies ist der einzige drucken, erscheint er selbst gemacht zu haben, und es spiegelt die Flüssigkeitsleitung Merkmal seiner Zeichnungen. Es soll ein Teil der Serie, der nie beendet wurde.
Salome des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Holz, 1510 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/salome-des-italienischen-malers-sebastiano-del-piombo-c-1485-1547-ol-auf-holz-1510-image454022852.html
RM2HAJENT–Salome des italienischen Malers Sebastiano del Piombo (c. 1485-1547), Öl auf Holz, 1510
"In einem Geschäft", Ende des 16. und frühen 17. Jahrhunderts. Künstler: Lodewijk Toeput Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/in-einem-geschaft-ende-des-16-und-fruhen-17-jahrhunderts-kunstler-lodewijk-toeput-image60294672.html
RMDE2JD4–"In einem Geschäft", Ende des 16. und frühen 17. Jahrhunderts. Künstler: Lodewijk Toeput
Lavinia Fontana. Selbstporträt im Spinet vom bolognesischen Manneristen, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Leinwand, 1577 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lavinia-fontana-selbstportrat-im-spinet-vom-bolognesischen-manneristen-lavinia-fontana-1552-1614-ol-auf-leinwand-1577-image503034937.html
RM2M6B65D–Lavinia Fontana. Selbstporträt im Spinet vom bolognesischen Manneristen, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Leinwand, 1577
Die Populo Kirche. Mannerist und Rokoko und neoklassische Architektur in Braga, Portugal, im frühen Morgenlicht Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-populo-kirche-mannerist-und-rokoko-und-neoklassische-architektur-in-braga-portugal-im-fruhen-morgenlicht-image552148894.html
RF2R28FFA–Die Populo Kirche. Mannerist und Rokoko und neoklassische Architektur in Braga, Portugal, im frühen Morgenlicht
"Die Pistoia Kruzifix', Pietro Tacca, 1616, Bronze Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-pistoia-kruzifix-pietro-tacca-1616-bronze-36915232.html
RMC41HN4–"Die Pistoia Kruzifix', Pietro Tacca, 1616, Bronze
Neptuns Brunnen, der Anfang des 17. Jahrhunderts erbaut wurde, ist ein Meisterwerk des Manierismus-Rokoko in Danzig, Polen. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/neptuns-brunnen-der-anfang-des-17-jahrhunderts-erbaut-wurde-ist-ein-meisterwerk-des-manierismus-rokoko-in-danzig-polen-image441509529.html
RM2GJ8DWD–Neptuns Brunnen, der Anfang des 17. Jahrhunderts erbaut wurde, ist ein Meisterwerk des Manierismus-Rokoko in Danzig, Polen.
Mailand, Italien - 30. März 2022: San Vito in Pasquirolo ist eine römisch-katholische Kirche im späten Mannerismus oder frühen Barock-Stil in Mailand, Lombardei, Italien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/mailand-italien-30-marz-2022-san-vito-in-pasquirolo-ist-eine-romisch-katholische-kirche-im-spaten-mannerismus-oder-fruhen-barock-stil-in-mailand-lombardei-italien-image560826638.html
RF2RGBT2P–Mailand, Italien - 30. März 2022: San Vito in Pasquirolo ist eine römisch-katholische Kirche im späten Mannerismus oder frühen Barock-Stil in Mailand, Lombardei, Italien.
Venus und Adonis ist ein Gemälde des italienischen späten manieristischen Künstlers Paolo Veronese, das Anfang der 1580er Jahre im Museo del Prado in Madrid ausgeführt wurde. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/venus-und-adonis-ist-ein-gemalde-des-italienischen-spaten-manieristischen-kunstlers-paolo-veronese-das-anfang-der-1580er-jahre-im-museo-del-prado-in-madrid-ausgefuhrt-wurde-image603151987.html
RM2X17XEB–Venus und Adonis ist ein Gemälde des italienischen späten manieristischen Künstlers Paolo Veronese, das Anfang der 1580er Jahre im Museo del Prado in Madrid ausgeführt wurde.
Kreisförmige Ozeanfahrt mit Fries der Manieristischen Figuren, C. 1900. Italien, Anfang des 20. Jahrhunderts. Bronze; Durchmesser: 14 cm (5 1/2 in.). Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kreisformige-ozeanfahrt-mit-fries-der-manieristischen-figuren-c-1900-italien-anfang-des-20-jahrhunderts-bronze-durchmesser-14-cm-5-12-in-image448131912.html
RM2H124R4–Kreisförmige Ozeanfahrt mit Fries der Manieristischen Figuren, C. 1900. Italien, Anfang des 20. Jahrhunderts. Bronze; Durchmesser: 14 cm (5 1/2 in.).
Lungarno Pacinoti. Der Palazzo Lanfreducci. Palazzo Upezzinghi oder Palazzo Alla Giornata ist ein Palast im späten manieristischen oder frühbarocken Stil, der sich am Lungarno Pacinotti am Nordufer des Arno in Pisa befindet. Toskana, Italien. Europa. Zeichnung von Auguste Deroy (1823 - 1906) Reise durch die Toskana 1881 von Eugene Muntz (1845 - 1902) Le Tour du Monde 1886 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lungarno-pacinoti-der-palazzo-lanfreducci-palazzo-upezzinghi-oder-palazzo-alla-giornata-ist-ein-palast-im-spaten-manieristischen-oder-fruhbarocken-stil-der-sich-am-lungarno-pacinotti-am-nordufer-des-arno-in-pisa-befindet-toskana-italien-europa-zeichnung-von-auguste-deroy-1823-1906-reise-durch-die-toskana-1881-von-eugene-muntz-1845-1902-le-tour-du-monde-1886-image603609556.html
RM2X20P44–Lungarno Pacinoti. Der Palazzo Lanfreducci. Palazzo Upezzinghi oder Palazzo Alla Giornata ist ein Palast im späten manieristischen oder frühbarocken Stil, der sich am Lungarno Pacinotti am Nordufer des Arno in Pisa befindet. Toskana, Italien. Europa. Zeichnung von Auguste Deroy (1823 - 1906) Reise durch die Toskana 1881 von Eugene Muntz (1845 - 1902) Le Tour du Monde 1886
Prisoner Ende 16th–Anfang 17th Jahrhundert Italienisch, wahrscheinlich Rom die elegante Kontraposto, Dehnung und Raffinesse der Details sind stark suggestive eines Künstlers in der stilistischen Folge von Guglielmo della Porta (d. 1577), Dekan der römischen manieristischen Bildhauer, deren Einfluss von Modellbauern und Goldschmieden lange nach dem Ende des sechzehnten Jahrhunderts gefühlt wurde. Die Statuette wurde wiedervergilbt.[James D. Draper, 1984]. Gefangener. Italienisch, wahrscheinlich Rom. Ende 16th–Anfang 17th Jahrhundert. Vergoldete Bronze. Skulptur-Bronze Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/prisoner-ende-16thanfang-17th-jahrhundert-italienisch-wahrscheinlich-rom-die-elegante-kontraposto-dehnung-und-raffinesse-der-details-sind-stark-suggestive-eines-kunstlers-in-der-stilistischen-folge-von-guglielmo-della-porta-d-1577-dekan-der-romischen-manieristischen-bildhauer-deren-einfluss-von-modellbauern-und-goldschmieden-lange-nach-dem-ende-des-sechzehnten-jahrhunderts-gefuhlt-wurde-die-statuette-wurde-wiedervergilbt-james-d-draper-1984-gefangener-italienisch-wahrscheinlich-rom-ende-16thanfang-17th-jahrhundert-vergoldete-bronze-skulptur-bronze-image458040531.html
RM2HH5FAB–Prisoner Ende 16th–Anfang 17th Jahrhundert Italienisch, wahrscheinlich Rom die elegante Kontraposto, Dehnung und Raffinesse der Details sind stark suggestive eines Künstlers in der stilistischen Folge von Guglielmo della Porta (d. 1577), Dekan der römischen manieristischen Bildhauer, deren Einfluss von Modellbauern und Goldschmieden lange nach dem Ende des sechzehnten Jahrhunderts gefühlt wurde. Die Statuette wurde wiedervergilbt.[James D. Draper, 1984]. Gefangener. Italienisch, wahrscheinlich Rom. Ende 16th–Anfang 17th Jahrhundert. Vergoldete Bronze. Skulptur-Bronze
St. Jerome, um 1520, Meister von 1518, Niederländisch, Niederländisch, c. 1470–c. 1527, 8 3/16 x 8 3/16 Zoll (20,8 x 20,8 cm) (Blatt, Tondo)16 1/4 x 16 1/4 x 3/4 Zoll (41,28 x 41,28 x 1,91 cm) (Außenrahmen), Stift und braune Tinte, Niederlande, 16. Jahrhundert, dieses Design ist für eine Glasart, die in den Niederlanden während des frühen 16. Jahrhunderts hergestellt wurde. Die Scheiben waren oft kreisförmig und klein. Eine solche hochfertige Zeichnung könnte einem Mäzen gezeigt worden sein, bevor die Arbeiten am Glas selbst begannen. Der Künstler war ein produktiver Antwerpener manieristischer Maler, dessen Werke weder Unterschriften noch andere Dokumentationen aufweisen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/st-jerome-um-1520-meister-von-1518-niederlandisch-niederlandisch-c-1470c-1527-8-316-x-8-316-zoll-208-x-208-cm-blatt-tondo16-14-x-16-14-x-34-zoll-4128-x-4128-x-191-cm-aussenrahmen-stift-und-braune-tinte-niederlande-16-jahrhundert-dieses-design-ist-fur-eine-glasart-die-in-den-niederlanden-wahrend-des-fruhen-16-jahrhunderts-hergestellt-wurde-die-scheiben-waren-oft-kreisformig-und-klein-eine-solche-hochfertige-zeichnung-konnte-einem-mazen-gezeigt-worden-sein-bevor-die-arbeiten-am-glas-selbst-begannen-der-kunstler-war-ein-produktiver-antwerpener-manieristischer-maler-dessen-werke-weder-unterschriften-noch-andere-dokumentationen-aufweisen-image573483199.html
RM2T90BJR–St. Jerome, um 1520, Meister von 1518, Niederländisch, Niederländisch, c. 1470–c. 1527, 8 3/16 x 8 3/16 Zoll (20,8 x 20,8 cm) (Blatt, Tondo)16 1/4 x 16 1/4 x 3/4 Zoll (41,28 x 41,28 x 1,91 cm) (Außenrahmen), Stift und braune Tinte, Niederlande, 16. Jahrhundert, dieses Design ist für eine Glasart, die in den Niederlanden während des frühen 16. Jahrhunderts hergestellt wurde. Die Scheiben waren oft kreisförmig und klein. Eine solche hochfertige Zeichnung könnte einem Mäzen gezeigt worden sein, bevor die Arbeiten am Glas selbst begannen. Der Künstler war ein produktiver Antwerpener manieristischer Maler, dessen Werke weder Unterschriften noch andere Dokumentationen aufweisen
Helm schließen ca. 1850 im Stil des Mitte-16th Centuru French dieser Helm ist eine Fälschung, höchstwahrscheinlich aus dem frühen bis Mitte des 19th. Jahrhunderts. Seine geprägte Dekoration ahmt das italienische oder französische manieristische Ornament der Mitte des 16th. Jahrhunderts nach und wurde wahrscheinlich von einem professionellen Künstler ausgeführt, der in Stahlmeißeltechniken ausgebildet wurde. Die Form und Konstruktion des Helms selbst verrät jedoch einen ausreichenden Mangel an Vertrautheit mit Beispielen aus dem 16th. Jahrhundert. Helm 27142 Schließen Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/helm-schliessen-ca-1850-im-stil-des-mitte-16th-centuru-french-dieser-helm-ist-eine-falschung-hochstwahrscheinlich-aus-dem-fruhen-bis-mitte-des-19th-jahrhunderts-seine-gepragte-dekoration-ahmt-das-italienische-oder-franzosische-manieristische-ornament-der-mitte-des-16th-jahrhunderts-nach-und-wurde-wahrscheinlich-von-einem-professionellen-kunstler-ausgefuhrt-der-in-stahlmeisseltechniken-ausgebildet-wurde-die-form-und-konstruktion-des-helms-selbst-verrat-jedoch-einen-ausreichenden-mangel-an-vertrautheit-mit-beispielen-aus-dem-16th-jahrhundert-helm-27142-schliessen-image458524802.html
RM2HHYH1P–Helm schließen ca. 1850 im Stil des Mitte-16th Centuru French dieser Helm ist eine Fälschung, höchstwahrscheinlich aus dem frühen bis Mitte des 19th. Jahrhunderts. Seine geprägte Dekoration ahmt das italienische oder französische manieristische Ornament der Mitte des 16th. Jahrhunderts nach und wurde wahrscheinlich von einem professionellen Künstler ausgeführt, der in Stahlmeißeltechniken ausgebildet wurde. Die Form und Konstruktion des Helms selbst verrät jedoch einen ausreichenden Mangel an Vertrautheit mit Beispielen aus dem 16th. Jahrhundert. Helm 27142 Schließen
Die Deposition 1580 von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-deposition-1580-von-lodovico-cardi-1559-1613-bekannt-als-cigoli-war-ein-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manieristischen-und-fruhen-barockzeit-florenz-italien-image487675458.html
RM2K9BF0J–Die Deposition 1580 von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien
Die Verkündigung Ca. 1610–15 Martin Fréminet Französisch die Dekoration der Dreifaltigkeitskapelle auf dem Schloss von Fontainebleau besetzte viele Jahre lang die hohen Künstler des französischen Hofes. Nach dem Tod von Toussaint Dubreuil im Jahr 1602 und Étienne Dumonstier II im Jahr 1603 rief Henri IV Fréminet aus Italien zurück, um das Projekt zu übernehmen. Dieses kürzlich entdeckte Blatt war eine frühe Idee für die Lünette, die die Verkündigung über dem Hochaltar darstellt. Typisch für Fréminets Stil manieristischer Wiederbelebung ist die invertierte Komposition, in der die zentralen Figuren der Jungfrau und des Erzengels gabben Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-verkundigung-ca-161015-martin-frminet-franzosisch-die-dekoration-der-dreifaltigkeitskapelle-auf-dem-schloss-von-fontainebleau-besetzte-viele-jahre-lang-die-hohen-kunstler-des-franzosischen-hofes-nach-dem-tod-von-toussaint-dubreuil-im-jahr-1602-und-tienne-dumonstier-ii-im-jahr-1603-rief-henri-iv-frminet-aus-italien-zuruck-um-das-projekt-zu-ubernehmen-dieses-kurzlich-entdeckte-blatt-war-eine-fruhe-idee-fur-die-lunette-die-die-verkundigung-uber-dem-hochaltar-darstellt-typisch-fur-frminets-stil-manieristischer-wiederbelebung-ist-die-invertierte-komposition-in-der-die-zentralen-figuren-der-jungfrau-und-des-erzengels-gabben-image458559308.html
RM2HJ1524–Die Verkündigung Ca. 1610–15 Martin Fréminet Französisch die Dekoration der Dreifaltigkeitskapelle auf dem Schloss von Fontainebleau besetzte viele Jahre lang die hohen Künstler des französischen Hofes. Nach dem Tod von Toussaint Dubreuil im Jahr 1602 und Étienne Dumonstier II im Jahr 1603 rief Henri IV Fréminet aus Italien zurück, um das Projekt zu übernehmen. Dieses kürzlich entdeckte Blatt war eine frühe Idee für die Lünette, die die Verkündigung über dem Hochaltar darstellt. Typisch für Fréminets Stil manieristischer Wiederbelebung ist die invertierte Komposition, in der die zentralen Figuren der Jungfrau und des Erzengels gabben
Pontormo (Jacopo Carucci) (1494-1557). Maler des italienischen Manierismus. Florentiner Schule. Die Jungfrau und Kind mit St. Joseph und St. Johannes der Täufer, frühen 1520er Jahren. Öl auf Leinwand (übertragen von Panel). Die Eremitage. Sankt Petersburg. Russland. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/pontormo-jacopo-carucci-1494-1557-maler-des-italienischen-manierismus-florentiner-schule-die-jungfrau-und-kind-mit-st-joseph-und-st-johannes-der-taufer-fruhen-1520er-jahren-ol-auf-leinwand-ubertragen-von-panel-die-eremitage-sankt-petersburg-russland-image220227950.html
RMPP86YX–Pontormo (Jacopo Carucci) (1494-1557). Maler des italienischen Manierismus. Florentiner Schule. Die Jungfrau und Kind mit St. Joseph und St. Johannes der Täufer, frühen 1520er Jahren. Öl auf Leinwand (übertragen von Panel). Die Eremitage. Sankt Petersburg. Russland.
Die Pistoia Kruzifix von Pietro Tacca, ca. 1616 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-die-pistoia-kruzifix-von-pietro-tacca-ca-1616-53585141.html
RMD350B1–Die Pistoia Kruzifix von Pietro Tacca, ca. 1616
Samson (oder Hercules?), Jacques Bellange, Ende des 16. Anfang des 17. Jahrhunderts Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-samson-oder-hercules-jacques-bellange-ende-des-16-anfang-des-17-jahrhunderts-162523799.html
RMKCBGNB–Samson (oder Hercules?), Jacques Bellange, Ende des 16. Anfang des 17. Jahrhunderts
Adam Elsheimer. Der hl. Johannes der Täufer in der Wüste. 1597 - 1608. Öl auf kleine Anstriche Kupfer Adam Elsheimer auf Kupfer zeigen eine bemerkenswerte Fähigkeit, eine poetische Einstellung für seine Figuren zu evozieren. Ankunft in Rom im Jahr 1600, während sie sich noch in seinen frühen Zwanzigern, Elsheimer reagierte auf antike Denkmäler der Stadt und für seine außerordentliche künstlerische Gären. In dieser Arbeit, lackiert, nur wenige Jahre nachdem er in Rom, die waldreiche Landschaft voller Wildtiere angesiedelt ist noch immer in der Schuld der Nördlichen manieristischen Tradition, während die Jugendliche saint Echos antiken Skulptur in einer Pose, die zugleich vulnerabl Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/adam-elsheimer-der-hl-johannes-der-taufer-in-der-wuste-1597-1608-ol-auf-kleine-anstriche-kupfer-adam-elsheimer-auf-kupfer-zeigen-eine-bemerkenswerte-fahigkeit-eine-poetische-einstellung-fur-seine-figuren-zu-evozieren-ankunft-in-rom-im-jahr-1600-wahrend-sie-sich-noch-in-seinen-fruhen-zwanzigern-elsheimer-reagierte-auf-antike-denkmaler-der-stadt-und-fur-seine-ausserordentliche-kunstlerische-garen-in-dieser-arbeit-lackiert-nur-wenige-jahre-nachdem-er-in-rom-die-waldreiche-landschaft-voller-wildtiere-angesiedelt-ist-noch-immer-in-der-schuld-der-nordlichen-manieristischen-tradition-wahrend-die-jugendliche-saint-echos-antiken-skulptur-in-einer-pose-die-zugleich-vulnerabl-image337954967.html
RM2AHR507–Adam Elsheimer. Der hl. Johannes der Täufer in der Wüste. 1597 - 1608. Öl auf kleine Anstriche Kupfer Adam Elsheimer auf Kupfer zeigen eine bemerkenswerte Fähigkeit, eine poetische Einstellung für seine Figuren zu evozieren. Ankunft in Rom im Jahr 1600, während sie sich noch in seinen frühen Zwanzigern, Elsheimer reagierte auf antike Denkmäler der Stadt und für seine außerordentliche künstlerische Gären. In dieser Arbeit, lackiert, nur wenige Jahre nachdem er in Rom, die waldreiche Landschaft voller Wildtiere angesiedelt ist noch immer in der Schuld der Nördlichen manieristischen Tradition, während die Jugendliche saint Echos antiken Skulptur in einer Pose, die zugleich vulnerabl
Madonna mit Kind und den Säugling der hl. Johannes der Täufer, Santi Di Tito, Anfang 1570 s Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-madonna-mit-kind-und-den-saugling-der-hl-johannes-der-taufer-santi-di-tito-anfang-1570-s-162449781.html
RMKC869W–Madonna mit Kind und den Säugling der hl. Johannes der Täufer, Santi Di Tito, Anfang 1570 s
"Studie eines Pferdes und zwei Soldaten", Anfang des 17. Jahrhunderts. Künstler: Giuseppe Cesari Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/studie-eines-pferdes-und-zwei-soldaten-anfang-des-17-jahrhunderts-kunstler-giuseppe-cesari-image60269936.html
RMDE1EWM–"Studie eines Pferdes und zwei Soldaten", Anfang des 17. Jahrhunderts. Künstler: Giuseppe Cesari
Lavinia Fontana. Selbstportrait (Double Marriage Portrait) des bolognesischen Manneristen Malers, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Kupfer, 1577 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lavinia-fontana-selbstportrait-double-marriage-portrait-des-bolognesischen-manneristen-malers-lavinia-fontana-1552-1614-ol-auf-kupfer-1577-image503034939.html
RM2M6B65F–Lavinia Fontana. Selbstportrait (Double Marriage Portrait) des bolognesischen Manneristen Malers, Lavinia Fontana (1552-1614), Öl auf Kupfer, 1577
populo Kirche in Mannerist, Rokoko und neoklassische Architektur in Braga Portugal im frühen Morgenlicht mit convento do Popo daneben Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/populo-kirche-in-mannerist-rokoko-und-neoklassische-architektur-in-braga-portugal-im-fruhen-morgenlicht-mit-convento-do-popo-daneben-image552148798.html
RF2R28FBX–populo Kirche in Mannerist, Rokoko und neoklassische Architektur in Braga Portugal im frühen Morgenlicht mit convento do Popo daneben
Zwei Studien, die von einem Mann, Ca. 1575, Schwarze Kreide (recto); Entscheidungen in Rötel und schwarze Kreide durch frühen Sammler (verso), Blatt: 13. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-zwei-studien-die-von-einem-mann-ca-1575-schwarze-kreide-recto-entscheidungen-in-rotel-und-schwarze-kreide-durch-fruhen-sammler-verso-blatt-13-162467458.html
RMKC90W6–Zwei Studien, die von einem Mann, Ca. 1575, Schwarze Kreide (recto); Entscheidungen in Rötel und schwarze Kreide durch frühen Sammler (verso), Blatt: 13.
Mailand. Italien. Die falsche Apsis von Santa Maria Presso San Satiro von Donato Bramante, 1482-1486, ein frühes Beispiel für Tromp-l ' œil-Architektur. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-mailand-italien-die-falsche-apsis-von-santa-maria-presso-san-satiro-von-donato-bramante-1482-1486-ein-fruhes-beispiel-fur-tromp-l-il-architektur-147903024.html
RMJGHFPT–Mailand. Italien. Die falsche Apsis von Santa Maria Presso San Satiro von Donato Bramante, 1482-1486, ein frühes Beispiel für Tromp-l ' œil-Architektur.
Mailand, Italien - 30. März 2022: San Vito in Pasquirolo ist eine römisch-katholische Kirche im späten Mannerismus oder frühen Barock-Stil in Mailand, Lombardei, Italien. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/mailand-italien-30-marz-2022-san-vito-in-pasquirolo-ist-eine-romisch-katholische-kirche-im-spaten-mannerismus-oder-fruhen-barock-stil-in-mailand-lombardei-italien-image601125970.html
RF2WWYJ8J–Mailand, Italien - 30. März 2022: San Vito in Pasquirolo ist eine römisch-katholische Kirche im späten Mannerismus oder frühen Barock-Stil in Mailand, Lombardei, Italien.
Die Fontana dello Sprone, auch Fontana del Buontalenti genannt, ist ein öffentlicher Brunnen im Stil des Manierismus aus dem frühen 17. Jahrhundert Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-fontana-dello-sprone-auch-fontana-del-buontalenti-genannt-ist-ein-offentlicher-brunnen-im-stil-des-manierismus-aus-dem-fruhen-17-jahrhundert-image376765316.html
RF2CTY404–Die Fontana dello Sprone, auch Fontana del Buontalenti genannt, ist ein öffentlicher Brunnen im Stil des Manierismus aus dem frühen 17. Jahrhundert
Lodovico Cardi aka Cigoli (1559-1613) auf Kupferstich von 1841. Italienischer Maler und Architekt des Spätmanierismus und Frühbarock. Eng Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/lodovico-cardi-aka-cigoli-1559-1613-auf-kupferstich-von-1841-italienischer-maler-und-architekt-des-spatmanierismus-und-fruhbarock-eng-image622856699.html
RF2Y59G23–Lodovico Cardi aka Cigoli (1559-1613) auf Kupferstich von 1841. Italienischer Maler und Architekt des Spätmanierismus und Frühbarock. Eng
Mailand. Italien. Die falsche Apsis von Santa Maria Presso San Satiro von Donato Bramante, 1482-1486, ein frühes Beispiel für Tromp-l ' œil-Architektur. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-mailand-italien-die-falsche-apsis-von-santa-maria-presso-san-satiro-von-donato-bramante-1482-1486-ein-fruhes-beispiel-fur-tromp-l-il-architektur-147922051.html
RMJGJC2B–Mailand. Italien. Die falsche Apsis von Santa Maria Presso San Satiro von Donato Bramante, 1482-1486, ein frühes Beispiel für Tromp-l ' œil-Architektur.
Madonna und Kind, ca. 1600-1601, Guido Reni, Italienisch, (Bologna), 1575–1642, 6 15/16 x 8 7/16 Zoll (17,62 x 21,43 cm)9 1/4 x 11 1/2 Zoll (23,5 x 29,21 cm) (Montage)15 3/4 x 19 3/4 Zoll (40,01 x 50,17 cm) (Außenrahmen), Pinsel und braune und schwarze Ölfarbe, weiße Tempera, Stift und schwarze Tinte, auf braunem Papier, Italien, 16.-17. Jahrhundert, kürzlich wiederentdeckt, diese dunkle, das ruhige Bild ist eine seltene frühe Zeichnung des bolognesischen Malers Guido Reni. Als einer der berühmtesten Meister der Andachtskunst im 17. Jahrhundert schuf Reni unzählige Bilder von Heiligen, der Madonna und Christus Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/madonna-und-kind-ca-1600-1601-guido-reni-italienisch-bologna-15751642-6-1516-x-8-716-zoll-1762-x-2143-cm9-14-x-11-12-zoll-235-x-2921-cm-montage15-34-x-19-34-zoll-4001-x-5017-cm-aussenrahmen-pinsel-und-braune-und-schwarze-olfarbe-weisse-tempera-stift-und-schwarze-tinte-auf-braunem-papier-italien-16-17-jahrhundert-kurzlich-wiederentdeckt-diese-dunkle-das-ruhige-bild-ist-eine-seltene-fruhe-zeichnung-des-bolognesischen-malers-guido-reni-als-einer-der-beruhmtesten-meister-der-andachtskunst-im-17-jahrhundert-schuf-reni-unzahlige-bilder-von-heiligen-der-madonna-und-christus-image573482292.html
RM2T90AEC–Madonna und Kind, ca. 1600-1601, Guido Reni, Italienisch, (Bologna), 1575–1642, 6 15/16 x 8 7/16 Zoll (17,62 x 21,43 cm)9 1/4 x 11 1/2 Zoll (23,5 x 29,21 cm) (Montage)15 3/4 x 19 3/4 Zoll (40,01 x 50,17 cm) (Außenrahmen), Pinsel und braune und schwarze Ölfarbe, weiße Tempera, Stift und schwarze Tinte, auf braunem Papier, Italien, 16.-17. Jahrhundert, kürzlich wiederentdeckt, diese dunkle, das ruhige Bild ist eine seltene frühe Zeichnung des bolognesischen Malers Guido Reni. Als einer der berühmtesten Meister der Andachtskunst im 17. Jahrhundert schuf Reni unzählige Bilder von Heiligen, der Madonna und Christus
Villa Aldobrandini, Frascati, Italien. Grotte in der Form einer grotesken Maske, in den frühen 17c Gärten von Carlo Maderno Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/stockfoto-villa-aldobrandini-frascati-italien-grotte-in-der-form-einer-grotesken-maske-in-den-fruhen-17c-garten-von-carlo-maderno-12213551.html
RMA90TET–Villa Aldobrandini, Frascati, Italien. Grotte in der Form einer grotesken Maske, in den frühen 17c Gärten von Carlo Maderno
Die Aufzucht von Lazarus (1517–1519) Sebastiano del Piombo - Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/die-aufzucht-von-lazarus-15171519-sebastiano-del-piombo-image602719492.html
RM2X0G6T4–Die Aufzucht von Lazarus (1517–1519) Sebastiano del Piombo -
Flucht nach Ägypten von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/flucht-nach-agypten-von-lodovico-cardi-1559-1613-bekannt-als-cigoli-war-ein-italienischer-maler-und-architekt-der-spaten-manieristischen-und-fruhen-barockzeit-florenz-italien-image487675644.html
RM2K9BF78–Flucht nach Ägypten von Lodovico Cardi 1559 - 1613 (bekannt als Cigoli) war ein italienischer Maler und Architekt der späten manieristischen und frühen Barockzeit Florenz Italien
Apollo 1588 Hendrick Goltzius Niederlandisch die elegante Figur des Apollo schreitet auf einem wirbelnden Wolkenufer vorwärts. Die Sonne gottes Haar steigt in der Luft wie Flammen. Die Inschrift, die sich normalerweise in einer geraden Linie am unteren Rand des Abdrucks befindet, umkreist hier Apollos Kopf wie ein Heiligenschein. Ein solches bravouröses Spiel auf den Konventionen der Gravur ist ein Kennzeichen von Goltzius manieristischen Stil. Diese Gravur ist eine seiner frühen Darstellungen des so genannten Knollenstils, der sich durch eine unnatürliche Übertreibung der Muskulatur auszeichnet, die durch die anschwellenden und sich wandelnden Linien des Graveurs akzentuiert wird Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/apollo-1588-hendrick-goltzius-niederlandisch-die-elegante-figur-des-apollo-schreitet-auf-einem-wirbelnden-wolkenufer-vorwarts-die-sonne-gottes-haar-steigt-in-der-luft-wie-flammen-die-inschrift-die-sich-normalerweise-in-einer-geraden-linie-am-unteren-rand-des-abdrucks-befindet-umkreist-hier-apollos-kopf-wie-ein-heiligenschein-ein-solches-bravouroses-spiel-auf-den-konventionen-der-gravur-ist-ein-kennzeichen-von-goltzius-manieristischen-stil-diese-gravur-ist-eine-seiner-fruhen-darstellungen-des-so-genannten-knollenstils-der-sich-durch-eine-unnaturliche-ubertreibung-der-muskulatur-auszeichnet-die-durch-die-anschwellenden-und-sich-wandelnden-linien-des-graveurs-akzentuiert-wird-image458602717.html
RM2HJ34CD–Apollo 1588 Hendrick Goltzius Niederlandisch die elegante Figur des Apollo schreitet auf einem wirbelnden Wolkenufer vorwärts. Die Sonne gottes Haar steigt in der Luft wie Flammen. Die Inschrift, die sich normalerweise in einer geraden Linie am unteren Rand des Abdrucks befindet, umkreist hier Apollos Kopf wie ein Heiligenschein. Ein solches bravouröses Spiel auf den Konventionen der Gravur ist ein Kennzeichen von Goltzius manieristischen Stil. Diese Gravur ist eine seiner frühen Darstellungen des so genannten Knollenstils, der sich durch eine unnatürliche Übertreibung der Muskulatur auszeichnet, die durch die anschwellenden und sich wandelnden Linien des Graveurs akzentuiert wird
Porträt von Lodovico Cardi oder il Cigoli, italienischer Maler und Architekt des späten Manierismus und des frühen Barock, 1559-1613. Louis Civoli. Kupferstich von Antoine-Joseph Dezallier dArgenvilles Abrege de la vie des plus fameux peintres, lebt von den berühmtesten Künstlern, de Bure Laine, Paris, 1762. Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/portrat-von-lodovico-cardi-oder-il-cigoli-italienischer-maler-und-architekt-des-spaten-manierismus-und-des-fruhen-barock-1559-1613-louis-civoli-kupferstich-von-antoine-joseph-dezallier-dargenvilles-abrege-de-la-vie-des-plus-fameux-peintres-lebt-von-den-beruhmtesten-kunstlern-de-bure-laine-paris-1762-image359065845.html
RM2BT4T45–Porträt von Lodovico Cardi oder il Cigoli, italienischer Maler und Architekt des späten Manierismus und des frühen Barock, 1559-1613. Louis Civoli. Kupferstich von Antoine-Joseph Dezallier dArgenvilles Abrege de la vie des plus fameux peintres, lebt von den berühmtesten Künstlern, de Bure Laine, Paris, 1762.
Pietà 1517 von Sebastiano del Piombo Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/piet-1517-von-sebastiano-del-piombo-image557859163.html
RM2RBGK1F–Pietà 1517 von Sebastiano del Piombo
Kirche von Santiago, früher Ort des Militärordens der Ritter von Santiago. Caceres, Extremadura, Spanien Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/kirche-von-santiago-fruher-ort-des-militarordens-der-ritter-von-santiago-caceres-extremadura-spanien-image448034185.html
RF2H0WM4W–Kirche von Santiago, früher Ort des Militärordens der Ritter von Santiago. Caceres, Extremadura, Spanien
Susanna und die Ältesten von dem flämischen Künstler Hendrick de Clerck (c. 1560-1630), Öl auf Platte, c. 1620-30 Stockfotohttps://www.alamy.de/image-license-details/?v=1https://www.alamy.de/susanna-und-die-altesten-von-dem-flamischen-kunstler-hendrick-de-clerck-c-1560-1630-ol-auf-platte-c-1620-30-image455304949.html
RM2HCMX31–Susanna und die Ältesten von dem flämischen Künstler Hendrick de Clerck (c. 1560-1630), Öl auf Platte, c. 1620-30
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